Sadržaj:
Karl je dugogodišnji freelancer koji je strastven za glazbu, umjetnost i pisanje.
Occams Laser (Tom Stuart) je synthwave/darksynth umjetnik sa sjedištem u Ujedinjenom Kraljevstvu. Posebno je zainteresiran za istraživanje mračnije strane retro-synth glazbe. U intervjuu poslanom e-poštom ispričao mi je kako ga je prvi put privukao synthwave, njegov kreativni proces i kako vidi scenu synthwavea u budućnosti.
Tom Stuart: Ne mogu se sjetiti vremena kada glazba nije bila važna u mom životu. Od toga kako sam odlazio u Nirvanu kad sam imao dvije godine (prema mami), preko džemiranja sa svojim rođacima kao tinejdžera u njihovoj garaži do bilo kojih indie rock pjesama koje smo mogli smisliti na gitari i vjerojatno gnjaviti susjede u procesu.
Jedan odlučujući trenutak koji je promijenio sve i pretvorio me od potrošača glazbe u stvaratelja glazbe bio je kada sam prvi put otkrio softver za pisanje glazbe u obliku FL Studio. U FL Studio me upoznao stanovnik na prvoj godini sveučilišta 2007. i bio sam zaprepašten koliko stvari možete učiniti bez potrebe za pravim bendom ili čak pravim instrumentima. Od tog trenutka pa nadalje, sva se glazba osjećala i zvučala drugačije jer sam sada dekonstruirao svaku pjesmu kada sam je čuo kako bih shvatio koju zamku mogu čuti ili kakvu vrstu sintetizatora bi umjetnik mogao koristiti jer sam sada imao sredstva za ponovno stvaranje i učiti od svih bendova i umjetnika koje sam obožavao.
TS: Synthwave je za mene bio žanr koji me neizbježno privlačio iz mnogo razloga. Rođen sam krajem 80-ih, ali uvijek sam imao jaku vezu s puno glazbe, TV-a i filmova iz tog doba, pa sam saznao da postoji novi (ish) glazbeni žanr koji se koncentrirao na ponovno stvaranje duše elektronske glazbe 80-ih; Osjećao sam se prisiljenim skočiti glavom u zečju rupu i saznati više!
Iako je sam synthwave sada postao više od širokog spektra podžanrova u svom srcu, postoji ključni skup sastojaka koji na mnogo načina ograničavaju koje instrumente itd. možete koristiti u pjesmi (pod tim mislim na stvari kao što su elektronički iz 80-ih setove bubnjeva i sintisajzere kao što je Yamaha DX7 koji su bili kultni 80-ih). Ovo ograničenje 'dopuštenih' instrumenata i elemenata znači da trošite manje vremena birajući koji ćete synth ili bas udarac koristiti i umjesto toga možete se usredotočiti na pisanje pjesme i implementaciju.
Možda je najbolja stvar kod synthwavea to što nam omogućuje da se kroz zvuk ponovno osvrnemo na romantiziranu verziju 1980-ih, znam da je to za mene izvrstan aspekt toga.
TS: Daleko moj najveći utjecaj ima Justice. Kad sam čuo prvu pjesmu Genesis s njihovog debitantskog albuma Cross, bio sam oduševljen. Nikada prije nisam čuo ništa slično! Ovaj ludi, samouvjereni francuski duo možda je upućivao na više elemenata iz 70-ih u svojoj glazbi, ali implementacija je bila ista: uzmite starije instrumente i tehnike i kombinirajte ih s modernom opremom i produkcijom kako biste stvorili novu vrstu glazbe.
Discovering Justice je također došao otprilike u isto vrijeme kad i moje putovanje u dizajn zvuka, zbog toga su bili jedni od prvih umjetnika čije sam aktivno pokušao (i nisam uspio) reproducirati zvukove.
Od Spindittyja
TS: Moj proces je pomalo čudan, sklon sam stvarati vrlo kratke minute duge pjesme i onda ih ostaviti i prijeći na sljedeću pjesmu. Tijekom večeri često ću stvoriti četiri ili pet kratkih mini pjesama, a onda kada budem imao sigurnu ideju o tome koji bi to mogao biti moj sljedeći album/EP, onda ću se vratiti na ove mini pjesme i odabrati bilo koju koja bi mogla imati prava vrsta zvuka. Sljedeći korak je izrada pjesama što obično ne traje dugo jer jezgra pjesama već postoji.
Počeo sam s ovim pristupom nakon nekog vremena kada bih satima sjedio na jednoj pjesmi i nisam stvarno napredovao. Gubite fokus i energiju kada morate slušati istu pjesmu iznova i iznova satima pa sam se aktivno odlučio izvući iz ovakve prakse. Od tada se nisam osvrnuo, to također znači da imam nešto blizu 250 kratkih demo pjesama s kojima nemam pojma što da radim. Nije to najgori problem.
TS: Započeo sam svoju okultnu seriju još 2016. s Occult ‘86. Moja prvotna ideja bila je izdavati album svake godine blizu Noć vještica s temom okultnog kulta koji pokušava zavladati svijetom korištenjem i zlouporabom tehnologije. Od tada sam izdao Occult ‘87 2017. i Occult ‘88 još krajem prošle godine.
Occult 88 možda je najmračnija i najagresivnija serija do sada, s teškom implementacijom režanja sintisajzera i distorzije na svemu! U glavi uvijek pokušavam razmišljati: "Kako bi pakao zvučao da je instrument?"
Za mene je tamnija strana glazbe uvijek pomalo očaravajuća i dovodi do više eksperimentiranja sa zvukom, posebno više u stilu B-filma horora iz 80-ih. Sve moje okultne serije do sada su bile ono što se može nazvati 'darksynth' što kao žanrovsko ime mislim da se prilično dobro uklapa. Gotovo sva moja glazba stoji na ogradi da bude darksynth i synthwave, često se više vraćajući na jedan ili drugi način, ali Occult serija će definitivno biti ugušena u mraku. Možda postoji plan da se za 2019. uredno poveže serija, ali šššš to je tajna.
TS: Tijekom godina stvorio sam 22 albuma i EP-a, a tijekom ovih izdanja okušao sam se u različitim stilovima, temama i idejama. Ono što slijedi još uvijek je u zraku za mene, ali ono što je sigurno je da želim svirati više nastupa uživo, nadam se čak i na turneji po SAD-u u nekom trenutku, i prije svega samo stvoriti hrpu više glazbe i doći do novih očiju i ušiju uz tu glazbu.
TS: Scena je veća i bolja nego ikad! Sve je više umjetnika koji stvaraju apsolutno lijepa djela, to mogu biti iskusni veterani ili relativni novopridošlice na sceni, čini se da su svi vrlo produktivni.
Još jedna relativna eksplozija na sceni je dostupnost i kvaliteta vinila, kazeta, pa čak i mini-diskova koje proizvode i umjetnici i izdavačke kuće.
Neki bi mogli reći da synthwave postaje 'previše mainstream' ili repetitivan, ali za mene nije bilo briga sve dok sve što se proizvodi dolazi na višu razinu finese i da svakom slušatelju uljepša dan.
TS: Unatoč tome što sam glazbeni producent s punim radnim vremenom, ja sam i tata koji stalno ostajem kod kuće! Briga o svom 18-mjesečnom djetetu osigurava da mi se baterije gotovo uvijek isprazne, ali na moju sreću glazba je način na koji se punim. Osjećam se prilično sretno što imam strast koja se slučajno pretvorila u profesiju.
