Deset modernih guslara koji bi trebali biti bogati i slavni

Odrastao sam u eri "klasičnog rocka", ali volim glazbu svih žanrova. Volim dijeliti svoje stare favorite dok još uvijek otkrivam nove izvođače.

Razlikuju li se gusle od violine?

Kratak odgovor je ne, ionako ne puno. Tijelo instrumenta je isto, ali postavljanje može imati neke manje razlike.

Glavna razlika je u tome kako se igraju. Violinisti precizno prate napisano glazbeno djelo, gdje guslari imaju tendenciju improvizirati. Guslari također koriste tehnike kao što su savijanje struna i različite tehnike gudanja.

Istražujući ovaj članak primijetio sam da su mnogi od ovih guslara počeli s podukom violine dok su bili djeca. Neki još uvijek sviraju i ono što zvuči kao ono što bih nazvao violinskom glazbom i ono što zvuči kao ono što bih nazvao melodijama na violini.

Moj popis deset najboljih

Ovo su neki od najboljih suvremenih guslara koje poznajem. Suvremeno znači da su trenutno aktivni. To ne znači ništa oduzeti nevjerojatnim guslarima iz prošlosti. Vassar Clements je bio nevjerojatan, a ja volim Douga Kershawa, ali on nije bio previše aktivan u posljednjih 20 godina.

Nažalost, izgubili smo Charlieja Danielsa u srpnju 2020. Ovo su trenutna lica gusla. Stilovi se jako razlikuju, od Zydecoa, bluesa, bluegrassa, countryja. i tradicionalnu keltsku glazbu do dubstepa, popa, rocka i hip hopa.

Nisam ih pokušao rangirati. Redoslijed ima više veze s mojim poznavanjem svakog umjetnika. Stavio sam ih kako su mi pali na pamet.

1. Tom Rigney

Dio glazbene scene područja zaljeva San Francisca ukorijenjena je više od trideset i pet godina, Tom Rigney je električni violinist i cajunski guslač. On je vođa američkog roots glazbenog benda, Tom Rigney i Flambeau, jedan od najzgodnijih bendova u glazbi američkog korijena danas. Mješavina Cajuna, bluesa i Zydecoa, naelektrizirajuće gusle Toma Rigneyja srce je benda koji kuca.

Tom je rodom iz Bay Area. Njegova glazbena karijera započela je kada je postao vođa i guslač Back in the Saddle, Bluegrass/Western Swing benda. Zatim je 1983. i 1984. obišao svijet s Bon Temps Zydeco Bandom kraljice Ide. Tada se zaljubio u plesnu glazbu Louisiane.

Nastavio je osnovati vlastiti bend The Sundogs. Zajedno su svirali i snimali 15 godina. Izdali su sedam CD-a, uključujući dva na etiketi Rounder. Njihova posljednja ploča, Dancing Room Only, provela je osam tjedana na ljestvicama Americana Radio.

Tom, njegova violina i njegove prepoznatljive crvene kaubojske čizme vode Flambeau otprilike od 1998. godine. Postao je jedan od najboljih svjetskih violinista blues i roots glazbe te je plodan skladatelj snažne i uvjerljive glazbe za violinu.

"Kuća izlazećeg sunca" u izvedbi Toma Rigneyja i Flambeaua

Diskografija Toma Rigneyja

2. Alasdair Fraser

Alasdair Fraser čuvar je plamena tradicije škotske glazbe na guslama. Njegovo vladanje instrumentom i duboko razumijevanje domaće glazbe inspiracija je generacijama glazbenika.

Alasdair je rođen u Clackmannanu, gradiću u središnjoj nizini Škotske, 14. svibnja 1955. Počeo je pohađati sate klasične violine u dobi od osam godina; imao je prirodnu sklonost za instrument.

Od Spindittyja

U tinejdžerskim godinama, Alasdair je svirao s plesnim bendovima i učio glazbu velikih tradicionalnih škotskih guslara uključujući Niela i Nathaniela Gowa, Williama Marshalla i Jamesa Scotta Skinnera.

Započeo je karijeru u British Petroleumu, a taj posao ga je 1981. odveo u sjevernu Kaliforniju, ali ga je i dalje privlačila glazba. Napustio je taj posao kako bi slijedio svoju muzu. Osim što stvara glazbu, Fraser osjeća potrebu da svoju strast i vještine prenese na druge. Godine 1984. osnovao je Škotski kamp za fiddle Valley of the Moon, koji i danas vodi. Kasnije je osnovao Sierra Fiddle Camp, u blizini svog sadašnjeg doma u Sierra Foothills.

Alasdair je surađivao s mnogim talentiranim glazbenicima, uključujući due s pijanistom Paulom Machlisom, gitaristom Tonyjem McManusom i njegovim hvaljenim bendom Skyedance. Svirao je s The Chieftains, The Waterboys i Itzhakom Perlmanom; također je bio prikazan u emisijama uključujući A Prairie Home Companion i Kennedy Center Honors CBS TV-a. Pridonio je filmskim soundtrackovima uključujući Posljednji od Mohikanaca i Titanic.

Od 2003. Alasdair je u duu s violončelisticom Natalie Haas. Njihova glazba odaje počast malim guslama i partnerstvu velikih gusla koje su procvjetale u Škotskoj u osamnaestom stoljeću.

"Farley Bridge" u izvedbi Alasdaira Frasera i Natalie Haas s Nicom Gareissom

Diskografija Alasdaira Frasera

3. Amanda Shaw

Ova pjevačica i tekstopisac sa sjedištem u New Orleansu ima svoj vlastiti blistavi stil guslanja, hrabar i oštar, s emocijama i strašću cajunske guslarske glazbe, pod utjecajem rocka, tradicionalne, country, bluesa i popa.

Rođena 2. kolovoza 1990. i klasično obučena u violini od svoje treće godine, Amanda Shaw prešla je na sviranje raznolikog amalgama glazbe s korijenima Cajuna prije nego što je postala tinejdžerska godina, a ubrzo je vodila vlastiti bend, "The Cute Guys, " iskusna skupina country/bluegrass veterana od kojih je najmlađa tri desetljeća starija od nje.

Živahni nastupi Amande Shaw privlače rekordne publike kada se godišnje pojavljuje na New Orleans Jazz and Heritage Festivalu. Njezina prva dva CD-a koja su nastala u vlastitoj produkciji, Mali crni pas i I’m Not a Bubblegum Pop Princess, bili su među najprodavanijim festivalima. Amanda Shaw dobila je Big Easy nagradu za najbolju zabavljačicu u dobi od 14 godina.

Pojavila se u dva Disneyeva filma, Stuck in the Suburbs i Now You See It, 2004. i 2005. Disney je ponudio Amandi Shaw naslovnu ulogu u Hannah Montani, ali je imala druge ideje. Slijedeći svoje glazbene snove, Shaw je prihvatila ponudu da se pridruži Rounder Recordsu. Dvije godine kasnije debitirala je na svom trećem albumu Pretty Runs Out. Billboard Magazin to je naveo kao jednu od svojih "najboljih oklada u 2008.".

Nakon što je Shawov dom oštećen u uraganu Katrina, bila je jedna od naratorica u filmu Hurricane on the Bayou, objavljenom 2006. Film je zabilježio kulturu i glazbu Louisiane, a također sadrži neke od glazbe Amande Shaw.

"Should I Stay or Should I Go" u izvedbi Amande Shaw i Cute Guys

Diskografija Amande Shaw

4. Lindsey Stirling

Kasnim na ovu zabavu. Navodno je Lindsey Stirling velika zvijezda, ali tek sam nedavno saznao za nju. Vjerojatno je trenutno najpopularnija glazbenica na ovoj listi. Ona je mlada rock zvijezda violine. Čini se da se uvijek naziva "violinisticom", ali meni to zvuči kao gusle.

Svira različite glazbene stilove u rasponu od klasične do popa, rocka i hip hopa. Svira obrade i autorske pjesme. Ona također izvodi razrađene i dinamične plesove dok svira. Lindsey je privukla mladu publiku koja inače ne bi bila zainteresirana za violinsku glazbu.

Ova glazbenica, tekstopisac i plesačica rođena je 21. rujna 1986. Odrasla je u Gilbertu u Arizoni, a sa pet godina počela je pohađati satove violine. Kada je imala 16 godina, ona i četiri prijatelja osnovali su rock bend pod nazivom "Stomp on Melvin". Stirling je također svirao s Charley Jenkins Bandom oko godinu dana.

Godine 2010. bila je četvrtfinalistica emisije America's Got Talent. Zbog toga ju je primijetio snimatelj Devin Graham. Zajedno su surađivali na YouTube videu. Snimili su spot za njezinu pjesmu "Spontaneous Me". Video je povećao njezinu popularnost, a počela je redovito objavljivati ​​glazbene spotove na svom YouTube kanalu Lindseystomp. Na YouTubeu ima 11 milijuna pretplatnika.

U siječnju 2015. našla se na Forbesovoj listi '30 Under 30'. Bila je jedna od rijetkih glazbenica koja se nalazi na popisu tridesetak priznatih slavnih osoba mlađih od trideset godina.

Surađivala je s mnogim drugim popularnim glazbenicima i pjevačima te objavila pet albuma.

"Roundtable Rival" u izvedbi Lindsey Stirling

Diskografija Lindsey Stirling

5. Natalie MacMaster

Natalie MacMaster rođena je 13. lipnja 1972. u Troyu, Nova Škotska, Kanada.

Rođena je u obitelji guslara i udana je za guslača Donnella Leahyja iz Leahy Family Banda. Često je svirala s njim kao duo, a ponekad u to uključe i neko od svojih sedmero djece.

Njezin glavni glazbeni fokus bila je guslarska glazba Cape Breton, ali je svoj glazbeni repertoar proširila na glazbu Škotske i Irske, kao i na američki bluegrass.

Bila je na turneji s mnogim umjetnicima uključujući The Chieftains, Faith Hill, Carlosa Santanu i Alison Krauss, a snimala je s Yo-Yo Maom. Pojavila se na festivalu Celtic Colours u Cape Bretonu, Celtic Connections u Škotskoj i MerleFest u SAD-u.

"Volcanic Jig" u izvedbi Natalie MacMaster

Diskografija Natalie MacMaster

6. Sara Watkins

Rođena u Visti, CA, 8. lipnja 1981., Sara Watkins pjeva i piše pjesme, kao i svira violinu. Godine 1989., on i njezin brat Sean, zajedno sa svojim prijateljem Chrisom Thileom osnovali su bend Nickle Creek.

Sara je imala samo 8 godina kada su osnovali bend. Budući da je Sean imao 12, a Chris također 8, članovi benda bili su školovani kod kuće kako bi se prilagodili njihovom rasporedu turneja. Sara je doslovno odrasla na cesti.

Mladi bend je dobio veliku podršku od etabliranih glazbenika. Alison Krauss upoznali su kad su oboje nastupali na glazbenom festivalu. Krauss je ponudila vodstvo mladom bendu, a ona je producirala njihov sljedeći album. Otišli su na turneju koja je otvorila Lyle Lovett u ljeto 2000., a Nickel Creek je bio prateći bend Dolly Parton na dodjeli nagrada Grammy 2001. godine.

Nickel Creek je prekinuo 2007. Sara je potpisala ugovor kao solo izvođač za Nonesuch Records u jesen 2008. Osvojila je nagradu "Instrumentalist godine" na Americana Music Honors & Awards 2016. godine.

"Miles of Desert Sand" izvode Sara i Sean Watkins

Diskografija Sara Watkins

7. Martin Hayes

Martin Hayes rođen je 4. srpnja 1962. u glazbenoj obitelji u okrugu Clare u Irskoj. Njegov otac, P.J. Hayes, i njegov ujak Paddy Canny bili su utjecajni guslari

P.J Hayes počeo je učiti svog sina svirati violinu u dobi od sedam godina. Sa 13 godina pobijedio je na svom prvom sveirskom natjecanju guslara, a osvojio je još 5. Kao tinejdžer pridružio se očevom bendu Tulla Céilí Band i svirao s njima sedam godina prije nego što se preselio u SAD 1985.

Postao je aktivan na irskoj tradicijskoj glazbenoj sceni u Chicagu. Radio je u barovima puštajući bilo koju vrstu glazbe da bi zaradio za život. Krajem 80-ih vodio je bend pod nazivom Celtic Aires. Godine 1989. pridružio se gitaristu Dennisu Cahillu kako bi osnovao Midnight Court. Kombinirali su tradicionalnu irsku glazbu i rock. Bend je bio aktivan do 1992. godine.

Hayes i Cahill, sada su članovi The Gloaminga, čiji je prvi album objavljen 2014. Također nastupa i snima s grupom Tríur, te je član Martin Hayes Quarteta.

Također je svirao na mnogim snimkama s drugim glazbenicima i još uvijek redovito svira s The Tulla Céilí Bandom, koji je osnovao njegov pokojni otac.

"The Sailor's Bonnet" u izvedbi The Gloaming s Martinom Hayesom

Diskografija Martina Haynesa

8. Ron Stewart

Rođen 11. prosinca 1968. u Paoliju, Indiana, Ron Stewart svira violinu, gitaru, bendžo i mandolinu u bluegrass stilu.

Stewart je počeo svirati gusle u dobi od 3 godine. Od 1977. do 1990., Stewart je svirao u Stewart Family Bandu sa svojim roditeljima.

Dobitnik je nagrade International Bluegrass Music Association (IBMA) za guslara godine 2000. i Banjo svirača godine 2011.

U svojoj dugoj karijeri, Ron Stewart je svirao u mnogim bendovima uključujući:

"Blue Fiddler" u izvedbi Rona Stewarta

Diskografija Rona Stewarta

9. Jenee Fleenor

Jenee Fleenor je 2019. proglašena "Glazbenicom godine" Udruge Country Music Association. Bila je prva žena ikad i prva guslarica u dva desetljeća koja je osvojila željno priznanje.

Jenee je rođena u Springdaleu u Arkansasu 27. veljače 1993. Počela je podučavati violinu kad je imala tri godine, ali kad je čula western swing glazbu Boba Willsa, privukao ju je manje formalni zvuk gusla. S deset godina postala je guslarica za bend u lokalnoj opriji. Tada je postala veliki obožavatelj Marka O'Connora.

Preselila se u Nashville na fakultet, ali kada ju je Larry Cordle čuo kako svira s bluegrass bendom, pozvao je Jenee da svira s njim. Igrajući se s Cordleom, počela je pjevati i pisati pjesme. Napustila je fakultet kako bi mogla ići na turneju, prvo s Terri Clark, a zatim Martinom McBride.

Voljela je raditi sessione u studiju, čak i više nego nastupati na pozornici, ali nije bila velika potražnja za guslarima. U to je vrijeme country glazba bila pod jakim utjecajem popa i rocka, pa je uzela mandolinu i akustičnu gitaru kako bi joj pomogla u pronalaženju posla. Svoj veliki uspjeh dobila je kada ju je Jon Pardi zamolio da se igra s njim.

Pokušavao je sklopiti ugovor s velikom izdavačkom kućom s tvrdim country zvukom. Pardi i njegov koproducent Bart Butler pozvali su je da zauzme agresivan pristup snimanjima. Htjeli su da gusle budu istaknuti dio glazbe. Na njegovom albumu Heartache Lijek, naslovna pjesma postala je hit. Bio je to njegov treći album na kojem se pojavljuje Jenee.

Godine 2019. objavila je vlastiti solo album Fiddle & Steel. Jenee Fleenor sada svoje vrijeme dijeli između rada u studiju i podrške Blakeu Sheltonu i Stevenu Tyleru. Također redovito nastupa u kućnom bendu na The Voiceu.

"Good Ol' Girls" u izvedbi Jenee Fleenor

Diskografija Jenee Fleenor

10. Paul Anderson

Paul Anderson je iz Tarlanda, sela u Aberdeenshireu u Škotskoj. Naučio je svirati na guslama koje je našao ispod djeda i bake. To su francuske gusle, koje je napravio Colin Mezin iz Pariza 1893. To je ista gusla koju još uvijek svira.

U njegovom domaćinstvu nitko nije igrao. U početku su gusle bile samo igračka, ali s 9 godina je stvarno počeo svirati. U školi je imao učitelja koji ga je podučavao klasičnoj violinskoj glazbi, ali ga to nikada nije baš uzbuđivalo. Bila je to škotska glazba za koju je imao osjećaj. Inspirirali su ga TV i radio, a njegovi roditelji su imali zapise o nekim od velikih guslara, poput Hectora MacAndrewa i Angusa Camerona. Brzo je učio i s deset godina počeo pobjeđivati ​​na natjecanjima. To ga je uzbudilo i dalo mu osjećaj da je pronašao svoj poziv.

Ubrzo je dobio privatnog učitelja tradicionalne škotske glazbe na guslama. Njegov učitelj se zove Douglas Lawrence. Smatran je najboljim tradicionalnim igračem svoje ere. Paul je bio toliko usredotočen na svoju glazbu da je odustao od rada na obiteljskoj farmi. Obitelj je podržala njegovu odluku. Tijekom godina Paul Anderson je postao plodan skladatelj, napisao je preko 300 komada u škotskom stilu. On je također predani učitelj koji uživa u postignućima svojih učenika.

Paul se liječio od raka nakon što mu je u rujnu 2019. dijagnosticiran ne-Hodgkinov limfom visokog stupnja.

Kao netko tko je rijetko imao slobodan dan zbog bolesti u životu, dijagnoza je bila šok, ali rak je rano uhvaćen i Paulu je rečeno da je prognoza dobra.

Rekao je: „Ono što nisam želio je razmišljati o tome da sam bolestan. Osjećao sam se umorno, a ponekad je zadnje što mi se čini je otići i odsvirati koncert, ali kad počnem, to mi osjetno podiže raspoloženje i energiju. Čini se da mi glazba svakako pomaže da me okrijepi."

Nadam se da će Paul Anderson još dugo svirati svoje violine.

"Lament Niela Gowa zbog smrti njegove druge žene" u izvedbi Paula Andersona

Diskografija Paula Andersona

Nadam se da ste uživali u mom popisu nekih od mojih omiljenih suvremenih guslara. Mislim da su gusle tako izražajan instrument, a toliko doprinose glazbenoj kompoziciji.

Komentari

Pamela Oglesby iz Sunčane Floride 22. prosinca 2020.:

Iako nisam veliki obožavatelj blue grass glazbe, volim glazbu "gusle". Mislim da je za to potrebno mnogo talenta. Uživao sam u ovom članku, Sherry. Videozapisi su također bili odlični. Ovo je bilo vrlo zanimljivo.