Sadržaj:
Karl je dugogodišnji freelancer koji je strastven za glazbu, umjetnost i pisanje.
Portrait of Souls je album koji su kreirala braća Joe i Haval Haco (zajedno s raznim suradnicima). Ona tka glazbenu tapiseriju koja spaja elemente glazbe s Bliskog istoka, istočne Europe i središnje Azije. Na albumu izvrsni vokali pjevaju na raznim jezicima, uključujući "Vellúan", jezik koji su kreirala braća.
Recenzija albuma Portrait of Souls
Ono što mi tako dobro funkcionira na Portrait Of Souls jesu načini na koje se svi ti različiti elementi integriraju u kohezivnu cjelinu. Iako je cijeli pokret “world fusion” koji je bio popularan 90-ih odavno nestao, Portrait of Souls oživljava duh spajanja zanimljivih globalnih glazbenih zvukova zajedno zaobilazeći elemente koji su bili neukusni i klišejski.
Instrumentacija
Dio snage ovog albuma dolazi iz načina na koji se spaja široka paleta različitih instrumenata koje braća koriste. Čut ćete oud i bouzouki, čitav niz udaraljki sa svih strana svijeta, uz električnu gitaru i neke sintetičke zvukove.
Postojala je opasnost da završite s bljutavom mješavinom generičkih zvukova "world music", ali instrumenti su dobro izbalansirani. Mogao sam čuti odjeke Irana, Balkana i Afrike zajedno s drevnim bliskoistočnim modalnim ljestvicama u zvukovima uz veliku količinu jazz arome koju su dali saksofon i električna gitara.
vokal
Još jedan snažan element Portrait of Souls su vokalne izvedbe Tatiane Shishkove koja je otpjevala pet pjesama na albumu i Marije Stanichenko koja je otpjevala Yanu. Zapanjilo me koliko su izvedbe moćne i kako je pjevanje postalo još jedan izražajni instrument. Visceralni izraz pretočen u riječi uopće ne treba prijevod.
Aspekt elektronske glazbe Portrait of Souls je dobro izbalansiran. Elementi synth zvukova i druge elektronike su lijepo integrirani. Braća Haco nisu se pretjerano pouzdala u elektroniku da bi bilo što prikrila i njihov je dodir suptilan, dodajući dovoljno elektroničkih zvukova za stvaranje efekta, ali ne toliko da su nadjačali akustične instrumente ili one dobro odrađene vokale. Toj ravnoteži pomogao je i zvuk inženjeringa koji je na albumu napravio Holeg Spies.
Popis pjesama
Bilo mi je teško odabrati pjesme na ovom albumu jer su me mnoge od njih privukle, ali sam konačno uspio odabrati one za koje sam smatrao da su najjače, a evo mog raščlanjivanja tih pjesama i razloga zašto sam ih odabrao.
“vero” počinje mekim elektronskim driftom prije nego što melodija električne gitare koja se polagano mijenja ulijeće u stazu. Bouzouki na ovoj skladbi ima osebujan, duboko bogat zvuk jer svira melodiju pod utjecajem Bliskog istoka. Buzukiju se pridružuje duboka zvučnost violončela, a zatim se uzdižu zvuci žica. Bouzouki ima prekrasan okus tradicionalne narodne glazbe i saksofonske solo hitove s glatkim i laganim protokom. Osjećao sam se nošen plimom zvuka s ovom pjesmom.
Od Spindittyja
Pucanje drevnog okvirnog bubnja otvara "doria" zajedno s nježnom električnom gitarom, svirajući zamršenu melodiju. Ovo je nježna i lebdeća pjesma dok lutajuća i prostrana gitara provlači kroz glazbu. Uživao sam u sviranju mandoline na ovoj stazi, a gitarski solo je imao latinski okus u kojem sam također uživao. Za mene je, međutim, tekst ove pjesme bio taj koji se jako istaknuo.
Postoji snažan smisao tragedije u riječima u "doria". Od samog početka pogodila me rečenica: “Kad smognem snage da podignem pogled, to je samo crnilo neba/I pada mi kiša kroz kožu, vraćajući me na sve što sam vidio.”
Bol od riječi snažno dolazi do izražaja u retku: "Padam u tebe, vrištim za izgubljenim uspomenama, još uvijek padam na koljena, da me netko vidi." Ovo je pjesma koja me je jako pogodila.
U "saveru" postoji meki tok elektronskih zvukova koji se kreću ispod jakih vokala u flamenko stilu koji izražavaju žestoku snagu. Dok ravnomjerni udar udaraljki pulsira u pozadini, pridružuje mu se gitara i prastari zvuk ouda, bliskoistočne lutnje bez frizure, viče iza riječi. Kako flamenko može imati sjevernoafričke korijene, ova zvučna kombinacija dobro funkcionira. Također mi se svidjelo kako čisto gitarski solo u skladbi zvuči, ali najviše me privukao onaj drevni oud.
“sesenio” otvara nevjerojatan glas pjevača koji se usijeca u pjesmu. Njezin glas podiže mi kosu na zatiljku snagom i dubinom izraženom u njemu. Dobijamo grmljavinu udaraljki i energično treperenje elektronskog zvuka, ali ova pjesma za mene je bila o jedinstvenom i snažnom glasu pjevača.
Postoji pokretna linija električne gitare i taj oscilirajući sintisajzer odjekuje u stazi. Tu je i emotivna dubina kineske erhu violine, uvijek instrumenta za koji osjećam da u svom zvuku ima osjećaj žudnje. Također sam bio obožavatelj bluesy osjećaja električne gitare koji doprinosi emocionalnom intenzitetu glazbe.
Nježne klavirske note teku u otvorene prostore "yane" na pokrivaču elektronskog zvuka. Ovo je pjesma na Vellúanu, jeziku koji su braća Haco kreirala za album. Vokal je izražajan dok nježni klavir svjetluca u pozadini.
Pozadina je glatka i nježna ispod visokih glasova dok klavir pleše iza njih. Ovo je pjesma puna melankolije, kojoj pridodaje prilično tugaljiv zvuk saza, turskog žičanog instrumenta. Uživao sam u osjećajima koji su mi bili preneseni na ovoj stazi.
“navin” se otvara nježnim zvončićima kojima se ubrzo pridružuje čvrsti elektronički udarni groove uz blagu električnu gitaru koja svira sporu, nježnu melodiju. Ruski vokali počinju se vinuti kroz pjesmu preko tog laganog, postojanog groovea i vrtloga električne gitare. Klavirska melodija nadopunjuje uzdižući zvuk pjevača na ovoj stazi. Također sam osjetio određeni osjećaj drevne dubine u vokalu i uživao sam u solo jazzy gitari pred kraj pjesme.
Složena tapiserija glazbenih utjecaja
Portret duša duboka je, složena tapiserija glazbenih utjecaja i ideja. Način na koji se drevni instrumenti spajaju sa snažnim i lijepo izvedenim vokalom i elektronskim elementima stvara bogat zvuk u kojemu probijaju duboke emocije i trenuci radosti i tuge. Moram reći da za mene ovaj album ima veliki potencijal ponovnog slušanja.
