Intervju sa Synthwave bendom Tomom Selicom

Sadržaj:

Anonim

Karl je dugogodišnji freelancer koji je strastven za glazbu, umjetnost i pisanje.

Tom Selica je synthwave duo koji čine dva prijatelja iz djetinjstva sa strašću prema zajedničkom stvaranju glazbe. Kako su to rekli, "Prijatelji iz djetinjstva. Suradnici. Amigosi. Dvoje djece koja su nehotice iskopali drevni entitet putem sintisajzerske seanse. Sada imamo seksi, krvavu situaciju u našim rukama."

U intervjuu poslanom elektroničkom poštom razgovarali smo o podrijetlu benda, njihovom kreativnom procesu i synthwave sceni općenito.

Intervju s Tomom Selicom

Tom Selica: Obojica smo tijekom godina imali nekoliko glazbenih projekata. Ipak, nekako uvijek završimo u suradnji jedni s drugima. Bilo da netko od nas snima, miksa, producira ili jednostavno stoji u gomili dok drugi nastupa - uvijek smo bili uključeni.

Mislim da je Tom Selica spoj svega tog provedenog vremena plus čežnja za nečim novim. Nešto što nitko od nas zapravo nikada nije napravio. Osim toga, odrastajući zajedno, dijelimo dinamiku koja nam omogućuje da smislimo smiješne teme kao što su onostrana bića koja su ustala iz groba i poprimila oblik poznatih pop ikona 80-ih.

TS: Kao veliki štreberi koji odrastaju jedan uz drugoga, uvijek smo cijenili znanstvenu/fantastiku, horor i avanturu. Synthwave utjelovljuje sve te stvari plus nostalgiju za erom odakle je sve došlo. Synthwave također kombinira najbolje od dva svijeta: old school, zvuk analognog tipa pomiješan s modernim produkcijskim tehnikama. To je, samo po sebi, dovoljno da razbjesni naše unutarnje štrebere. Oboje dolazimo iz vrlo različitih glazbenih podrijetla i preferencija, ali nekako synthwave i povezani podžanrovi čine zajedničku osnovu za nas, onu gdje se možemo okupiti i pronaći nešto za stvaranje zajedno.

TS: Između nas dvoje imamo utjecaje koji se protežu na desetke umjetnika, žanrova i razdoblja. Ali to je ono što čini Tom Selica, Tom Selica. On je nusprodukt dva vrlo različita spektra. Obojica dolazimo iz toliko različitih glazbenih sredina da je teško odrediti specifičan glazbeni utjecaj.

Dok je jedan od nas svirao metal koncerte, drugi je bio zatvoren u svojoj spavaćoj sobi iza laptopa. Pokušavamo prihvatiti naše eklektične ukuse i to ugraditi u svoj zvuk. Iako je synthwave naša glavna tema, svakako se ne ograničavamo na to. Ako nešto zvuči ludo, ali ne odgovara zahtjevima, nećemo to baciti u smeće, pronaći ćemo način da to ugradimo u miks. Volimo misliti da imamo ponešto za svakoga; funk, metal, EDM, kako god.

TS: Nemamo vrlo strog proces za smišljanje novih pjesama. Međutim, obično počinje tako što netko od nas zapiše temeljnu strukturu pjesme. Smatramo da je dobivanje osnovne strukture na papiru najvažniji aspekt procesa pisanja. Prelako je zamotati se u dizajn zvuka i miksanje i završiti s petljom od osam taktova koja zvuči nevjerojatno, ali nikad ne ide dalje od toga.

Od Spindittyja

Nakon što imamo osnovnu ideju, tada počinje zabavni dio i dolazimo do podešavanja gumba i pritiskanja gumba, prebacivanja između različitih instrumenata, modifikacije aranžmana itd.; Trudimo se da svaka faza kreativnog procesa ima svoje zakazano mjesto. Na primjer, nakon što je struktura pjesme raspršena, počinjemo raditi na dizajnu zvuka; dobivamo naše vode, basove i zakrpe tamo gdje bismo željeli da zvuče, eksperimentirajući s različitim dodacima i FX-om, slojevitim zakrpama, bilo što. Nakon toga započinjemo proces miješanja; donijeti sve gdje treba i oblikovati kako bi se sve uklopilo.

Poanta je da dok smišljamo strukturu pjesme, ne petljamo se oko toga da bas zvuči savršeno ili kompresira bubnjeve. Većina glasova i zakrpa koje koristimo tijekom faze strukturiranja ionako su rezervirana mjesta.

TS: Trenutno radimo na EP-u s tri pjesme koji uključuje tri različite verzije prve pjesme koju smo snimili pod nazivom Fright Night. Uključit ćemo original, ali će biti pojačan i dobiti odgovarajuću produkciju koju zaslužuje. Uz to će biti dvije reinterpretacije koje upućuju na priču o konceptu koji stoji iza Toma Selice (lika). Kada završi, bit će to saga od tri pjesme u kojoj možete pritisnuti play i nikada ne čuti prekid u glazbi između pjesama. Svaka pjesma će se neprimjetno uklopiti u sljedeću. To je nešto što nikada prije nismo probali i jako smo uzbuđeni što ćemo ga zapakirati i poslati.

Nakon toga, stižu nam stvari koje su nastajale već neko vrijeme - naš sljedeći val potpuno novih pjesama koje jedva čekamo podijeliti. Ima još dosta posla, ali kad bude spreman, nadamo se da će ostaviti veliki dojam i biti profinjenija verzija našeg zvuka koja spaja oba naša utjecaja u harmoniji.

TS: Jedan od najvećih čimbenika koji nas inspirira je suradnja s drugim glazbenicima - unutar i izvan žanra. Nedavno smo remiksirali Artemesis' Drive ; cijela staza je sama od sebe sjela i završena u roku od mjesec dana. Postoji iskra koju stvara suradnja s drugim glazbenicima koju ne možete sami stvoriti. Dakle, gledajući prema budućnosti, željeli bismo biti više uključeni u projekte drugih umjetnika, uključiti više značajki u naše projekte, nastaviti remiksati pjesme u kojima uživamo i na kraju koproducirati album.

TS: Nema nikakve sumnje da scena raste eksponencijalnom brzinom. Mnogi producenti, mladi i stari, pronalaze nešto s čime se mogu povezati u synthwaveu i to je doista prekrasno. Osim novih ljudi koji svakodnevno dolaze na scenu, zajednica koja je prisutna je apsolutno fenomenalna. Nikada nismo znali da možemo skakati online, dijeliti našu glazbu i toliko se šaliti sa svim tim strancima i podržavati ih. Ali to je zapravo radost glazbe, zar ne? Otvaranje vrata, širenje kontinenata i pronalaženje zajedničkog jezika.

Odakle ide synthwave? Nadamo se samo gore. Utjecaji estetike outruna/80-ih vidite kako danas posvuda izmiču - od pop glazbe i natrag u pop kulturu. Ima veliku privlačnost, posebno za mlađe ljude koji žude za čarolijom prošlog vremena - jednostavnijim vremenima.

Scena i njezini producenti i umjetnici moraju paziti da zvuk ne stagnira. Jedini način na koji rastući glazbeni žanrovi mogu preživjeti je unakrsno oprašivanje i razvoj, a ne ispumpavanje istih stvari uvijek iznova. Pokušavamo to imati na umu i pokušavamo unijeti glazbeni utjecaj svuda gdje možemo kako bismo mogli pomoći u ubrizgavanju nove DNK u formulu što je više moguće.

TS: Siguran sam da se odgovor razlikuje između nas dvoje, ali kada stvari postanu previše stresne i postoji rizik od izgaranja, okrećemo se isprobanoj i istinitoj metodi: odmaknuti se, pronaći lijepo mjesto za širenje i namakanje u nekim kozmičkim zrakama. Pusti sunce unutra. Izađi van. Udahnite svježi zrak, razgovarajte s prijateljem, zagrlite voljenu osobu. Slijedite ljudsku vezu što je više moguće; kao umjetnici može biti lako zaboraviti koliko je vremena prošlo i da postoji vanjski svijet koji se kreće zajedno sa ili bez naše interakcije. Posebno kada ste na daljinu, glavni način na koji moramo komunicirati s ljudima je putem internetske komunikacije. Kako bismo napredovali i nastavili crpiti kreativnu energiju, moramo se sjetiti te inspiracije živi izvana, ne samo iznutra. Izloženost novim iskustvima, mjestima, ljudima i stvarima je ono što puni ne samo našu kreativnost, već i našu dušu. Ali hej, ako pada snijeg ili nam bogovi bacaju tropsku oluju, nema ništa loše u tome da se skupite s dobrom video igricom - klasičnom ili drugom.

Intervju sa Synthwave bendom Tomom Selicom