Phoebe Bridgers

Sadržaj:

Anonim

Goirick Brahmachari je iz New Delhija i piše o glazbi i književnosti.

Tekstovi su ponekad ispunjeni sirovim emocijama, ponekad čeznutim. Zvučni pejzaži (koji su vrijedni pažnje zbog korištenja mnogih neuobičajenih instrumenata) su sanjivi, ali uznemirujući. U pjesmama poput "Punisher" i "Halloween", Bridgers istražuje svoj emo zvuk u potpunosti. ona piše:

“Ali mogu računati na tebe da ćeš mi reći istinu

Kad si pio, a nosiš masku. . .

Ubili su navijača dolje kod stadiona

Bio je samo u posjeti, pretukli su ga na smrt. . .

Dušo, Noć vještica je

A mi možemo biti bilo što”

- "Noć vještica"

A u retrookusu je opsjedajuće brujanje dok pjesma nestaje uz "Što god želiš, budi što želiš" - na što pjevuši Conor Oberst.

Na ovom albumu ima jezivosti, osjećaja dubokog gubitka, osjećaja zarobljenosti i upućivanja na ovisnost. Tiha emo tjeskoba koja se provlači kroz ove pjesme, posebno naslovnu pjesmu "Punisher", koja, kako je podijelio Bridgers, govori o pokojnom američkom kantautoru Elliottu Smithu:

“Droterije rade cijelu noć

Jedini pravi razlog zašto sam se preselio na istočnu stranu

Volim dobro mjesto za skrivanje na vidiku. . .

Čovječe, volio bih da i ja mogu reći isto

Kunem se da se ne ljutim, to je samo moje lice

Ubojica imitatora s kemijskim rezom

Ili sam nemaran ili želim da me uhvate”

- "Kažnjavač"

U "Chinese Satelliteu", relativno podcijenjenoj pjesmi na albumu od jedanaest predivno utkanih pjesama, Bridgers oplakuje mrtvog prijatelja i razgovara s osobom:

“Utapajući jutarnje ptice

Uz iste tri pjesme iznova i iznova

Volio bih da sam to napisao, ali nisam pa sam naučio riječi. . .

Vi ste vrištali na evangelike

Vrištali su odmah, koliko se sjećam

Kad si rekao da nikad neću biti tvoje povrće

Jer mislim da kad te nema to je zauvijek. . .

Kad bi to značilo da ću te vidjeti

Kada umrem"

- "kineski satelit"

Quarter-Life Angst i razočaranja

Zvučna kulisa pjesme "Kyoto" za mene je svježi nalet sjećanja iz 1980-ih sa svime što je novo, sada revidirano. Od uvoda za flautu do njezinih tekstova koji slave svojevrsnu ideju inercije, ideju nečinjenja, nikad ništa nije nametnuto poput same depresije.

“Slobodan dan u Kyotu, dosadilo mi je u hramu. . .

Bend je uzeo brzi vlak, otišao do arkade

Htio sam ići, ali nisam. . .

Rekao si da si mi napisao pismo

Ali ne moram to čitati”

- "Kyoto"

Od Spindittyja

Njegov glazbeni video miriše na cyberpunk sarkazam - ili na frustraciju i očaj. Iako može zvučati optimistično, sanjivo i iskrivljeno, pjesma je prilično uznemirujuća.

Recenzija u Independentu, UK navodi da pjesma govori o vezi koju je imala s poznatim američkim kantautorom Ryanom Adamsom – koja je na kraju postala emocionalno uvredljiva (Independent, lipanj 2020.). Međutim, u intervjuu za MTV u siječnju 2021. (o njezinom drugom albumu, nominacijama za Grammy i njezinoj metodi pisanja pjesama), Bridgers je rekla da je napisala pjesmu o svom ocu, točnije o tome da je ljuta na oca. Ona također dodaje da je "Kyoto" svojevrsni nastavak "Motion Sickness".

"Ubit ću te

Ako me ne pobijediš. . .

ne opraštam ti

Ali molim te, nemoj me držati za to. . .

Htio sam vidjeti svijet

Kroz tvoje oči dok se to nije dogodilo

Onda sam se predomislio.”

- "Kyoto"

A završava pjesmu s: "Pogodi da sam lagala / Ja sam lažljiva / Tko laže / Jer ja sam lažljiva."

Ali opet, u "Spasiteljskom kompleksu", upečatljivoj, depresivnoj pjesmi, ona dodaje: "Ja sam loša lažljiva / Sa kompleksom spasitelja."

Pastorala i distopija

Bridgers poznaje pastoral i distopiju: ona radi u prostorima između njih. Balade i ljubavne pjesme na albumu kao što su "Moon Song" i "I See You" (aka "ICU") imaju prilično uznemirujuće tekstove. Ovi ulomci ih najbolje predstavljaju:

“Nisi mogao imati

Zabio jezik u grlo nekoga

Tko te više voli. . .

Mrzimo 'Suze na nebu'

Ali tužno je što mu je beba umrla

I svađali smo se oko Johna Lennona

Dok nisam zaplakao”

- "Mjesečeva pjesma"

„Ako ste umjetničko djelo

Stojim preblizu

Vidim poteze kista. . .

Neka se ulije distopijsko jutarnje svjetlo”

- "Vidim te"

U "Graceland Too" (koji me podsjeća na " Ketchum ID" od Boygeniusa), Bridgers nas vodi kroz pastoralno-folk vožnju uz udarce bendža i valove violine dok pravi ". . . na pamet i vezala cipele / . . . izašla je van bez izgovora."

“Mogla bi ići kući, ali neće

Stoga je odabrala smjer, devedeset je do Memphisa

Pojačava glazbu tako da misao ne smeta

Predvidljivo na kraju pomisli na Elvisa”

- "Graceland također"

I upečatljiv sklad na kraju: "Što god ona želi / Što god ona želi."

Posljednja pjesma je ubod u ideju pjesme. I lirske i kompozicijske ideje iza “I Know the End” na neki način stvaraju mnoge mogućnosti onoga što bi Phoebe Bridgers mogla biti – a vjerojatno čak i ono što ona ne želi biti: “Uvijek te guram od sebe. . . / A kad zovem, ti dođeš kući / ptica u tvojim zubima.”

Postoji beznađe distopijske vizije:

“Prozori dolje, vrištite

Za neku prvu rap-country pjesmu u Americi

Klaonica, trgovački centar

Automati, strah od Boga

Prozori spušteni, grijač uključen

Nisko vise velike munje

Preko obale, svi su uvjereni

To je državni dron ili svemirski brod vanzemaljaca”

- "Znam kraj"

Korištenje raznih žičanih i drugih instrumenata u zvučnom kolažu pjesme prelama se u thrash metal rifove - i smrtno režanje koje je samo glazbena magija. Pjesma mi donosi očajnički san, uznemirujući: nesreću, pogrešnu ideju; distopijski bijes mlade generacije. Ona zaključuje:

„U svakom slučaju, nismo sami

Naći ću novo mjesto odakle ću doći

Ukleta kuća sa ogradom

Da lebdim okolo i stvaram duhove svojih prijatelja

Ne, ne bojim se nestati

Na bilbordu je pisalo: 'Kraj je blizu'

Okrenuo sam se, tamo nije bilo ničega

Da, valjda je kraj ovdje

Kraj je ovdje. . .

Kraj je ovdje. . . "

- "Znam kraj"

Ovaj je sadržaj točan i istinit prema najboljem autorovom znanju i nije zamjena za formalne i individualizirane savjete kvalificiranog stručnjaka.

Phoebe Bridgers