Sadržaj:
Karl je dugogodišnji freelancer koji je strastven za glazbu, umjetnost i pisanje.
Telefonom sam razgovarao s pjevačicom/kantautoricom/violinisticom Winnipega Raine Hamilton o njezinom kreativnom procesu, važnosti da glazbu učini dostupnom što većem broju ljudi i izazovima s kojima se susreće kao glazbenica.
Glazba je bila nešto što je rano počelo za Rainea nakon što je vidio svjetski poznatog violončelista Yo-Yo Maa kako svira u Ulici Sesame. Ona objašnjava: “Nakon toga sam bila navučena na žičane instrumente. Počeo sam vrlo ustrajno pitati roditelje mogu li svirati violinu. Kad sam imao sedam godina, dobio sam prvu violinu. Javio sam mami da je to bio najsretniji dan u mom životu.”
Ona nastavlja: “Išla sam na poduku violine dugi niz godina. Klasično sam obrazovan i diplomirao sam glazbu. Također sam svirao u guslarski bendovima dok sam odrastao, tako da je bilo jako cool iskusiti obje škole sviranja gusla. Obojica su stvarno informirali o mom pisanju i sviranju na instrumentu.”
Tekst pjesme Raineu dolazi kao "sjeme na vjetru". Ona elaborira: “Oni su mi raznijeli put. Oni su mi kao dar. Osjetit ću rezonanciju s idejom, zvukom ili frazom i znat ću to zapisati, snimiti i pobrinuti se za to. To je stvarno cool osjećaj. Odatle je kao da nastaje led. U vodi mora biti trunka nečega da bi se ledeni kristal formirao okolo. Prva ideja je ta mala mrlja i cijeli kristal pjesme će se formirati oko nje.”
Druga važna komponenta njezine glazbene karijere je njena strast za obrazovanjem drugih. Raine kaže: “Radim puno radionica. Radim ih s organizacijama zajednice i odraslima, ali najveći dio onoga što radim je s djecom u školama. Radim programe u pisanju pjesama i guslama. Tako sam ponosan na njih jer stvarno vjerujem da su glazba i umjetnost za svakoga i želim da kreativni proces i vještine koje idu uz njega budu dostupne svima koji ih žele naučiti.”
Ona dodaje: „Kad idem u školu, cilj mi je podučiti kreativni proces koji učenici mogu primijeniti na mnoge stvari. Želim pomoći studentima da prošire i usavrše svoje kreativne vještine. To je toliko važno jer je to skup vještina koji nam omogućuje eksternaliziranje našeg unutarnjeg svijeta. To može biti tako iscjeljujuće, osnažujuće i životvorne.”
Raineov demokratski pristup glazbi proširio se u jedinstvenom smjeru. Počela je pružati tumačenje američkog znakovnog jezika na svojim koncertima uživo. Ona objašnjava: “Winnipeg Free Press me je zamolio da napravim video kao primjer za članak koji su pisali o tumačenju znakovnog jezika uz živu glazbu. To je bilo moje prvo izlaganje ASL interpretaciji uz živu glazbu i shvatio sam da postoji grupa ljudi koji su zainteresirani, koji žele to iskustvo rezoniranja uživo i osobno s umjetničkim izričajem, ali mu ne mogu pristupiti. Možemo im dobiti to iskustvo i tu rezonancu kroz interpretaciju.”
Od Spindittyja
Raine je 2018. objavila svoj drugi album pod nazivom Night Sky. Kaže: “Snimila sam ga prošle zime s fantastičnim Lloydom Petersonom u Paintbox Recordingu u Winnipegu. Riječ je o albumu od deset autorskih pjesama. To je gudački trio sa mnom na violini i gitari, Natanielle Felicitas na violončelu i Quintinom Bartom na basu. Ima osjećaj malog gudačkog ansambla/komorne glazbe. Svi smo mi igrači s klasičnom pozadinom, tako da to ovisi o našem igranju i aranžmanima. Album još uvijek živi u narodnoj kući. To su pjesme pjevača/kantautora u kojima su pjesma, tekst i glas u prvom planu.”
Najveći izazov s kojim se trenutno suočava je organizacijski. Raine objašnjava: "Imam zamršenu mrežu proračunskih tablica za praćenje e-poruka koje se šalju o stvarima, planovima o ovome, onom i drugim stvarima i pojedinostima, detaljima, detaljima o toliko stvari odjednom."
Ona dodaje: “Imam sustav popisa. Imat ću popis za mjesec, a zatim ću imati tjedne i kratkoročne liste. Jedna stvar koju sam počeo raditi i koja mi se jako sviđa je sastavljanje popisa onoga što ću učiniti sljedećeg jutra što mi pomaže da učinkovitije počnem.”
Ranije u svojoj glazbenoj karijeri, Raine se borila s otpuštanjem svog posla učiteljice violine. Ona ističe: “Ostavila sam taj stalni rad kako bih potpunije nastavila svoju glazbenu karijeru. Bilo je to teško za napraviti u to vrijeme, ali to je bio tako dobar izbor da mi je drago što sam to učinio.”
Što se tiče osobnog iskustva s narodnom glazbenom zajednicom, ima tople pohvale. Raine kaže: “Doživjela sam folklornu zajednicu umjetnika i glazbenika kao otvoreno i gostoljubivo mjesto. Imao sam prekrasna iskustva povezujući se s ljudima koji su zaljubljenici u glazbu diljem Kanade.”
Šira glazbena industrija je na raskrižju i Raine nije sigurna kamo dalje. Ona objašnjava: “Digitalizacija je dosta promijenila stvari. Ne znam sigurno kako će to izgledati, ali znam da je ljudska stvar tražiti umjetnost i stvari s kojima rezoniramo. Umjetnost će uvijek imati ulogu u svakoj kulturi. Samo nisam siguran kako će financijska strana toga funkcionirati. Streaming je promijenio sve.”
Sljedećih nekoliko tjedana i mjeseci puni su joj. Raine kaže: „U bliskoj budućnosti idem u Reginu na sastanak Organizacije umjetničkih vijeća Saskatchewan gdje ću predstaviti svoju glazbu s ASL interpretacijom. Objavljujem video i singl u sljedećih tjedan dana. Veselim se još nekoliko radionica diljem Manitobe ove zime. Na proljeće idem na turneju.”
Ravnoteža različitih elemenata ono je što Raine zahtijeva da bi održala svoju kreativnost. Ona kaže: „Moram dovoljno spavati, trebam dovoljno dobro jesti, dovoljno se smijati i viđati se dovoljno sa svojim prijateljima i obitelji. Što god mi treba više, mora biti na mjestu prije nego što budem dovoljno usredotočen i dovoljno otvoren za bilo kakvo stvaranje.”
