Sadržaj:
Karl je dugogodišnji freelancer koji je strastven za glazbu, umjetnost i pisanje.
Euan Ellis je producent elektronske glazbe iz Manchestera UK. Stvara opuštene glazbene pejzaže vođene sintom. U e-mailu mi je ispričao kako se zainteresirao za stvaranje glazbe, svoj kreativni proces te teme i glazbene ideje koje su ušle u njegov najnoviji EP pod naslovom Undiscovered.
Euan Ellis: Iako sam od malih nogu oduvijek volio glazbu, nakon što sam prvi put isprobao klarinet, brzo sam shvatio da je glazba nešto čime se želim baviti. Ubrzo nakon što sam dobio klarinet, pridružio sam se lokalnoj glazbenoj ustanovi s više različitih ansambala, od amaterskih do iskusnih, koje sam pohađao sedam godina, probijajući se do iskusnijih bendova kroz srednju školu. Godine 2014. postao sam pomalo opsjednut sintisajzerima iz bilo kojeg razloga i to me dovelo do želje da stvaram vlastitu glazbu. Prvi sintetizator koji sam dobio bio je Korg Kaossilator 2S, ručni digitalni sintisajzer za loop snimanje. U to vrijeme sam bio potpuno nov u stvaranju glazbe i nisam ni znao što je DAW, pa sam samo pravio glupe petlje s Kaossilatorom. Ubrzo sam prešao na midi tipkovnicu (Novation Launchkey 49) koja je došla s besplatnom verzijomableton live i tada sam stvarno počela stvarati elektronsku glazbu. Dakle, trebalo mi je oko 5 godina da dođem do mjesta gdje sam sada, ali još uvijek osjećam da imam dug put.
EE: Mislim da sam uvijek radio glazbu baziranu na synthu, ali moj stil i žanr su se promijenili, posebno u posljednje 2 godine. Na primjer, još 2015-17 nisam zapravo znao što želim napraviti. Kao da bih od tropical Housea (bad tropical house) prešao na synthwave do D'n'B itd.;. Žao mi je što sam objavio neke od ranih pjesama koje sam napravio jer više ne odražavaju moj stil. Sada se ipak držim žanrova kao što su chillwave i synthwave i pokušavam izazvati neku vrstu emocija.
EE: Obično, kako bih potaknuo svoju kreativnost, slušam druge izvođače koji stvaraju stil glazbe kojemu ja ciljam, umjetnike kao što su 'Hello Meteor', 'A.L.I.S.O.N', 'HOME', 'Voyage' i još mnogo toga. Drugi način na koji dobivam inspiraciju je da uzmem nešto iz vanjskog svijeta, vremena koje je mjesto ili okruženje, i pokušam to pretvoriti u glazbu. Moj najnoviji EP Undiscovered dobar je primjer gdje sam napravio upravo to. Prva pjesma na EP-u Mirage temelji se na pustinji. Zbog toga sam pokušao zamisliti kakav bi bio osjećaj biti u tom okruženju u sadašnjem trenutku, a zatim te osjećaje pretvoriti u glazbu. Također bih izvadio sliku tog okruženja s Googlea i pokušao je pretvoriti u glazbu.
Od Spindittyja
EE: Obično počinjem s dizajnom zvuka jer smatram da mi pomaže da dobijem ideju o tome kako će zvučati glavni elementi pjesme. Ovo može biti podloga ili glavni akordi sintisajzera. Nakon što dobijem grubu 'skicu' glavnih sintisajzera, počet ću pisati progresiju akorda za dio refrena u pjesmi jer volim započeti s glavnom idejom. Zatim ću dodati bubnjeve i odjednom se pjesma spaja. Nakon toga glancam glavnu ideju i započinjem uvod i stih. Često se glazba koju započnem ne završi jer dođem do nove, bolje ideje od prethodne, s čime se većina glazbenih stvaratelja muči.
EE: Glavna ideja iza Undiscovereda bila je pokušati uhvatiti bit različitih okruženja i prenijeti svoje slušatelje na to mjesto kroz glazbu. Kao što sam ranije rekao, koristio sam slike i mentalne slike tih mjesta da inspiriram zvuk i osjećaj pjesama. Poteškoća je bila zadržati svoj glazbeni stil dok stvaram nešto što je prilično originalno i jedinstveno. The Cabin in the Snow se razlikuje od onoga što inače radim, jer je ambijentalnija pjesma, ali mislim da se lijepo slaže s ostatkom, djeluje kao trenutak smirenosti i odmora od sintetičkih ritmova. Mislio sam da bi bilo cool imati umjetnost kao pet terarija koji predstavljaju svaku stazu i različite biome.
EE: Sada su moji ciljevi nastaviti sve bolje u stvaranju glazbe, točnije, dizajnu zvuka, miksanju i strukturi pjesama i nadam se da ću povećati bazu obožavatelja. Trenutno studiram Creative Music Technology na Sveučilištu Salford i kad diplomiram, Želim imati potrebne vještine kako bih mogao preuzeti uloge kao što su tonski inženjer, skladatelj filmova, skladatelj igara, dizajner zvuka, inženjer snimanja i još mnogo toga. Također, sada sam počeo dobivati više pratitelja, razmišljam o live setu sa svojim najboljim pjesmama za izvođenje.
EE: Čini se da je odlično, posebno na YouTube kanalima kao što je Electronic Gems gdje sam imao istaknutu glazbu i imao preko 250 tisuća pregleda na mojoj najpopularnijoj stazi. Mislim da su ljudi više istraživački u vrsti glazbe koju slušaju ovih dana, a chillwave/synthwave je dobro voljena alternativa mainstream glazbi.
EE: Često prolazim kroz ta razdoblja spisateljske blokade, ali uvijek pronađem način da to prevladam. Bilo da slušam drugu glazbu, pauziram dan-dva, vodim psa u šetnju ili jednostavno pokušavam svaki dan smisliti nešto novo dok ne dobijem nešto što mi se sviđa. Kad ne mogu smisliti nijednu ideju koju želim pretvoriti u cijelu pjesmu, jednostavno ću otvoriti Ableton i vidjeti što ću smisliti dok ne dobijem nešto što mi se stvarno sviđa.
