Intervju sa Synthwave Artist Duh Mall

Sadržaj:

Anonim

Karl je dugogodišnji freelancer koji je strastven za glazbu, umjetnost i pisanje.

Duh Mall je synthwave / retrowave umjetnik sa sjedištem u Americi. Svoju glazbu opisuje kao „glazbeno putovanje natrag u vrijeme kada se osjećaji su bili obojeni u neon, otkucaja srca zadržao vrijeme s bubanj stroja, a upoznali smo se u trgovačkom centru.” U e-mail intervjuu, pitao sam ga o tome kako je počeo s radom uz glazbu, svoj kreativni proces i njegove poglede na synthwave scene kao što stoji sada.

Razgovor s Duhom Mall

Duh Mall: Pa, ja definitivno dolaze iz obitelji glazbenika. Oboje mojih roditelja su prilično postići na različite aspekte glazbe. Moj tata je bio folk pjevač-tekstopisac tijekom 1970-ih, čak ide polu-profesionalac u jednom trenutku. Moja mama je imala jak sopran glas i učinila zbor i glazbeni teatar, ali ona također bavio sve, od bubnjeva do klavira na gitari, kao dobro.

Glazbeni instrumenti i pjevanje pjesme bile velike dijelove pozadina mog djetinjstva kod kuće. Na primjer, živo sjećam se oko 7 godina i sjećaš li soundtrack za Karate Kid? Neki od nje koristi japanski shakuhachi za melodije. Pa, moj tata kupio Roland MT-32 zvučni modul (retro-igračima i synth-nerds vjerojatno znate što sam pričaju), kukast da se na naš digitalni klavir i imao je shakuhachi zvuk u njoj!

Još se sjećam kako sjedi tamo kao dijete figuring out one dijelove iz soundtracka Karate Kid; i, tako, moja ljubav za glazbenu produkciju je rođen! Nisam početi uzimati tekstopisaca i producenata ozbiljno dok sam bio oko 13 godina, dobio prvu gitaru i pridružio svoj prvi bend. Od tada je bio 25 godina skladanja i glazbene proizvodnje za mene! (Još uvijek imam tu MT-32 na polici u mom studiju, usput).

GM: Volim ispričati ovu priču, jer to je stvarno sve o tome osjeća sama u svojim nostalgije, a zatim pronalaženje cijelu zajednicu istomišljenika čudaci! Natrag između približno 2010 i 2014 sam nekad čest ovaj centar u svom starom susjedstvu (sada srušena Bijela Flint Mall u Marylandu); Volio sam to mjesto. Njegov najveći nevjerojatna značajka je to neon-drenched, 80-deco hrane sudu da je doslovno ostao netaknut od tada. Bilo je tako retro je bilo nestvarno! Ja se vrstom visiti tamo i pričati uspomene o tim vedri dani, kao mlada, glazba, sve to. Počela sam zamisliti što bi bilo kao da koriste svoje glazbene vještine kako bi nešto zaista podsjeća na to doba. Postupno se centar počeo sve više i više slobodna i na kraju ga je pred kolapsom i srušena. Znate, za mene, centri su uglavnom kao vrhunac „80s pop kulture i života u zajednici, tako da vidi da postanu‘Ghost centrima’i vrsta izumrijeti stvarno pojačani moju nostalgiju. Dakle, to je za mene: počeo sam 80-nostalgično-retro-glazbeni projekt. Nisam znao što da ga zovu, jer nisam znala o „synthwave” ili „retrowave” u tom trenutku, pa sam ga po imenu The Ghost Mall. To nije bio do mjeseci i mjeseci kasnije, nakon razmišljanja sam je doslovno jedina osoba na ovoj planeti je zainteresiran za oživljavanje zvukove 80-tih, da sam otkrio da je cijela ova scena ljudi poput mene! Što veliki osjećaj da je.

GM: Pa, za mene, to uvijek ide direktno natrag umjetnika čije pjesme se ugrađen u moje podsvijesti kad sam bio mlad, u 80 i početkom 90-ih. To je kombinacija „80s pop glazbe - Američki djeluje kao Michael Jackson, Madonna, Hall i Oates, kao i‘drugi britanske invazije’umjetnika kao što su Howard Jones, Human League, New Order itd; i retro glazbu. Daleko najveći utjecaj na Ghost Mall-a zvuk je dvojac golim očima, volim njihovu kombinaciju plesnim ritmovima i puno atmosfere klavijature, ali ja sam također pod utjecajem (i stvarati glazbu s) ranih 90-ih, posebno New Jack Swing i radio kuća podžanrova. Proizvođači kao što su Jimmy Jam, Terry Lewis i Teddy Riley bili genijalci i stvarno su utjecali na moj retro stilu. To je rekao, iako kad sam prvi put počeo The Ghost centar bio sam 100% svjesni synth / retrowave scene, došao sam da se zapravo pod utjecajem neke od mojih vršnjaka u tim scenama, kao dobro. Sunčane naočale dijete, daleko, ima najveći utjecaj na mene; on je zapravo prvi momak „80-matica producent otkrio sam, a on je još uvijek moj favorit. Phantom Vožnja je još rano utjecaj na mene. Autocesta Superstar, Dana Jean Phoenix, tok podataka, JJ magla, FM-84, san đavo, Espen Kraft, Dimi Kaye, s pozadinskim osvjetljenjem Infinite, Bart transplantata, iamManolis, Pengus a popis bi mogao ići na i na! Ti ljudi i tako mnogo više stvarno ispočetka moje nostalgičan svrbež i držati me gura da bi najbolje glazbe mogu.

GM: Pa, to je uvijek neka divlja kombinacija grozničavog nadahnuća s jedne strane i monotono, detaljno orijentirani rad (zapravo završiti pjesmu) na druge. Prva sjednica pisanje / proizvodnju za novu pjesmu uvijek mi borave do onako kasno noću, jer nešto sam petljaju s me inspirirala, a ja ne mogu prestati pisati „to sam ideja zabilježen! Ovih dana, ja obično počinju sa i usredotočiti se na melodiju, a zatim od tamo leže bubnjeve i nekakav inventivnog, jazzy akord progresiju (koja je vrsta moj stil). Ja držati strogo virtualnih emulacija klasičnog retro opremu iz razdoblja želim ponovno: Yamaha DXs, Oberheims, Korgs, Roland bubanj stroja itd; (Ja sam veliki na autentičnosti i ja samo naći klasični zvukove nadahnjuje!) Ako sam učinio pristojan posao u pronalaženju nadahnuća zvukove i pisanje dobar trag, to obično zahtijeva neku vrlo jaku sliku u glavi i ja pisati tekstove na temelju toga. Ja sam bio blagoslovljen da se rad s nekim iznenađujuće vokala, pa ću obično izrezati demo onda i poslati to u velikoj pjevačicu za snimanje. Jednom sam neka kreativni dio mog mozga pokrenuti divlja kao što je to, onda dolazi teži dio: zapravo uzimajući logički pola mog mozga pratiti putem, očistiti sve dijelove, ponovno snimanje bilo što sub-par, i završiti gore / objaviti pjesmu! Ja sam još uvijek radi na tim posljednjim mjestima!

GM: Znate, to je zapravo jedan tvrd na odgovoru! Glazbena industrija je tako nepredvidljiv i konkurentan da je teško postaviti određene ciljeve. Moja jedina uistinu čvrsta cilj je nastaviti pisati i proizvoditi najbolje pjesme da mogu i pokušajte dotaknuti što više srdaca što mogu s njima. Glazba je sve o izradi emocionalnu vezu, tako da u bilo koje vrijeme mogu upravljati da se osjećaju zadovoljni, a više puta to mogu učiniti bolje.

Ja ću reći da bih volio raditi mnogo više suradnje s talentiranim ljudima u synth / retrowave sceni, jer volim suradnju. Upravo sada radim na remiksima za par umjetnika koji se divim. Volio bih da proizvode za ili co-pisati s nekim drugim nevjerojatnim vokala u sceni koji nisam bio u mogućnosti da rade s još uz nastavak dionici što više znanja kako mogu kroz moj YouTube kanal. Mislim da su to planovi!

GM: Puno stvarno promijenio otkad sam postao dio scene krajem 2014. godine, a rekao bih da većina promjena su super! Postoji samo toliko talenta, a ne samo među glazbenicima već i ljudi rade nevjerojatne retro-nadahnut vizualnu umjetnost, itd; Bilo je odlično vidjeti stvari rasti i širiti. Tu su definitivno više talentirani ljudi nego ikada ulažu svoju kreativnost u retro stvari, koji je rad.

S druge strane, primijetio sam da je neka vrsta formule je nastao za ono synthwave posebno je, i zvukovno i vizualno, te da može biti malo ponavljaju i ograničavanja. Istina, to vrijedi i za svaku subgenre glazbe ili subkulture kao još netko može sjetiti! Kada netko stvara nešto cool i uspješan, to je prirodno za druge da ga podigne kao predložak, a to je u redu sve dok to ne postane ujednačena koji ograničava kreativnost.

Za svakog umjetnika da vrsta pridržava tog predloška, ​​također sam čuo još jedan koji je to njihov retro inspiracije u potpuno izvornom smjeru, tako da je super! Slušam i uživati ​​u gotovo svaki stranu synth / retrowave - od tamne stvari, za funky stvari, da se hladi i romantičan stvari - kao i činjenica da postoji toliko raznolikosti u već niša subgenre kaže, za mene, da je to zdravo kreativnost-mudar. Bilo je zanimljivo vidjeti priznanje da retro teme (ako ne i „synthwave” ili „retrowave” po sebi) je uzimajući u posljednjih nekoliko godina u mainstream. Od Stranger Stvari muza posljednjeg albuma na tu nedavnom članku Wall Street Journal, mislim da postoje dokazi da je 80-retro tema ponovno su u opticaju u kulturnom Zeitgeist. Barem za ovu 80-dijete, koja čini moje srce osmijeh!

GM: Oh to je dobro pitanje! Ja sam zapravo obratio to jednom u video na moj YouTube kanal pod nazivom „Suočavanje s odvraćanjem kao glazbenik”, a to može biti teško. Znaš, mislim da glazbenici i drugi umjetnici posebno imaju tendenciju da se isprazni jednostavno. Dio koji ima veze s prirodom biti kreativan i sa koliko je umjetnost sama po sebi emocionalno (ili bi trebao biti). Nosi svoje srce na rukavu i stavljajući sve vani u obliku pjesme - koji se lako može rastrgana potpunim strancima na drugoj strani interneta - može biti iscrpljujuće. Barem znam da to može biti za mene. Čak i postavljanje emocionalne stvari na stranu, pokušavajući ga učiniti kao samostalni glazbenik je pravi samljeti koji traje rad na desetak različitih bojišta u isto vrijeme. Kako bi se energija i pokušati zadržati ide, ja sam veliki obožavatelj uzimanje pauze i radi stvari koje točenje svoje zalihe energije i sreće. Ja osobno meditirati svaki dan, najmanje dva puta dnevno, a ima oko 15 godina. Pokušavam se prošetati vani u prirodi - i bježi od mog podruma studio bez udovice - barem jednom na dan! Također sam dobiti najviše, daleko, od trošenja vremena sa svojom obitelji i dobrih prijatelja. Slušajući neke briljantne synth ili retrowave glazbu nikad ne boli bilo!

Intervju sa Synthwave Artist Duh Mall