Synthfam Intervju: CZARINA

Sadržaj:

Anonim

Karl je dugogodišnji freelancer koji je strastven za glazbu, umjetnost i pisanje.

Tko je CZARINA?

CZARINA (Vero Faye Kitsuné) je glazbenica, skladateljica, producentica, redateljica i općenito kreativka iz Brooklyna, NY. Ona stvara svježu, originalnu glazbu s jasnom vlastitom kreativnom vizijom koja kombinira elemente cyberpunka, animea, videoigara i filmske glazbe iz 80-ih.

Putem e-pošte razgovarali smo o njezinom glazbenom podrijetlu, pristupu stvaranju i načinima na koje spaja sve svoje brojne talente u širi umjetnički izraz svoje vizije.

CZ: Počelo je kad sam još bio vrlo mlad. Glazba se uvijek poticala kod kuće. Imao sam satove klavira i glasa i na kraju sam se nekoliko godina profesionalno osposobljavao za Broadway sve do ranih tinejdžerskih godina. Tada sam s 15 godina otkrio rock i industrijsku glazbu i odlučio da tada želim postati rock glazbenik. Uzeo sam gitaru i počeo pisati svoje prve pjesme.

Kad sam bio na fakultetu, osnovao sam i predvodio svoj prvi ozbiljni bend - progresivna rock grupa s nekim melodičnim metal elementima. To je trajalo 6 godina prije nego što sam se odlučio usredotočiti na svoju dizajnersku karijeru i pokrenuo tvrtku za sljedeće desetljeće. Ali osjećala sam da nešto nedostaje u mom životu. Prije otprilike godinu i pol, odlučio sam da je vrijeme da se ponovno vratim bavljenju glazbom.

CZ: Ponovno otkrivanje glazbe bazirane na synthu zapravo je ono što je uistinu potaknulo moj povratak ponovnom bavljenju glazbom. Ponovno sam gledao Blade Runnera i glazba se ovaj put puno više istaknula i stvarno je ušla u Vangelisov kinematografski rad. Koliko god poštujem tradicionalne instrumente, trebao mi je to dodatno prostranstvo u dinamici koju pružaju sintetizatori. Otvorili su mi potpuno novi svijet i učinili mnogo toga atmosferski svježijim.

CZ: Za mene, oni prirodno idu ruku pod ruku. Dio biti istinski umjetnik za mene je također biti stvaranje višedimenzionalnog iskustva. To je dio cjelokupnog brendiranja i narativa. Zašto volim snimati glazbene filmove. Iza svakog glazbenog djela uvijek se može ispričati veća priča koja se može opravdati samo majstorskim vizualnim pripovijedanjem.

CZ: Volim glazbene umjetnike koji daju puno više od ostalih. Björk, David Bowie, Trent Reznor, TOOL, Radiohead i Fever Ray donijeli su tako lijepe primjere visoke razine jedinstvene i istinske umjetnosti koju uvijek pokušavam postići za sebe. Isticali su se po vlastitim uvjetima i po svom pravu – uvijek vodeći, vodeći, stvarajući nešto novo, nikad formulativno i nikad slijedeći.

Od Spindittyja

Što se tiče vizualnih umjetnika, odrastao sam na mangi, tako da sam veliki sljedbenik djela Masamunea Shirowa (Ghost in the Shell) i Katsuhira Otoma (Akira), zajedno s Yoshitakom Amanom (Final Fantasy serija). Također sam odrastao njegujući Hayao Miyazaki i filmove Studija Ghibli. Svima nam treba malo fantazije, znanja i čuda.

Ostali filmaši koje volim su: Wong Kar Wai i Zhang Yimou za njihova šumeća remek-djela; Akira Kurosawa i Quentin Tarantino za čistu gangstersku zloću; Wes Anderson za neobične i šarene egzistencijalističke pripovijesti; Wachowski za zagovaranje cyberpunk tema.

CZ: Često počinjem s tekstovima i melodijama zajedno s osnovnim progresijama akorda i strukturom pjesme. Za mene je to srce i mora zvučati sjajno samo do golih kostiju i strukture. Zatim gradim i dizajniram sve aranžmane oko te jezgre. Tu počinje sva ljubav i pametna dinamika. I ja sam radio unatrag, kao da bih napisao novi riff ili gitaru, radio bih da to postane pjesma.

CZ: Uključen sam u dosta projekata. Usred sam izgradnje ove ogromne elektronske rock opere i serije epske sage s Chrisom Keyom i DeadlyKawaiijem pod nazivom Starcross. Radim na njegovom prvom glazbenom filmu za njega. Također radim na nastavcima za svoj najnoviji glazbeni film BLAZE: Dances of the Yokai , koji uključuje više nastupa raznih synth umjetnika. I upravo sada, spremam se izdati ovu kompilaciju remiksa nekoliko mojih kolega synth producenata od kojih je svaki preuzeo pjesmu s mog debitantskog LP Painted Holograms.

CZ: Nadam se da ću otvoriti novi prostor za vrstu posla koji stvaram. Želim biti sposoban nadići žanrove i ili premostiti ili u potpunosti stvoriti nova područja i biti dovoljno stiliziran da budem samostalan brend i entitet. Mislim da ima još puno toga za istražiti. Za sada se fokusiram na iskustvo i novu dinamiku koju mogu donijeti svojoj publici.

CZ: Najhladnija i najdinamičnija, usko povezana glazbena scena danas koja je još uvijek na vrhuncu. To je vlastiti svemir, poput Marvela. Svi nosimo nekakav poslovični ogrtač ili, bolje rečeno, masku. Neki od nas čak imaju svoje jedinstvene posebne moći.

CZ: Vježbam i treniram. Bavim se borilačkim vještinama, kenjutsu i budo vještinama. Fokus i disciplina pomažu u ponovnom usklađivanju svakog dijela mene. Dajem si slobodno i vegetiram gledajući anime ili igrajući video igrice. Trenutačno igram Final Fantasy VII, u iščekivanju novog remakea koji izlazi za nekoliko mjeseci.

Synthfam Intervju: CZARINA