Sadržaj:
Karl je dugogodišnji freelancer koji je strastven za glazbu, umjetnost i pisanje.
Album Signal Void This Liminal Reality čini da se osjećate kao da ste na putovanju. Mentalni krajolici kroz koje se provlačimo su raznoliki, ali se naziru i zajedničke niti. Te zajedničke niti daju osjećaj kontinuiteta pjesmama na albumu. Pjesme se odražavaju na različita emocionalna stanja i trenutke napetosti i oslobađanja koji se odvijaju tijekom trajanja This Liminal Reality.
Jedna stvar koja me je pogodila u ovoj Liminalnoj stvarnosti bila je prostranost zvuka. Čini se da je Signal Void naporno radio na stvaranju albuma u kojem se svi slojevi zvuka kreću unutar većeg prostora, koji ostavlja dojam da nema stvarnih granica. Taj je osjećaj otvorenosti poslužio da se naglasi proširena priroda odlomaka syntha koji su se širili kroz mnoge pjesme.
Čini se da je ritam također nešto što je Signal Void želio naglasiti na ovoj graničnoj stvarnosti. Zvukovi bubnjeva su vrlo puni i duboki, stvarno udaraju u prsa kako bi dodali osjećaj pogona koji stvaraju bubnjevi. Čak i pjesme koje imaju spori tempo i dalje imaju snažan osjećaj zbog jakih udara bubnjeva.
Još jedna glazbena kvaliteta koju dijele sve pjesme na albumu je bas koji kao da izvire iz nekog stygijskog mjesta. Ima tutnjavu i težinu, pulsira ispod svega kako bi ga ojačala. Ovaj Liminal Reality ima vrlo slojevit zvuk i ništa od toga ne bi funkcioniralo tako dobro da nema taj bas da nosi sve te druge elemente i pruži im podršku koja im je potrebna.
Sveobuhvatni osjećaj koji sam dobio od albuma bio je jedan od kontrastnih emocija i slika. Postoje prekrasno delikatni odlomci svjetlucavog sintetizatora, trenuci trijumfa, a također i mračniji, teži osjećaji koji se kreću, zasjenjujući pjesme nečim više slutnji. Ti se osjećaji ponekad odvijaju na istom tragu i za mene govore o ideji liminalnosti, nečega što postoji između stanja i može lako dotaknuti jedno ili drugo, krećući se između tih različitih stanja.
Ova Liminal Reality je slučaj u kojem slojeviti zvukovi doista doprinose cjelokupnom osjećaju albuma. Signal Void izvrstan je u pažljivom preplitanju široke palete zvukova koji zajedno čine kohezivnu cjelinu. Postoji mnogo različitih zvukova sinteze koji svaki pridonose, poput instrumenata u orkestru zajedno s udaraljkama i basom, prilično složenom krajnjem rezultatu. Proizvodne vrijednosti su takve da svaki od ovih dijelova ostaje uočljiv, ali se i glatko spajaju.
Od Spindittyja
Analiza najboljih pjesama
Sada ću istražiti pjesme s kojima sam imao najviše afiniteta na albumu i raspravljati o elementima koji su me najviše vukli prema tim pjesmama.
“Ultraljubičasto”
“Ultraviolet” je pjesma koja je za mene imala snažan osjećaj drame. Projicirao je niz različitih emocionalnih stanja i zanimljivo se mijenjao između njih. Pjesma je puna pumpanja synthwave bubnjeva i grlenih bas pulsacija. Melodija pjesme ima napet osjećaj dok se kreće preko dubokih pratećih zvukova. Također sam uživao u proširenim zvukovima sintetizatora koji su se širili kroz široki otvoreni krajolik ove pjesme kada je došlo do prekida u akciji. Postoji stalna slojevitost zvuka koja svemu daje složenost jer se svi različiti elementi isprepliću kako bi se proizvela jaka, puna zvučna staza.
“Gaia”
Vjetrovi sintetizatora upiru se u "Gaiu" na početku, a zatim slijedi ritam koji ima čvrstu grmljavinu. Glavna melodija počinje eterično i nježno preko težine koja se kreće ispod nje. Uživao sam u načinu na koji je melodija rasla kako bi ispunila prostor, lagano odzvanjajući dok klizi kroz stazu. Također sam otkrio da je ova melodija imala tužan kvalitet. Ovo je staza koja na intrigantan način kombinira težinu i svjetlost.
“Ambedo”
Prevladavajući osjećaj koji sam dobio od “Ambeda” bila je uglađenost. Otvara se lebdećim sintisajzerskim linijama koje se isprepliću i miješaju dok lebde kroz ogromne prostore. Sintizatori su svilenkasti dok pokreću stazu i tada dobivamo visoki, gotovo trubajući synth koji svira besplatnu melodiju u roamingu. Te visoke note usmjeravaju pažnju na tu melodijsku liniju preko glatkoće pjesme. U sredini dolazi umirujuća pauza puna blistavog sintetizatora, postoji osjećaj klizanja na ovom svjetlu prije nego što ritam uskoči zajedno s blokovima syntha koji imaju puls koji odgovara ritmu. Osjećao sam kako svjetlost zrači kako bi ispunila ovaj trag.
"Mantra"
“Mantra” je moćna pjesma koja počinje hitom udarajućih bubnjeva i tutnjave bas linije. Beat snažno zakucava stazu naprijed, a prozračni sintisajzeri koji lete iznad su izrazit kontrast onoj težini i snazi koja udara ispod njih. Sintizatori imaju anđeosku kvalitetu. Ulazimo u dio za pauzu sa zvonećim sintisajzerima koji lebde, ali se sintetički uzorak ponovno potvrđuje, isti puls i drhtanje kreću se ispod njega. Uživao sam u snažnim kontrastima ove pjesme.
Signal Void je stvorio složen, kohezivni album u This Liminal Reality. Kombinacija slojevitih sintisajzera, moćnih ritmova i jasnih slika koje stvara glazba čini uvjerljivim putovanjem kroz prostor i kroz vrijeme.
