10 skladbi klasične glazbe inspirirane hranom i pićem

Sadržaj:

Anonim

Frances Metcalfe je prvi put naučila čitati glazbu u dobi od četiri godine. Sada je umirovljena peripatetička profesorica glazbe specijalizirana za violinu.

1. Prokovijev: "Za ljubav tri naranče"

Kad sam otišao pogledati izvedbu komične opere For The Love of Thre e Oranges opere North u Leedsu, poslužitelji su dijelili kartice za struganje i njuškanje koje su ih, dobro, izgrebali i njuškali, na različitim mjestima tijekom izvedbe. Bila je to galama i približila publiku akciji.

U biti je to pantomima, smiješna, farsična bajka u slobodnom padu. Smiješno za djecu s prikrivenim humorom odraslih. Što se ne sviđa? Ili bi se barem moglo misliti - zajedljivi komentari kritike popratili su premijeru.1

Danas je opera sjajan noćni provod, a svitu Prokovijev izbačenu iz pohabane partiture prepoznaju ljubitelji klasične glazbe - i oni koji je ne obraćaju previše pozornosti, ili barem tako vjeruju.

Malo vjerojatna priča je o prokletom princu (mora postojati princ ili princeza, zar ne?) kojeg je (prirodno) proklela vještica (gotovo obavezno) da traži tri naranče, ali na putu pronađe ljubav (dolazi autsajder na vrhu, obavezno).

Marš je vjerojatno broj koji danas većina ima uši javnosti, vojnički stav s ravnim leđima prilično sarkastičnog tona, proslava drskosti i mjedenja.

3. Satie: "Tri komada u obliku kruške"

Bilo bi malo reći da je Eric Satie bio pomalo ekscentričan. Kao prvo, živio je u jednoj sobi u kojoj je napravio mjesta za stotinu kišobrana.3

Tri komada u obliku kruške naravno nemaju nikakve veze s oblikom krušaka, komice ili Williamsa. Oni su nepogrešivo Satie, Francuskinje i zabavne, na razdražujući način. Što se baš Satie sviđalo.

Ove su minijature sastavljene kao odgovor na Debussyjevu dosjetku da Satienoj glazbi nedostaje oblik. Satie, nije onaj koji bi ležeći prihvatio kritike (iako mu ne bi bilo ništa drugo da očekuje od izvođača da se ispruži na stolici za klavir i svira postrance), smislio je smiješan naslov i zezan apartman za podudaranje.

Od Spindittyja

Suita ima svojevrsnu koheziju u tome što se svaki komad temelji na jednoj ili dvije teme, ali pruža slobodu istraživanja izvan staze, umjesto da bude ograničen formalnim predlošcima unutar kojih su skladatelji težili da uokvire svoja djela, kao npr. sonata.

Dio gluposti je da uopće ne postoje tri komada, već sedam.

Satie nas pokreće In the Manner of Commencement, isječak uvoda koji zapravo ne vodi u drugi dio Manner of Commencement. To je Gnossiène, spor i nalik na dreku, ali viče veliki BOO! da to zaokružimo kao što to čine djeca kad se petljaju za klavirom. Naravno, naslov je besmislen. Kakav je način početka kad je kod kuće? Možete započeti djelo na bilo koji način koji odaberete, zar ne?

Zanimljivo, sljedeće je Prolongiranje istog. Ništa od toga, to je prozračna afera kakvu biste mogli povezati da čujete u kafiću, a tek tada imamo, kako to Satie označava, One, sporu i refleksivnu, isjeckanu glasnim akordima samo u slučaju da se počnete valjati.

Cabaret dolazi u grad u obliku dva kratka djela tipa Poulenc koji joj se svidio uplatom kovanica u Nickelodeon. Prvi je osmišljen da vam izmami osmijeh na lice, drugi, nježniji i sentimentalniji, tretiran je kao prekid prije povratka prvog.

Uznemirujući akordi Brutal-a iznenađujuće su točni s obzirom na prethodne pogrešne oznake. Satie nudi još jedan međuigre - tužnu melodiju nalik narodnoj, a zatim se nakratko ponovno pojavljuju brutalni akordi.

Svita se nastavlja lutajućom venom Gnossienne-meets-Gymnopedies, uspavljujuća um-pah pratnja koja ljulja slušatelja u san.

Um pahovi se nastavljaju, melodijski nepovezani s prethodnim setom, i privode kraju na skroman način.

Ironično, ovaj varljivo jednostavan posao teško je izvesti. Mora zvučati izvanredno, kao da vam nije stalo do sviranja, banalno, ali privlačno, ali u isto vrijeme, ako se želi izvesti pred publikom, imperativ je zadržati njezinu pažnju, kako bi Čudite se lakomislenosti, budite u šali, što je način da kažete, znam da ste dobro informirani, inače ne biste cijenili ono što vam serviram.

Bas dionice su uglavnom jednostavne, antiteza tour de force pijanističkom svijetu u kojem žive Liszt i mnogi drugi virtuozni skladatelji-pijanisti - uključujući i njegovog prijatelja Debussyja. Možete se kladiti da bi im Satie mogao pobjeći u svoj najniži dolar da je htio. Jednostavno nije vidio vrijednost u tome.

Na kraju, što zapravo imamo ovdje? Ne tri komada, to je očito. Otvorite notne zapise i možemo vidjeti redoslijed igranja koji je Satie navela unutra - zapravo ima sedam morceauxa. Ali, kao slušatelj, nema manje od deset različitih dijelova ove nepoštene zbirke.

Dakle, što nam to govori? Da li se Satie opet šašava, namjerno nas krivo postavlja kao što to čini sa svojim neočekivanim harmonijskim pomacima?

I još jedan veliki smijeh je da je to za klavirski duet, da se dvoje ljudi okupe - bio je to legitiman i popularan način da dama i gospodin sjede jedno pored drugog u neposrednoj blizini, a da prstom neprikladnosti nije uperen u njih. Hrana doista, u obliku kruške, za razmišljanje.

5. Čajkovski: "Suita za orašar - ples vile šećerne šljive"

Devedesetih godina 19. stoljeća došlo je do žurbe da bude prvi skladatelj koji je u izvedbi upotrijebio novi instrument - celestu. Svirao poput klavira i zvučao kao glockenspiel s mnogo većim rasponom tona, dodao je svjetlucavu teksturu orkestralnom timbru, savršenu za kristalnu vilu šećerne šljive.

Čajkovski nije pobijedio u utrci - ta je nagrada pripala Ernestu Chaussonu4 House - ali kada je celeste zauzeo svoju poziciju u sekciji udaraljki spreman za svoj blistavi debi za vila šećerne šljive da se vrti, redovito mjesto u orkestru je osigurano. Orašar je trajni božićni favorit, nezaboravne melodije i šarmantna priča dostojna Lewisa Carrolla o djevojci koja sanja o orašara koji je dobila na dar.

7. Schubert: "Pastrva" i "Kvintet pastrve"

Pjesma The Trout nastala je 1817. godine i savršen je primjer riječi koje je oslikala glazba. Klavirski dio se mreška i valovi, preuzimajući dio rijeke, dok pjevač, pod krinkom ribara, uživa u živahnoj melodiji iznad vrha. Prividna veselost ima upozoravajući prizvuk - treba li djevojka zakačiti pastrvu, drugim riječima, udvarač, pazi. Može se proliti krv - eufemizam za gubitak nevinosti.

Par godina kasnije, Schubert je ovu pjesmu upotrijebio u četvrtom stavku svog klavirskog kvinteta. Tradicionalno bi instrumentacija bila klavir, dvije violine, viola i violončelo, ali je Schubert jednu od violina zamijenio kontrabasom. To nije bila jedina nekonvencionalna ideja koju je Schubert imao za djelo - kvintet ima pet stavki umjesto uobičajena četiri.

Pjesma o pastrvi pojavljuje se u četvrtom stavku kao niz varijacija na pjesmu i zvijezde kontrabasa u jednoj od njih, koja je postala jedan od najpoznatijih sola za instrument. Iako je ovaj pokret uglavnom optimističan, žudljiva varijacija u molu tipizira Schubertovu osobnost - nikad istinski sretnu. Melankolija nikada ne propušta svoju ulogu, nit koja se provlači kroz njegov golem broj skladbi.

Schubert je napisao preko 600 pjesama. Kad pomislite da je imao samo 31 godinu kada je umro, to je zapanjujuće velik učinak.

9. Mozart: "Don Giovanni - Champagne Aria"

Don Giovanni, taj neodoljivi, zloglasni hvalisavi zavodnik 2065 žena u nevolji je. Nije da biste to mislili prema Donovoj sposobnosti da otkloni svaku brigu o svojoj situaciji.

Nakon što je već izbacio svoju posljednju ljubavnicu Elviru u kontakt, sada namjerava progoniti njezinu sluškinju Zerlinu. Činjenica da će se uskoro udati ne zadire u njegovu svijest. Također ima nacrte na kćeri komentatorice, Donni Anni, koja ga pokušava razotkriti kada pokuša prerušena ući u njihovu kuću. Dok Don Giovanni bježi, on to čini na put komentatoru i ubija ga.

Odbačena Elvira baca ključ u radovima i otkriva Don Giovannijev nedostojan karakter, dok Donna Anna u njemu prepoznaje ubojicu svog oca. Prezirani Don dočeka svoj kraj silazeći u pakao uz tjeskobni plač

Arija šampanjca dolazi kada je Don Giovanni pozvan na Zerlino vjenčanje. Zamoli svog slugu Zeporella da pozove što više gostiju, osobito djevojaka, na zabavu i da ih napije.

Arija šampanjca dolazi kada je Don Giovanni pozvan na Zerlino vjenčanje. Zamoli svog slugu Zeporella da pozove što više gostiju, osobito djevojaka, na zabavu i da ih napije. Glazba galopira, puna uzbuđenja pred izgledom kuće za zabavu prepunu mladih žena. Šumeći i izrazito pjevan, Don Giovannijev nesputani karakter savršeno je uhvaćen od strane jednog od najvećih opernih skladatelja.

10. Johan Strauss II: "Valcer Vinske žene i pjesma"

U istinskom Straussovom duhu lakog srca, elegantna gospoda i dame valceriraju po plesnom podiju, bijelo vino u posudi za led za svojim stolom, promatrači pjevaju uz glazbu. Kralj valcera uspio je izvući sve vrste plesova iz glazbenog šešira: ovo je neobičnije jer je napisano da uključuje refren.

Bečka muška zborna udruga zamolila je Straussa da napiše valcer za Večer budale u čast njihovog zborovođe Johana Herbecka i kao njegova omiljena izreka bila je: 'Tko ne voli vino, žene i pjesmu, ostaje budala cijeloga života'.6

Danas se to može čuti i bez refrena, najčešće na novogodišnjem koncertu u Beču, koji se prenosi diljem svijeta.

Daljnje čitanje

Citati

1 Analogplanet

2 Otvorena kultura

3 Studioparis

4 Kraljevska operna kuća

5 Chris Weeks. Umijeće slušanja

6 Gramofon

6 Oxford Music Online

Komentari

Frances Metcalfe (autor) iz The Limousin, Francuska 22. svibnja 2018.:

Pozdrav Chitrangada. Drago mi je da vam se svidio članak i glazba. Samo mali degustator!

Chitrangada Sharan iz New Delhija, Indija, 22. svibnja 2018.:

Odlična ideja za zanimljiv članak, s puno povijesnih informacija i izvrsnom glazbom.

Uživao sam u pregledavanju informacija koje ste podijelili ovdje. Neke od videa, pogledao sam. Oni su zaista divni.

Hvala na dijeljenju!

Frances Metcalfe (autor) iz The Limousin, Francuska 20. svibnja 2018.:

Bok LINda. Volim zločesti Satie, i naravno, Bach je netko bez koga ne mogu živjeti, ali umro bih bez Schuberta. Poslušajte Pastrvu ako već niste, stvarno će vam uljepšati dan.

Linda Crampton iz Britanske Kolumbije, Kanada 19. svibnja 2018.:

Ovo je još jedan vrlo zanimljiv članak. Kad budem imao više vremena, istražit ću sve komade koji su mi novi. Hvala ti puno što si ih podijelila, Frances. Volim kantatu za kavu i komade Erika Satieja.

Frances Metcalfe (autor) iz The Limousin, Francuska 19. svibnja 2018.:

Bok Flourish. Pa naravno da su glazbenici i ostali posebna skupina (rekli bismo da zar ne?!). Najdraži mi je kvintet Trout – svjetluca. Hvala što ste odvojili vrijeme za čitanje članka.

Svejedno procvjetati iz SAD-a 18. svibnja 2018.:

Ples vile šećerne šljive mora da mi je najdraži. Neki od skladateljskih ekscentričnosti (kišobrani) i zapleti su tako neobični. Zaista su glazbenici, umjetnici i pisci posebna skupina.

10 skladbi klasične glazbe inspirirane hranom i pićem