Intervju sa skladateljem videoigara Matthewom Harnageom

Sadržaj:

Anonim

Karl je dugogodišnji freelancer koji je strastven za glazbu, umjetnost i pisanje.

Matthew Harnage američki je skladatelj zvučnih zapisa za video igre. Ima pozadinu sviranja gitare, a glazbu je počeo pisati kao tinejdžer. Snimio je 25 različitih video igara, kao i reklame i nekoliko džinglova. Razgovarao sam s njim o njegovim skladateljskim korijenima, njegovom stvaralačkom procesu i gdje nalazi inspiraciju.

Matthew Harnage: Počeo sam se baviti glazbom kad mi je bilo oko 12 godina. Usredotočio sam se uglavnom na gitaru i nešto klavira. Pohađao sam glazbeni koledž neko vrijeme prije nego što sam pokrenuo vlastiti posao skladanja glazbe i otišao. Od tada se uglavnom bavim freelance glazbom za igre! Zanimaju me video igrice otkad znam za sebe. Jedna posebna uspomena koju imam iz djetinjstva je trčanje u spavaću sobu mog starijeg brata kada sam imao šest godina kada se naša kuhinja zapalila. Živo se sjećam kako je igrao Final Fantasy VII usred bitke s dimom koji je punio naš dom. Gledajući sada unatrag, zapravo je pomalo duhovito koliko smo bili vezani za igre. Tema bitke za VII od tada zauzima posebno mjesto u mom srcu!

MH: Jedna od mojih omiljenih stvari je kreativna sloboda koju dobivam od programera i tvrtki za igre! Osobito s indie strane, osjećam se vrlo sretan što radim s kreatorima otvorenog uma. Po mom mišljenju, videoigre su trenutno vrhunski umjetnički medij. Za jedan uglavnom imamo TONU slobode s indie projektima, primamo plaću, a postoje rokovi da nas skladatelje spriječi da poludimo. Također sam mišljenja da, budući da su igre toliko raširene i koliko i jesu interaktivne, one nam pružaju najučinkovitiji način izražavanja i pričanja priča. Igre izravno uključuju igrača, ponekad više, ponekad manje, ali uvijek su interaktivnije od, recimo, filma.

MH: Mislim da će, s obzirom na količinu slobode koja se daje kompozitoru igre u odnosu na druge medijske skladatelje, dati život novim idejama i načinima pisanja glazbe. Na primjer s Jasonom Gravesom, Austinom Wintoryjem ili Garethom Cokerom. Možete li zamisliti da čujete tu vrstu glazbe igdje drugdje!? Zanimljiva, neobična, poticajna nova glazba s melodijama i funkcijama koje se samo poboljšavaju stavljanjem u igru. To je definitivno nešto rijetko i važno, široko rasprostranjen medij za dijeljenje nove glazbe i uživanje.

Od Spindittyja

MH: Uglavnom počinjem s melodijama. Ako se mogu sjetiti melodije, onda svoj mozak stavljam u "način pisanja" i vidim hoće li se nešto zanimljivo pojaviti ili dočarati. Obično kada pišem u svojoj glavi ideje su potpuno oblikovane, ali kratke. Dakle, tu u pomoć dolaze zanat i razvoj. Vrlo rijetko ću samo razmišljati o općim idejama, poput "5/4", "riffova", "arpeggia", i krenuti odatle stavljajući stvari u svoj DAW koje odgovaraju tim stvarima. To su dani kada mi ništa ne dolazi, ali moram pisati. Ipak, uglavnom pišem iz glave kako bih izbjegao bilo kakav unos mišićne memorije u svoj sastav.

MH: Bez sumnje, Nobuo Uematsu je moj omiljeni skladatelj. Njegova neobičnost, jedinstvenost i osjećaj za melodiju jednostavno privlače nešto u meni što ne mogu izraziti riječima. Moja najranija sjećanja na ljubav prema glazbi iz videoigara su Nobuo, kao i Hitoshi Sakimoto, Koji Kondo, Yasunori Mitsuda, Takeharu Ishimoto i Jeremy Soule. Osim zvuka igara, volim slušati Joea Hisiashija, Casiopeu, klasični rock, prog rock iz svih era (ELP, Yes, Rush, Dream Theater), Elton John je također omiljen. Čak me mogu naći i da ometam neke trenutne izvođače kao što su John Mayer, Jason Mraz i drugi pop/rock umjetnici. Zaista nemam previše žanrovskih preferencija! Trenutno slušate mnoštvo Yasunorija Nishikija iz Octopath Travelera i soundtracka Dalea Northa za Wizard of Legend.

MH: Jedan od mojih najvećih ciljeva je napisati potpuno razvijenu, lijepu, grandioznu muziku za JRPG. Govorim o više žanrova, vokalnim pjesmama, orkestralnim odlomcima, elektronskim elementima… sve! Također s mnoštvom pristupa ocjenjivanja temeljenih na naraciji. Stvari kao što su motivi i teme koje se ponavljaju, takve stvari me stvarno zanimaju i pokušavam to učiniti sa svim svojim partiturama.

Cilj je pisati glazbu koja mijenja ljude na bolje i omogućuje im da rastu kroz priče koje ću ispričati i pomoći im ispričati. Znam da je to kliše, ali želim da moja glazba promijeni svijet na bilo koji način, mali ili veliki. Ako mi je za nekoliko godina netko poslao poruku o tome kako im je rezultat za "ispunu praznine" omogućio utjehu u inače teškim okolnostima. Bio bih duboko ponizan i drago mi je da znam da je nekome pomoglo na drugi način, a ne samo u zabavi… još jedan razlog zašto mislim da je zvuk igre tako poseban i jedinstven.

MH: Pa pošto sam se upravo preselio u novi grad (Raleigh, NC) puno ću vremena provoditi istražujući grad. Trenutno vježbam svakodnevno, igram video igrice (mnogo Octopath i Xenoblade 2!), družim se s djevojkom i prijateljima, idem u šetnje kad nije vruće, igram se sa svojim preslatkim psićem Roxanne i slične stvari. Ponekad samo razgovor s drugim ljudima koji su jednako strastveni o stvarima koje vi jeste također može potaknuti sokove! Smatram da me razgovor sa svojim trenutnim klijentima o našem projektu zaista uzbuđuje i motivira!

Komentari

travnja Hecht 07. svibnja 2020.:

Zvuči kao draga osoba i kreativna osoba!

Intervju sa skladateljem videoigara Matthewom Harnageom