Sadržaj:
Karl je dugogodišnji freelancer koji je strastven za glazbu, umjetnost i pisanje.
Miles Matrix je proizvođač synthwavea sa sjedištem u Njemačkoj. On stvara mračne synth vizije s okusom cyberpunka koje su prožete kinematografskim trenucima. Putem e-pošte razgovarali smo o njegovom pristupu stvaranju glazbe, njegovom albumu Buena Vista i kako on vidi trenutnu globalnu synthwave scenu.
Miles Matrix: Da budem iskren, još uvijek to smatram hobijem, iako ga shvaćam vrlo ozbiljno, jer u njega ulažem puno srca i truda. Jednostavno mislim da nisam dovoljno dobra da to bude dostojno više od hobija. Također, imam stalni posao koji plaća račune i hrani me, tako da hvala Bogu ne ovisim o glazbi za život. Patim od kronične depresije i jako se loše nosim s pritiskom kada su u pitanju kreativnost i umjetnost.
Imam iskustvo u pisanju, objavio sam nekoliko knjiga na njemačkom, ali sam odustao od pisanja na puno radno vrijeme jer jednostavno nisam mogao biti kreativan pritiskom na gumb. Sada, naravno, ne bih imao ništa protiv da gledam kako moja glazba raste, i ako jednog dana bude, i mogu ostvariti skroman prihod, to je cool, ali novac nije moja motivacija. Zaista uživam u stvaranju pjesama, trzanju zvukova, eksperimentiranju s efektima – zapravo u cijelom proizvodnom procesu. To mi je jako važno, a činjenica da postoji popriličan broj slušatelja koji vole moju glazbu i slušaju me je šlag na tortu. Hej slušaoci, volim vas.
MM: Pa, prije svega, volim filmske zvučne zapise. Volim i rock glazbu, bilo indie rock ili metal. Ja sam također pravi klinac 80-ih i odrastao sam na sintisajzerskoj glazbi Jean-Michela Jarrea, Klausa Schulzea i sličnih. Ispostavilo se da je Synthwave najbolji od ovih svjetova, gdje se svi ovi utjecaji spajaju u jednom velikom loncu za topljenje. To je prilično klišej jer sam prvi put naučio o synthwaveu kroz film Drive, ali su mi bile potrebne godine da pokrenem svoj prvi pokušaj produkcije. Nemam teoriju glazbe, pa je sve samouk
MM: Što se tiče synthwave žanra, to moraju biti umjetnici kao što su Wolftron, The Algorithm, Perturbator, Magic Sword i Gunship. Ali također puno slušam svoje vršnjake, druge neotkrivene umjetnike u nadolazećim godinama poput mene. Njihov učinak me stvarno tjera.
Razmišljajući o filmskim partiturama, inspiriraju me skladatelji kao što su Hildur Guðnadóttir, Disasterpeace, Johan Johansson, Ludwig Goransson, Clint Mansell i naravno sam majstor, John Carpenter.
Osim synthwavea, za svoje pisanje pjesama uzimam puno tragova od rock i metal bendova, kao što su Architects, na primjer.
MM: Ovisi. Ponekad se probudim s melodijom u glavi koju pjevam u pametnom telefonu. Često se igram s melodijom u glavi i počinjem slagati pjesme u glavi. Puno mog pisanja pjesama događa se u mojoj glavi, često znam točno koji zvuk tražim. Mnoge moje pjesme su zvučni zapisi kratkih filmova koje smišljam u mislima. Na njemačkom imamo riječ za to: kopfkino ili glavno kino. Moja glazba teži soundtracku za ove filmove uma ili imam slabu ideju o zvuku i igram se sa svojim sintisajzerima da vidim hoće li to negdje otići. U svakom slučaju, završim ispred svog DAW-a i pokušam rekreirati zvuk u svojoj glavi.
Od Spindittyja
U početku nisam imao pojma što radim, pa sam puno radio od unaprijed postavljenih postavki. Ali poboljšavam svoje umijeće sinteze, tako da sada malo bolje znam svoj način stvaranja zvukova. Još uvijek volim koristiti unaprijed postavljene postavke kao početnu točku kada sam previše lijen da počnem od nule, ali sada ih obično u potpunosti podesim (na primjer: https://www.youtube.com/watch?v=Ky0WRQhUr7U). Drugi pristup koji imam je da razmišljam o određenom zvuku na određenom sintetizatoru koji želim koristiti – i odatle je nebo granica.
MM: Volio bih tvrditi da Buena Vista slijedi jednu dosljednu, zlatnu nit, ali to nije istina. Istina je da sam album završio u veljači, a onda sam ukinuo 80 posto pjesama jer više nisam bio zadovoljan s njima. Želim se vratiti na stol za crtanje i snimiti ono što mi je bilo u glavi u nekoliko bijesnih, znojnih sesija. Dakle, album Buena Vista odraz je mog osobnog brenda synthwavea kakav je bio u proljeće 2019. Ali, naravno, postoji najmanji zajednički nazivnik: Moje djetinjstvo u kasnim 80-ima, strah od hladnog rata, ljubav prema znanstvenoj fantastici i prateća nada bolje budućnosti. To je album Miami Beacha i Ocean Drivea koliko i cyberpunk i mračna znanstvena fantastika. Beachpunk, možda. Za svoj sljedeći album pokušat ću s dosljednijim pristupom. Razmišljam to popratiti pričom ili novelom. Ali to je još daleko.
MM: Prije svega, želim postati profesionalniji u produkciji glazbe. želim
