Intervju sa skladateljem i aranžerom za video igre Davidom Peacockom

Sadržaj:

Anonim

Karl je dugogodišnji freelancer koji je strastven za glazbu, umjetnost i pisanje.

David Peacock je skladatelj i aranžer sa širokim rasponom glazbenih interesa i talenata. Studirao je na Berklee College of Music i surađivao sa širokim spektrom umjetnika, uključujući Austina Wintoryja, Disasterpeacea i Tinu Guo, zajedno s pijanistom Agustineom Mayugom Gonzalezom i Gudačkim kvartetom Videri.

Razgovarao sam s njim o njegovoj ljubavi prema glazbi iz videoigara, njegovom kreativnom procesu i kako puni svoje kreativne baterije.

Intervju s Davidom Peacockom

David Peacock: Imao sam oko četiri godine i mislio sam da bi bilo prilično zanimljivo sam naučiti svirati klavir, pa sam se time prilično snažno bavio tijekom svog djetinjstva. Veliki dio mog učenja sviranja instrumenata bilo je sviranje po sluhu, pa sam pokupio tone melodija iz videoigara koje sam želio naučiti. Kako sam dobivao sve više i više opcija što se tiče mog rada, poput sudjelovanja u školskim orkestrima, morao sam dijeliti te kreacije s drugim glazbenicima.

DP: Mislim da za mene ne postoji jedan specifičan pristup. Radi se samo o tome da stvari suzite na najbolji mogući način dok ne zvuči kao ono čemu ste se nadali, pustite to i završite s tim.

U jednom pogledu, stvarno je lijepo što ne postoji određena rutina u kojoj se sve čini da se ponavlja. S druge strane, to je zastrašujuće jer tko zna hoćeš li postići cilj koji želiš ili onaj koji traži bilo tko s kim radiš.

Aranžiranju pristupam istim tehnikama kao i kompoziciji. S aranžiranjem, kako je moje iskustvo raslo, volim biti siguran da imam čemu pridonijeti i da ništa ne obnavljam ili mijenjam previše preko točke prepoznatljivosti. To je hodanje tom linijom, a uz to je stvarno zabavno i biti u stanju biti uzbuđeno zbog toga.

Volim zamišljati nekoga tko je tisuću puta čuo verziju pjesme u igrici da čuje moj aranžman i da bude uzbuđen zbog toga. Ono što je meni uzbudljivo, nadam se, bit će uzbudljivo i njima.

DP: Uvijek sam sretan što surađujem s drugim glazbenicima. Imam sjajan odnos i suradnju s pijanistom po imenu Augustine Mayuga Gonzales. Zajedno smo radili na brojnim projektima i on je bio jedan od mojih suradnika i pijanista s kojima mogu raditi. Zajedno smo radili na Undertale Piano Collections Volume 1 & 2 i Disasters for Piano koja je bila suradnja s Disasterpeaceom. Uživao sam i u radu s Gudačkim kvartetom Videri. Radili smo zajedno od njihovog prvog albuma.

Od Spindittyja

Što se tiče projekata, bilo kakvih prekretnica u kojima sam osjećao strah, gdje je bilo nešto novo što sam se bojao ili nisam javno napravio. Napravio sam nekoliko većih projekata zbog kojih sam bio uzbuđen jer je to bila prilika da pokažem što radim. Volim svaku priliku ili izgovor da istražim i uronim se u nešto novo i iznesem nešto u sebi u čemu drugi mogu uživati.

DP: Sjećam se da sam posebno odrastao na glazbi Yasunorija Mitsude. Poput mnogih ljudi, Chrono Trigger je bila jedna od mojih omiljenih igara i nastavio sam pratiti njegovo glazbeno putovanje nakon toga. Primijetio sam da je mnogo eksperimentirao i volio istraživati ​​svjetsku glazbu i druge instrumentalne stilove te ih ugrađivati ​​u svoj glazbeni život. Pratila sam njegove blogove i njegov rad tijekom cijelog djetinjstva.

Osim njega, svidjeli su mi se mnogi velikani u eri JRPG-a kao što su Hitoshi Sakimoto, Masashi Hamauzu i Nobuo Uematsu. Također su mi se svidjeli orkestralni aranžmani Shira Hamaguchija za Final Fantasy franšizu u obliku pjesama Reunion, ili njegove aranžmane za Final Fantasy VIII Piano Collections.

Trenutno su mnogi ljudi s kojima radim nevjerojatno utjecajni. Čak i ako to nije posebno u bilješkama koje zapisuju, to može biti pristup i način razmišljanja koji imaju u svojim životima i karijeri. Želim znati što im je omogućilo da zadrže zdrav razum, da nastave dalje i da uživaju u životu i rade ono što rade.

DP: Mislim da se uklapa na svoje čudno mjesto. Još uvijek se razvija i raste. Još uvijek nije najbolja stvar slušati zvučne zapise iz videoigara, ali sjećam se da ste kao malo dijete morali moliti roditelje da posude njihov eBay račun kako biste mogli kupiti japanski soundtrack online i prekrižiti prste da niste nabavite piratski CD. Sada možete preuzeti zvučne zapise izravno s digitalnih izloga. Takve vrste napretka govore o vremenu. Očito ima ljudi koji slušaju i obraćaju pažnju. Tvrtke i grupe poput Materia Collective pokušavaju službeno licencirati stvari, obaviti stvari kako treba i dobiti skladatelje njihov novac.

DP: Želim i dalje zaslužiti prilike koje sam dobio. Želim nastaviti raditi zajedno s drugim ljudima koji žele raditi sa mnom. Želim i dalje biti nepripremljen i pomalo prestravljen stvarima u koje uskačem. Nisam još prestala učiti i nadam se da ću tako nastaviti. Prilazim ovome kao sprintu, a ne maratonu, kako se kaže. Cilj je zadržati zamah i nastaviti razvijati svoju mrežu.

DP: Surađivao sam s talentiranim filmašima i redateljima. Volio bih raditi više tog posla. Uvijek postoje mogućnosti za takve stvari. Sviđa mi se ideja da se mogu glazbeno izraziti bez potrebe da imam svrhu, pa mi se sviđa ideja stvaranja glazbe samo radi stvaranja glazbe. Ja sam u vizualnoj umjetnosti kao strast i cijenim takve stvari. Prilično sam preplavljena opcijama što mogu učiniti, što je i sjajno i strašno jer se tada nikada ne fokusiram na jednu stvar, ali me tjera da razmišljam o različitim stvarima koje mogu učiniti.

DP: Pokušavam se samo opustiti i uzeti slobodno. Prilično sam nov u načinu razmišljanja slobodnih zanimanja, pa mi još uvijek stoji da, ako ne radim, tonem, što nije nužno istina. Pokušavam reći da svaki broj puta kada kažem "ne, ne mogu izaći" ili "ne mogu to učiniti". Samo sebi dajem prostor da jednostavno uživam u stvarima poput gledanja filmova, igranja igrica i održavanja onoga što me zanima. Osjećam da je dio posla biti informiran o tome što se događa oko vas u vašem području, u bilo kojem obliku.

Intervju sa skladateljem i aranžerom za video igre Davidom Peacockom