Sadržaj:
Karl je dugogodišnji freelancer koji je strastven za glazbu, umjetnost i pisanje.
Andrew Williams je DJ i kreator elektronske glazbe iz Edmontona. Kombinira zvukove, ritmove i glazbene teksture u vrlo slušanom, plesnom formatu koji obuhvaća široku paletu različitih žanrova elektronske glazbe. Razgovarao sam s njim o kreativnosti, rastu elektronske glazbe u Kanadi i o tome kako pronalazi kreativnu inspiraciju.
Njegovo zanimanje za DJ-ing i elektronsku glazbu potaknulo je gledanje videa Mixmastera Mikea (iz Beastie Boysa) koji radi DJ rutinu, i od tada je zadivljen. “Kada sam imao 17 godina, dobio sam posao u trgovini ploča koja je prodavao vinil gotovo isključivo DJ-ima i odatle sam otišao. To je bilo prije više od deset godina. Od tada sam krenuo putem od organiziranja emisija do izvođenja emisija do nedavnog stvaranja glazbe.”
Projekt Dunmore Park je nešto što je Andrew stvorio u posljednje dvije godine. On objašnjava: “Ideja iza toga bila je kombinirati melodije i teksture iz cijelog svijeta, kao i melodije iz prošlosti. Uzimao sam klasične melodije i melodije iz 60-ih i kombinirao ih s modernom estetikom i modernom tehnologijom. To je kolaž tekstura i utjecaja koje sam želio iznijeti u svijet. Razlikuje se u tempu i stilu, ali često kažem da je jednom nogom na plesnom podiju, a jednom u dnevnoj sobi.”
Snažan osjećaj za mjesto važan je dio njegove glazbe. Andrew ističe: “Gotovo sve moje pjesme počinju sa slikom na umu. To može biti mjesto na kojem sam bio ili mjesto koje sam zamislio. Uzimam tu sliku i pokušavam shvatiti kako bi zvučala. Na primjer, prošlog ljeta su me jako zanimali određeni zvukovi i teksture u vezi s pustinjom. Pisao sam glazbu i pjesme koje bi to odražavale. Koristio sam neke od instrumenata i tekstura za koje sam mislio da će se primijeniti. “
Kada Andrew radi na glazbi, uživa u ograničenjima koja mu nameće hardver koji koristi. Kaže: “Stvarno volim koristiti hardver zbog njegovih ograničenja. Jednom kada radite na hardveru, stvarno ne možete sve. Možete učiniti samo ono što je moguće na tom uređaju i staviti se unutar tih ograničenja.”
S druge strane, on također uživa u načinima na koje je povezanost otvorila stvaranje glazbe. Andrew objašnjava: “Činjenica da vaš telefon može snimati zvukove s bilo kojeg mjesta otvara više drugih mogućnosti za zvukove. Na primjer, ponekad ću snimati ambijent s različitih lokacija i koristiti ga kao slojeve na stazama.”
Od Spindittyja
Za Andrewa je također važno da njegova glazba ima nezaboravnu melodiju ili udicu koja povezuje ljude. Kaže: “Glazba koja se u potpunosti temelji na ritmovima ili golemom bubnju ponekad može biti vrlo jednokratna. Možda zvuči sjajno u klubu, ali možda neće imati veliku vrijednost repriza. Ako koristite melodiju, udicu ili tekst, veća je šansa da ćete se povezati s ljudima bilo iz perspektive pripovijedanja ili melodijske perspektive. Uvijek prvo idem s melodijom, zatim s ritmom. S obzirom na to, provodim puno vremena pazeći da moja glazba zvuči dobro i na plesnom podiju.”
Elektronska glazba postaje sve relevantnija kao samostalna umjetnička forma, a ne ona koja je strogo ograničena na klupske plesne podije. Andrew kaže: “Mislim. mnogi ljudi tek počinju shvaćati da ova glazba može biti složena, smislena i nijansirana. Samo treba ići majstorima i ljudima koji to rade na višoj razini.”
Iako je dio elektronske glazbene scene već nekoliko godina, tek se nedavno osjećao dovoljno sretnim sa svojom glazbom da je objavi. Andrew kaže: “Većina moje borbe bila je definirati što zapravo želim reći, definirati kakav je moj zvuk i što sam mislio da je dobar. Tek kada sam pokrenuo projekt Dunmore Park rekao sam: 'Ovo je umjetnički doprinos koji želim dati sceni, to je ono što želim iznijeti i to je ono što mislim da mogu učiniti malo drugačije nego netko drugi.'
Andrew ima pozitivan pogled na scenu Albertana (i kanadske elektronske glazbe). On elaborira: “Prije dvije godine, nekoliko prijatelja i ja pokrenuli smo konferenciju elektronske glazbe Alberta Electronic Music Conference. Okupljamo mnogo najiskusnijih umova i vrhunskih talenata u Kanadi kako bismo podijelili ideje, podijelili glazbu koju stvaraju i podijelili svoja iskustva kao umjetnici. Nalazimo se u ovom razdoblju u kojem scena elektronske glazbe u Kanadi raste u smislu festivala, promotora i mjesta. Mislim da je kanadska elektronička glazbena scena još uvijek u tinejdžerskim godinama i još uvijek shvaćamo puno stvari, ali imamo puno potencijala.”
Ostanak u Edmontonu odluka je za koju smatra da je pozitivno utjecala na njegovu karijeru. Andrew kaže: “Iako Edmonton nije poznat kao svjetska prijestolnica elektronske glazbe, ljude s kojima sam mogao raditi i veze i veze koje sam uspio uspostaviti, ne bih mogao stvoriti na isti način u većem gradu koji ima više konkurencije ili više etabliranih grupa.”
U budućnosti, Andrew ima neke konkretne ciljeve koje želi postići. Kaže: “Radim na hibridnoj DJ/live emisiji koju sam prošlu godinu na male načine demoingirao. Pripremam se za sljedeću razinu toga za proljetnu i ljetnu sezonu turneja. Iz studijske perspektive, radim na albumu i nizu različitih EP-a koji će svjetlo dana ugledati početkom 2018..”
