Sadržaj:
Karl je dugogodišnji freelancer koji je strastven za glazbu, umjetnost i pisanje.
Crü Jones je producent synthwavea koji svoju ljubav prema rocku 80-ih spaja s širokim spektrom drugih zvučnih utjecaja i ideja kako bi stvorio jedinstveni okus synthwavea. U mailu mi je ispričao o svom početku u glazbi, svom pristupu stvaranju i svom najnovijem singlu APEX MOON.
Crü Jones: Kao i mnogi drugi na sceni, počeo sam kao gitarist. Počeo sam svirati gitaru sa 13 godina i bio sam pod utjecajem bendova kao što su Def Leppard i Iron Maiden. Glazba mi je uvijek bila prioritet u raznim stupnjevima. Početkom 2000-ih konačno sam se pridružio svom prvom bendu. Radili smo kao zajednički napor, obično na temelju riffa ili neke progresije koju bih smislio i odatle samo izgradio. Nastavio sam raditi u raznim grupama i ipak sam uspio zadržati gitaru kao svoju strast između svih potencijalnih nastupa koje sam imao u to vrijeme.
CJ: Negdje 2015. godine slušao sam podcast i između segmenata su bile glazbene pauze. Glazba korištena u ovoj pauzi bila je Crystaline od The Midnight. Odmah sam zgrabio telefon i počeo guglati stihove koje sam slušao i od tog trenutka sam bio zadivljen. Bilo je kao da sam ponovno dijete.
Kao što sam već spomenuo, već sam bio još uvijek u određenoj mjeri aktivan s glazbom, ali prije nego što sam otkrio synthwave i s trenutnim stanjem rocka uvijek sam gravitirao ka hair metalu 80-ih jer a) bio je i još uvijek je super jebanje glazba i b) to je čista nostalgija za vremenom manje kompliciranim i punim života. Čak sam razgovarao sa svojim kolegom i bio blizu toga da napravim tribute bend iz 80-ih poput Steel Panthera pod nazivom Delorean. Ne seri, bio je u istom fontu kao i Def Leppard. Još uvijek imam taj logo,
Pretpostavljam da se može reći da sam bio shredder iz 80-ih koji je već imao želju unijeti osjećaj gladi za nostalgijom i stvarati glazbu koja je bila reprezentativna za taj osjećaj, pa kad sam otkrio synthwave to je bilo to. Zvučni krajolici, struktura, tekstovi, sve u vezi s tim bilo je točno ono što sam bio težak ostvariti. U početku je to bila početna točka. Dugo sam proučavao bendove poput The Midnight i FM84 i nakon nekoliko godina odlučio sam se upustiti u produkcijsku stranu stvari i učiti glazbu iz fotelje glazbenog producenta POV.
CJ: Pa, kao što je ranije spomenuto, Def Leppard je bio a ogroman utjecaj na mene. Gitare su ogromne, blistave, ali je pisanje pjesme i struktura još uvijek bili vrlo samosvjesni i ostavljali su puno prostora za vokalnu melodiju i jedno što sam naučio kao producent je da se vaša publika smanjuje samo kada, kao glazbenik, ne ne shvaćajte vokale, tekstove i melodije za sve to vrlo ozbiljno.
Nemojte me krivo shvatiti, volim pjesme sa strane B i instrumentale, ali sam i glazbenik. Nisu svi koji su ljubitelji glazbe, tako da mislim da kao gitarist koji voli komadiće i samo svirati, Def Leppard je bio bend koji me natjerao da shvatim da sve to možete izbalansirati i još uvijek zadržati angažman neglazbenika, ljubitelja glazbe . Ostali moji utjecaji su kao što je spomenuto, The Midnight, FM84, Mitch Murder, Le Cassette i tako dalje. Imam mnogo glazbenih utjecaja tako da možemo biti ovdje cijelu noć. Vjerojatno je najbolje da popis bude kratak, fam.
Od Spindittyja
CJ: Pa tradicionalno, uvijek je bilo smisliti melodiju i progresiju. Samo bih ponovno stvorio ono što sam čuo u svojoj glavi. Nisam baš dobro upućen u glazbenu teoriju, znam je donekle, ali samo ono što sam naučio tijekom godina, ali pokušavam zaboraviti sve to kada stvaram glazbu kako se ne bih osjećao zatvoreno u skup pravila. Jedino pravilo u glazbi je ili je dobra ili je sranje, a i to je subjektivno. Imate slobodu kao umjetnik, nema apsoluta osim ove jedne konstante, ovog jednog pravila: Def Leppard je najveći rock bend svih vremena. Pyromania je najveći rock album svih vremena i testiran je i utvrđeno je da je 100% činjenica. Sve ostalo je fluidno. Dobro… gdje smo bili?
Kao što sam rekao, nekada sam se fokusirao i još uvijek se fokusiram na strukturiranje melodija i akorda, ali s manjim naglaskom na tome. Ono što sada radim jest prvo to razbiti na najjednostavniji oblik. Na primjer, prije bih pokušao smisliti glavne linije epskog zvučanja, arps, ect; Znate, čisti slatkiši za uši. Dodao bih temelj nakon toga. Ono što sam počeo primijetiti je da pjesma nije uvijek bila tako dobro napisana jer temelj nije bio na prvom mjestu. Pjesma je bila rob slatkiša za uho, arpa ili olovnih linija. To je ostavilo sve na čemu sam radio, imao sam mnogo manje prostora za organski rast, a kada je pjesma isforsirana i ne dolazi prirodno, možete je čuti.
Stoga je moj pristup sada da se prvo pokušavam usredotočiti isključivo na temelje, pišući pjesmu u njenom najjednostavnijem obliku kako bih ostavio prostora za više melodijskih mogućnosti. Čak sam i započeo proces prvo s ritmom ili najjednostavnijim oblikom bas linija i strukturiran u skladu s tim. Radim 100% u kutiji, tako da je polovica onoga što čujete izvorno uvučeno, a zatim jednom strukturirano, ovisno o osjećaju koji mi treba, reproducirano za ljudski osjećaj ili ostavljeno nacrtano za stvari koje želim ostaviti kvantizirane. Siguran sam kako rastem kao proizvođač, tako će i proces. Još uvijek sam jako nov u ovome pa…
CJ: Dobro, dobro, APEX MOON je savršen primjer pjesme koja zbog pisanja POV-a uopće nije bila prisiljena. Duga je nešto više od pet minuta i u potpunosti je napisana za otprilike dva sata. Samo se na neki način napisalo. Produkcijska strana stvari je bila kučka. Još uvijek nisam potpuno zadovoljan kako je ispalo iskreno, ali kao što sam ranije rekao, nov sam u ovome pa sam pomislio: "Čovječe, samo pusti!"
Prvotna namjera, sa strane zvučne scene, bila je spojiti trip/hop ranih 90-ih s mojom stranom synthwavea. Apsolutno volim Hooverphonic pa sam htio uklopiti malo tog tipa zvuka s lo-fi grooveom. Mislim da sam prilično dobro postigao taj dio. Pjesma ima tonu dinamike, što mi se sviđa, i mislim da završava na vrlo vrhunski način s filmskom građom. Nadolazeći EP imat će novu verziju, remiksiran i remasteriran. Sada zvuči puno bolje. Također trenutno radim na nekoliko drugih stvari od kojih neke želim ostaviti kao iznenađenje do završetka. Mislim da će zajednica/slušatelji kopati, barem se nadam.
CJ: Što god i gdje god dođe, pretpostavljam da je stvar slučaja. Zapravo nemam ciljeve osim stvaranja glazbe koja a) mi se sviđa i b) nadam se da će se i drugi povezati. Volio bih na kraju nastupiti uživo, ali kao što sam ranije rekao, temelj je ključan pa bi interes morao postojati da bi to postalo bilo kakva stvarnost.
CJ: Volim ovu zajednicu. Pun je nevjerojatnog talenta koji me inspirira da idem naprijed i
