Sadržaj:
Karl je dugogodišnji freelancer koji je strastven za glazbu, umjetnost i pisanje.
XYLE (izgovara se izgnanstvo) je kanadski synthwave umjetnik koji stvara glazbu koja crpi svoje utjecaje iz filmova i videoigara iz 80-ih, kao i bendova u rasponu od Metallice do C&C Music Factorya. XYLE voli istraživati teme društva i mjesta ljudi u njemu. U mailu mi je ispričao više o tome kako je počeo stvarati glazbu, svom kreativnom procesu i kako se kreativno puni.
Intervju s XYLE
XYLE: Mnogo stvari, rekao bih. Video sam Metallicu kako svira uživo 1994. u Molson Parku u Barrieju u Ontariju s mojim tatom, stricem i rođakom. Bila je to turneja Metallice “Summer Shit ‘94” i otvorili su se Suicidal Tendencies i Danzig. Bio je to sjajan show i stvarno me upoznao sa sveobuhvatnom snagom glazbe uživo. Oko mene su bile oskudno odjevene žene, ljudi koji su pili pivo i ljudi koji su pušili travu. Bio sam klinac od 13 godina okružen razvratom i zaljubio sam se u to.
Kad sam imao oko 14 godina, otišao sam do kuće svog prijatelja Briana i on je dao Sunburst Fender Telecaster i DOD Death Metal pedalu priključene na malo Marshall pojačalo za treniranje. Počeo je svirati uvodni riff Raining Blood od Slayera, a zatim je pritisnuo pedalu za distorziju. To mi je promijenilo život. Nakon što sam to čuo rekao sam sebi: "Moram nabaviti električnu gitaru."
Prije nego što sam se bavio metalom, bavio sam se starom rapom iz 80-ih i house glazbom. Ya Kid K, 2 Unlimited, Snap, C&C Music Factory, takve stvari. Jednostavne melodije i udice u tim stvarima stvarno su imale ogroman utjecaj na mene. Taj utjecaj i danas možete čuti u mojoj glazbi XYLE.
Što se stvarnog pisanja pjesama tiče, roditelji su me upisali na satove klavira kad sam imao oko sedam ili osam godina. Mrzio sam ih i ubrzo nakon toga dao otkaz, ali sjećam se da sam naučio srednji C i tri akorda: C, F i G7. Sjećam se da sam napisao kratku pjesmu, neku kombinaciju ta tri akorda, svirao sam je mami ili joj pokazao notne zapise možda. Činilo se da je uopće nije briga.
Prije toga ili otprilike u isto vrijeme, sjećam se da sam išla u posjet baki i djedu i dali su ujakov trombon sakriven u kutiji. Mislim da je svirao trombon u srednjoj školi. Koristim ga iskopati i igrati. Mislio sam da je tako cool. U djetinjstvu sam bio apsolutno fasciniran glazbenim instrumentima.
Ja se zapravo prije svega smatram gitaristom, više nego klaviristom. Moja prva gitara bila je Ibanez Cimar s Peavey Blazer 158, 40 W solid state pojačalom. Mislim da mi ih je mama kupila za moj 15. rođendan 1996. koliko se sjećam. Kasnije mi je tata poklonio i svoju električnu i akustičnu gitaru kada sam godinu dana kasnije živjela s njim u SAD-u. Električni je bio Roland (i oni prave gitare) i ne mogu se sjetiti marke akustike. Tata me naučio osnovnu pentatonsku ljestvicu i neke akorde poput C, G, D i A. Također me naučio neke pjesme Neila Younga poput Old Mana. Poznavanje ovih osnova bilo je apsolutno ključno za to tko sam danas kao glazbenik. Moj tata me također poslao dolje u lokalni akustični džem krug u restoranu The Filling Station u Canisteu u New Yorku kada sam bio otprilike iste dobi. Sjećam se kako sam zimi sam vozio tatin kamion sa svojom akustičnom gitarom i sjedio u krugu s gomilom odraslih muškaraca koji su svirali stare narodne pjesme. Punionica je bila i mjesto gdje sam dobio prvi posao kao busboy.
X: Pa, ja se bavim elektronskom glazbom već 20 godina. Albume radim otprilike od 1998. Uvijek sam sve radio sam bez podrške izdavača. Elektroničke stvari su uvijek bile više na strani. Dolazim uglavnom iz punk i metal pozadine. Svirao sam gitaru u nekoliko bendova i pjevao u jednom od njih. Svirao sam predstave po različitim mjestima u Ontariju.
U 90-ima, kada sam bio tinejdžer, činilo se da je dobra glazba posvuda. inspiracija je bila posvuda i umjetnici su utjecali na druge umjetnike. Svi su se hranili jedni drugima. Bilo je svih tih pjesama i albuma o psihičkom kaosu i tjeskobi mladih. Zatim, kako je ilegalno preuzimanje uzelo maha, činilo se da se kvaliteta glazbe raspada ili je možda postojao lak pristup više glazba i dobro glazba se utopila. ne znam. Bilo kako bilo, bilo mi je sve teže i teže pronaći one prave albume dragulja i stvarno sve što je nalikovalo novom, svježem, uzbudljivom glazbenom pokretu nakon 2000. godine.
Tada sam otkrio synthwave.
Synthwave je poseban. Ima nešto posebno u tome. Možda je to nostalgija ili možda činjenica da je to glazba za “feel good” u vremenu u kojem se možda, kao društvo, ne osjećamo baš dobro.
Oduvijek sam bio u Daft Punku i volio sam francusku elektro kuću posljednjeg desetljeća (Justice, Kavinsky, itd;). Otprilike možda 2011. ili 2012. ušao sam u chillwave. Čuo sam umjetnike poput Washed Out, Toro Y Moi i So Far Away od Lazerhawka i svidio sam ih se svima. Pretpostavljam da je ovo bio preteča vaporwavea.
Onda sam negdje usput čuo za ovaj žanr koji se zove synthwave. Ne mogu se ni sjetiti kako se to dogodilo. U početku sam mislio da je synthwave smiješan. Mislio sam da je to velika šala. Napravio sam “Stargazer” u osnovi kao od šale. Želio sam napraviti vrhunski znanstveno-fantastični album iz 80-ih koji je zvučao kao soundtrack za Flight of the Navigator Alana Silvestrija, pa sam napravio album i onda sam pretražio Google "synthwave radio stanice". Pojavila se gomila stvari poput NewRetroWave, Beyond Synth, Synthetix Sundays i Power 85. Slao sam svoju glazbu posvuda, i eto, NewRetroWave je stavio moje dvije pjesme Stargazer i Escape Pod u jedan video na svom YouTube kanalu i te dvije pjesme su postale velike hitovi, stavljajući me na kartu u synthwave sceni. Ovaj video sada ima 118.553 pregleda dok ovo pišem. Hvala NewRetroWave!
Nakon toga sam kopao dublje i otkrio da se ovdje događa neki pravi talent i da se stvara neka nevjerojatna glazba unutar ovog žanra. Sada mi je potpuno progutao život.
Od Spindittyja
X: Pa, sigurno svi umjetnici koje sam gore naveo. Također Tool, Pink Floyd i Nine Inch Nails da spomenemo samo neke. Da budem iskren, odrastao sam mrzeći većinu glazbe 80-ih osim Metallice, Slayera i rap i house izvođača koje sam gore naveo. Odrastao sam tijekom cijelog grunge/alternative pokreta. Sve je bilo o sirovosti i anti-glamu. Glazba 80-ih koju sam čuo i koja mi se svidjela bila je u filmovima i video igrama iz tog doba kao što su Flight of the Navigator, The Neverending Story, prva dva Terminatora i Robocop. Također mnoge NES i SNES igre poput Final Fantasy serije, ranih Zelda igara, Rad Racer, Ninja Gaiden, Contra, Megaman, ranih TMNT igara, Metroid, Castlevania, Actraiser 2, Doom 2, Duke Nukem 3D, Chrono Trigger, Mortal Kombat, Street Fighter 2 i mnogi drugi. Kasnije sam ušao u Grand Theft Auto: Vice City. Možda sam se tu počeo više otvarati glazbi 80-ih. Svidjela mi se pjesma "I Ran" od A Flock of Seagulls nakon što sam igrao tu igru koju se sjećam. Danas je to uglavnom synthwave. Volim novi album Gunship i novi album Midnight. Upravo sam gledao The Midnight uživo u Torontu. Bili su fantastični. Neki od ostalih synthwave umjetnika koji mi se sviđaju su Mega Drive, Duett, Lazerhawk, Absolute Valentine, Tommy ‘86, Com Truise, Mono Memory, Paladin, Jordan F, Betamaxx, HOME, FM-84. Jedan album koji je imao a masivan na mene su utjecale Teme za imaginarni film simetrije. Ima ih puno, puno više, ali to su neki od glavnih. Što se tiče razloga zašto su ovi umjetnici imali veliki utjecaj na mene, to je zbog čitavog bezbroj različitih razloga. Volim originalnost, dubinu, dobru produkciju, poruku i viziju. Volim vrhunske stvari. Volim stvari koje stvarno govore nešto o sadašnjem vremenu u kojem živimo, kakvo god to vrijeme bilo. Ne težim baš popularnim stvarima, gravitiram stvarima koje utjecaji popularne stvari. Ima li to smisla? Umjetničke čudne stvari koje kasnije postaju popularne. Sviđa mi se kad je još uvijek u svom čistom, neokaljanom umjetničkom obliku prije nego što ga mase iskoriste i proždre.
Filmovi su mi također veliki izvor inspiracije. Veliki sam obožavatelj Stanleya Kubricka. 2001: Odiseja u svemiru i A Clockwork Orange su apsolutna remek-djela. Sviđa mi se i John Carpenter. Moja dva njegova favorita su Oni žive i Big Trouble in Little China. Također volim stare film noir klasike kao što su Detour i Double Indemnity. Stari kung fu filmovi su odlični. Stari znanstveno-fantastični filmovi su odlični. Zona sumraka, Dosjei X, Stranger Things i originalna tri Star Wars filma su također sjajni. Ostali razni utjecajni umjetnici koji su mi na vrhu glave: Moebius, HR .Giger, Ray Harryhausen, Saul Bass, Beethoven, Bach , Ennio Morricone, Larry Clarke, Nobuo Uematsu, Mike Paradinas, Richard D. James, Burial, Giorgio Moroder, Alex Grey, Grandmaster Flash, Mike Oldfield, Kraftwerk, King Crimson, Ridley Scott, Steven Spielberg, George Lucas, Jim Henson, Hitchcock , Lynch, Picasso, Van Gogh itd.;
Mogao bih nastaviti i nabrajati moguće stotine različitih utjecajnih umjetnika ovdje, ali to ću ostaviti za drugi put.
X: Neke od mojih pjesama su reinkarnirane verzije starijih pjesama, pjesama iz davnih godina koje nikada nisu nigdje otišle i koje nitko nije čuo. Uzet ću te stare pjesme i preraditi ih i dati im synthwave zvuk. Ne radim ovo iz lijenosti. Radim to jer su to sjajne pjesme koje se moraju čuti. Ponekad jednostavno smislim pjesmu od nule. Ovisi o tome koliko kreativne energije imam u tom trenutku i za što sam raspoložen. Prvi album Soundtrack bez filma koji sam napisao i snimio u dva tjedna. Jednostavno je izašlo iz mene kao šišmiš iz pakla. Nekima od drugih poput Stargazera trebalo je mjesecima. Mnogo toga ima veze s time da imate VREMENA za to. Da ne moram jesti, spavati ili raditi, bio bih ljudska tvornica synthwavea, koja ispumpa albume na desetke za vas. Izrada albuma zahtijeva ogromnu količinu energije, obično razvučene na dugo vremensko razdoblje, a ja sam perfekcionist pa je svaki mali detalj bitan.
Što se tiče upuštanja u sitnice pokretanja pjesme, to bi išlo otprilike ovako: Dopustite mi da uvedem ovo govoreći da koristim Ableton Live. Počet ću s obično samo uzorkom udarca većinu vremena, izgraditi cool ritam bubnjeva sa zamkama i šeširima i ostalim, a zatim uspostaviti lijep tempo i vremenski potpis (ponekad pišem u čudnim vremenskim potpisima).
Zatim dodam ili sintisajzersku ili bas liniju, ali treba vremena jer moram shvatiti koji zvuk želim. Imam stotine različitih zvukova. Nakon toga moram shvatiti što učinci Želim te zvukove. Kad završim jedan dio, poput stiha ili refrena, onda moram smisliti drugi i treći dio (obično) i onda urediti pjesma. Dakle, ukratko, krećem od dna i gradim jedan dio pjesme prema gore, a zatim napišem još barem dva dijela i onda sve posložim u pjesmu. Također sve ovo radim s povezom na očima dok visim naopačke.
X: Kanadska synthwave scena je mala, ali je u isto vrijeme utjecajna i značajna. Kao što je slučaj s Kanadom puno! Čini se da i ovdje scena raste. Osobito scena u Torontu je trenutno potpuno ubija. Toronto je trenutno dom sjajnih umjetnika kao što su Dana Jean Phoenix, Mecha Maiko, Mellow Fields, Andy Last, Zayaz, Parallels, Michael Oakley i ja da spomenemo samo neke. Scene u Torontu i Kanadi sigurno će nastaviti rasti u nadolazećim godinama. Neki od drugih kanadskih synthwave umjetnika koji mi se sviđaju su Miami Nights 1984, Stilz i Nerex.
Pa, trenutno radim albume i prodajem svoju glazbu na Bandcampu. Moja je glazba predstavljena na nekoliko istaknutih YouTube kanala uključujući NewRetroWave koji je sada izrastao u apsolutno masivan kanal s više od pola milijuna pretplatnika. Također sada imam tri svoja albuma na Spotifyju i iTunes trgovini.
Trenutno radim na svom sljedećem albumu koji se zove SAGA. Prvobitno sam je želio završiti i objaviti ove godine, ali sve više izgleda kao da će biti izdanje 2019. To je apsolutno epski album i vrlo reflektira vrijeme u kojem živimo, i kolektivno kao društvo i pojedinačno u našim životnim borbama. To je priča, metafora, komentar i izjava. To je priča o "herojevom putovanju" koju je popularizirao pokojni, veliki mitolog Joseph Campbell. Riječ je o heroju koji osjeća poziv na avanturu. Na tom putu junak se susreće s izazovima. Stječe nove prijatelje i upoznaje učitelje koji mu pomažu na njegovom putu. Tada se konačno suočava sa svojim konačnim strahom, krajnjim neprijateljem. Zatim pobjeđuje neprijatelja i prelazi u viša područja i postaje heroj kakav je bio predodređen da bude. Svatko se može povezati s ovom pričom. Ovo je jedna od najstarijih priča u ljudskoj povijesti. Moj novi album je konceptualni album o ovoj priči.
Također sam DJ svaki mjesec u Synthwave Arcade u Tilt Arcade Baru ovdje u Torontu. Tilt je dom nekoliko klasičnih arkadnih igara i flipera koji su spremni za slobodnu igru cijelu noć. Tu su i pića i grickalice uz synthwave glazbu i hitove iz 80-ih u pozadini zahvaljujući The Advantageu, Neon Fawkesu i meni. Tilt i Synthwave Arcade također su trenutno važni dijelovi kanadske synthwave scene.
U budućnosti se nadam da ću nastaviti rasti kao producent, DJ i izvođač. Želim nastaviti stvarati albume i širiti svoju društvenu mrežu unutar scene i šire. Također bih želio razviti i poboljšati svoje nastupe uživo s više opreme, više svjetla i više ekrana i na kraju zasvirati uz još sjajnih umjetnika i krenuti na put!
X: Moji kreativni porivi plimaju i teku. Ponekad sam super kreativan, ponekad ništa ne dođe. Ponekad se moram na neko vrijeme maknuti od pisanja pjesama i ne razmišljati o tome i čekati da se poriv ponovno pojavi (koja se rimuje). Ponekad mi treba inspiracija poput slušanja fantastične glazbe ili gledanja zadivljujućeg filma. Ako se previše usredotočite na pokušaj da napišete odličnu pjesmu, na kraju ćete biti frustrirani i tada će vam se kreativnost smanjiti. Morate biti vrlo svjesni kretanja svojih raspoloženja i emocija jer oni određuju vašu razinu kreativne konjske snage. Ako to ne osjećate, nemojte forsirati, samo se odmorite. Onda kada se vratite, bit će ponovno svježe i uzbudljivo.
