Sadržaj:
Karl je dugogodišnji freelancer koji je strastven za glazbu, umjetnost i pisanje.
Početni dojmovi
Faustbotov Technicolor Dreamboat izravan je, sirovi zvučni šamar u lice. Njegova glazba u korijenu ima bit punk rocka jer je žestoka, beskompromisna i ne boji se zadirati u kontroverzne teme. Riječ je o albumu koji se bori protiv društvenih nepravdi, ekonomske nejednakosti i političke korupcije u svijetu.
Ovdje nema dvosmislenosti, znate točno u što Faustbot vjeruje i kako se osjeća. Postoji svijest o bijesu koji je kanaliziran u riječi koje je napisao. Dirnu me tuga koja se ogleda i u njegovim tekstovima. Osvježavaju mi i Faustbotova iskrenost i iskrenost. Ne boji se pokazati svijetu svoje vlastite borbe i ožiljke. To dodaje još više dubine snazi njegovih uvjerenja i jasno daje do znanja da govori izravno iz srca.
Glazba reže, urla i razbija svaku opoziciju. Bubnjevi se nabijaju, gitare režu pjeskavim zvukom, a sintisajzeri su često izobličeni i uvrnuti. Faustbot svoj glas čini šupljim i robotiziranim što zapravo pojačava snagu njegovih stihova, dajući im sumornu kvalitetu.
Unatoč tvrdim rubovima, Technicolor Dreamboat je također introspektivan i pismen. Faustbot je načitan, politički pametan i posjeduje strastvenu želju da se odupre i izazove nejednakost i ugnjetavanje kada to vidi. Nema dovoljno glazbe koja, poput ovog albuma, ima jasnu, snažnu poruku otpora i osjećaj društvenog angažmana.
Analizirane moje omiljene pjesme
“Introduction” započinje brzo napadajućim bubnjevima, penjajućim zvučnim napadom i oštrim gitarama. Udarci bubnjeva udaraju dok Faustbotov šuplji vokal odjekuje. U njima je prazna robotska kvaliteta za koju smatram da pristaje glazbi. Bubnjevi ne popuštaju, udarajući i držeći korak s brzom brzinom stihova
Faustbot izlaže što možemo očekivati od njega na albumu. On otvara izjavom: „Ovdje smo oboje na granici glazbenog nereda. A sada mislim da je došlo vrijeme da prijeđemo u nešto potpuno novo.” On predstavlja svoje "prijatelje" poput svog bubnjarskog stroja napunjenog MIDI okidačima, njegovu bas liniju "sintetiziranu iz dvostrukih oscilatora" i "oštre ritmove i surf rock vode" gitare su koje svira.
Ističe da je “ovo ovdje one man show” pa sve piše i izvodi. Dodaje s iskosanim zaokretom da "miksam i svladavam svoj vlastiti rad pa mi je žao zbog gubitka sluha." Dalje govori o tome kako piše pjesme o politici, vanzemaljcima i apokalipsi dodajući: "Zato, pričvrstite se, cijenjena publiko, bit će čudno."
Postoji "odricanje od odgovornosti" u kojem dodaje da "ako mislite da je bilo što od toga sranje, onda možete slobodno otići" jer priča leži u "ovim temama upravo ovdje". Opet se javlja samoocjenjivanje dok ističe: "Ako je kratkoća duša duhovitosti, onda sam ja jebeni kreten."
Faustbot nastavlja: "Vidiš, riječi se ne uklapaju pa rastrgni ono što neće stati na stranicu." Priznaje da ako su "stihovi brze vatre put u tvoje srce, brzo ću ti ih pljunuti u lice" i zaključuje da si "na pravom mjestu".
Grmljavi bubnjevi, duboki grleni basovi i razbijajuće činele otvaraju “Boiled Down”. Kutni gitarski pogon razdire uši i pjevani, izobličeni vokali pomiču se preko ritmičkog talasa gitara. Okrutni bubnjevi nastavljaju udarati dok se Faustbotov konopac provlači, jasno prenoseći svoju poruku dok se navala bubnjeva nastavlja. Uživam u plimnoj snazi jednostavne, snažne gitarske linije.
Iz ove pjesme prodire bijesan vrisak zbog rasipničke prirode modernog društva. Faustbot započinje izjavom da je došao vidjeti "prizore, vidjeti visine ljudskog iskustva", ali sada se nalazi "neuvjeren da se ovaj slomljeni svijet može izvući iz svog suženog postojanja".
Ističe da se čini da ljudi imaju želju za smrću s "resursima koji se troše na bogate" koji im se izvuku. On nastavlja: “Trebali bi ležati krvareći u jarku, ali tebe nije briga, čak ni malo.”
U refrenu nam Faustbot to pojednostavljuje jer kaže: "Kupilo, spušta se" i dodaje da "olujno vrijeme dolazi, utopit će našu djecu." Zvijezde padaju i dok padaju, "raznose nas u komadiće".
Čista rasipnost njegova je sljedeća meta dok izbacuje "svu hranu koju bacamo" i "iako je finog okusa, (mi) je natopimo kerozinom". On usmjerava naš pogled na "sve izgladnjele ljude koji su ostali na hladnoći, užasno drhteći" za koje bismo mogli "stalno zvoniti za večeru" s količinom viška hrane koju proizvodimo i bacamo.
Faustbot neće dopustiti slušateljima da skrene pogled i dodaje: "Ono što nije kupljeno, odbacuje se, tako da gladni ne dobiju odgodu iz pakla."
“See Ya In Hell, Chief” počinje urlajućim, nazubljenim synthom koji nosi melodiju mola dok se bubnjevi vrte i poskakuju. Zavijanje glavnog syntha te oštrina i oštrina vokala dodaju hitnost poruci pjesme. Privlači me rub napetosti u visokom synthu koji se uvija i trubi. Distorzioni, kvrgavi sintisajzer viče, vrišteći nad šupljim vokalom.
Ultra-bogati dolaze na red pod Faustbotovom vatru. Ističe da ništa ne ide nabolje i "ovom brzinom, možemo pretpostaviti nikad", ali hiperbogataše nije briga jer mogu pobjeći "na drugi kontinent ili trulu kapitalističku državu". Dodaje da mogu ukapljivati svoju imovinu i "ostaviti prole iza sebe".
No, dodaje kako neki ljudi za njih imaju druge planove. Oni će "uzeti vaš dvorac" i napasti vrata. Ima žestine u njegovim riječima dok nastavlja: „Pronaći ćemo te unutra i zgrabiti kolac. Zabit ćemo ga u tvoje smežurano srce, atrofirano i prazno.”
Od Spindittyja
Dodaje da ćemo “vidjeti vaše planove (početak) da se razotkriju, ono što je izgrađeno žuljevitim rukama”. Dalje kaže da je svaki dolar koji se koristi za podmićivanje političara "uprljan krvlju onih koji su ga napravili za vas".
Činjenica da je “moć korištenje poluge” znači da, ako obični ljudi nemaju gotovinu koju bi upotrijebili kao sredstvo poluge, “ako želimo nešto moći, onda moramo odbaciti mrkvu i izvući štap.”
Bubnjevi mucaju i drhte dok debele gitarske žice nose nabrijanu notu za početak “Rehabilitacije Georgea W. Busha od strane Coward Corporate Media”. Vokal se ubrzava u pljuvačkom vrtlogu dok se sintetizator metalnog zvuka previja poput izmučene stvari.
Vokali odjekuju dok migoljavi, ponavljajući zavoj visokog zvuka dodaje vrtložni osjećaj brige. Smatram da je osjećaj nervoze na visokom synthu prilično učinkovit. Gitara reži kroz glazbu, dodajući još jedan sloj dok se refren uzdiže.
Rupa u sjećanju mjesto je u kojem najgore grozote mogu nestati. Ovo je pjesma o načinu na koji je rupa u sjećanju progutala Georgea W. Busha i njegove prijatelje. Faustbot počinje tako što kaže: "Ovo je priča o čudovištu koje se okružilo narav."
Podsjećamo na to kako je tvrdio da je "suosjećajan unatoč pogubljenjima tijekom svog vremena" i kako je "živa noćna mora" od 11. rujna iskorištena da oživi "Gog, Magog i Velika zvijer" s ratovima u Iraku i Afganistan.
Refren jednostavno kaže: “Njegovo ime nije ništa drugo nego smrt. Svaki njegov živi dah donio je novi zalazak sunca” prije nego što nas pjesma nastavi podsjećati na ono što se dogodilo tijekom Bushovog predsjedništva.
Faustbot ističe da je, držeći ljude uplašenim i paranoičnima, profitirao od terorizma tako što je zarađivao "gotovo od sklapanja ugovora" jer "logistika vlada u pustinji". Drugi refren je pun nevjerice dok Faustbot kaže: "Neki dani izgleda tako ludo da ne mogu skupiti živce da povjerujem u to, ali sve je legitimno." Dodaje da je “kralj čudovišta” pretvoren u mit.
U New Orleansu je neuspjeh Busheve administracije da reagira na odgovarajući način rezultirao situacijom u kojoj su "mrtvi lebdjeli gradskim ulicama, gradska arena bila je preplavljena, a preživjeli su lovljeni od strane bijelih supremacista". Pozivajući se na tadašnjeg čelnika FEMA-e, Michaela Browna, Faustbot nas podsjeća da je Bush rekao da je obavio "vrlo posao".
Pitanje mučenja u zatvoru Abu Ghraib također je pod Faustbotovom lupom jer ističe da je "kralj čudovišta volio narediti mučenje onoga koga je CIA spasila od života imperijalnog otpora". Dodaje da su “slike snimljene tamo bezvremenske, prekrivene tisuću riječi”.
Faustbot pita: "Što se dogodilo s kraljem nakon što je njegova vladavina završila?" Dodaje da, iako bi se moglo pretpostaviti da je on smatran odgovornim za ono što se dogodilo, on je izašao s medijima gajeći "osobu nespretnog, druželjubivog starca i ljudi su to popili". Zaključuje da je u “svakom njegovom živom dahu prokletstvo onih koje je ostavio osiromašene, osakaćene, mrtve”.
“The Funk” nastaje dok se energično tečni ritam kreće zajedno s funky gitarskom linijom dok se glatkim, pulsirajućim bubnjevima pridružuje uskovitlana masa uzdignutog, zujanja syntha. Uživam u sintetizatorskom migoljenju dok se bubnjevi razbijaju, a otvoreni, sumorni vokali odjekuju iznad njih. Oštra gitara podržava vokal, a bubnjevi se razbijaju.
Depresija je strašna sila za uništenje i Faustbot se ne boji govoriti o njezinim učincima. Simptomi ga ostavljaju s glavom "unutar magle od gaze" i nesposobnim da se koncentrira. On nastavlja: “Moj mozak vrišti i ne mogu jasno vidjeti što je početni uzrok” dok ga težina udara “kao olovna pregača”.
Ističe da se “neke žice ukrste u mom narušenom umu i svijet se zatamni”. Postaje toliko loše da me "ponekad moj um pokušava ubiti". Iskren je u refrenu jer kaže da se zbog toga osjeća kao “samo bezvrijedna mrlja na okolišu”. Faustbot kaže da se dovoljno često događa da mu je "pomalo dosadno", ali to rezultira "otvaranjem drevnih rana" zbog kojih se osjeća "kao da sam osuđen na propast".
Depresija iscrpljuje njegovu energiju i ostavlja ga da se "naduva" na kauču. Osjeća kako "pritisak raste" dok odbrojava "dane dok se ne osjećam dobro". Sljedeće, depresija mu servira "tjeskobu da vidi kakvu okrutnost može izazvati na mojoj psihi" jer ga "obilježi timovima" i ostavi ga u nevolji.
Realnost za Faustbota je da “imam suicidalne ideje od sedme godine i uzimat ću lijekove dok ne zaglavim u raju.” Dodaje da to nije važno jer bez njih ne može izaći iz "funka koji me je zajebao". Radije bi provodio vrijeme stvarajući glazbu jer "to je posao, to je umjetnost, to sam ja. Zabavno je, ali kvragu, to je terapija."
Faustbotova vizija se proširuje kako bi shvatila način na koji se "mentalno zdravlje loše tretira u ovoj propaloj ekonomiji". Ističe da nas poslovi radničke klase “smrvljuju, a zatim ostavljaju naše zdravlje u ruševinama”. Konačni rezultat je “umovi u dronjcima, naši životi na tračnicama”. Dodaje da će uzimati lijekove kako bi pregurao dan, ali "nešto iznutra govori da ovo nije način na koji mi je suđeno živjeti, raditi do smrti."
Faustbot je zabrinut da smo "prešli granicu u neko drugo vrijeme, ozbiljan novi svijet". Kaže da “naši lijekovi možda liječe naše vanjske simptome”, ali nam “pomažu da uđemo u propisane živote”. On zaključuje: “Imajte na umu da, iako možda ne liječe živu bolest, oni su miljama bolji od simptoma.”
Uskovitlana, gotovo herojska sintetička linija penje se gore, a brzi, drhtavi udarci bubnja kreću se ispod nje kako bi započeli "Primer or the Obligatory Ska Song". U glavnoj melodiji postoji kvaliteta "špijunskog filma" koja mi se sviđa dok se kreće uz Faustbotove brze vatrene stihove i mucave bubnjeve. Minorna tonalnost melodije naglašava tamu poruke, dok je šuplji, otvoreni vokal čini jasnijom, a ska ritam se nastavlja.
Korporativne klase predsjedavaju sve toksičnijim, štetnim kapitalističkim sustavom i kao rezultat toga nagrizajući društvo. Faustbot kopa po situaciji u ovoj pjesmi. Počinje aludirajući na “zatezanje vijka” u sustavu u kojem “moj šef me gleda kako ga gledam kako te gleda.” Svaki pokret se prati, ali Faustbot upozorava: “Jednog od ovih dana, oh, puknut ćemo . Drži se, drži, svi ste na pravom putu!”
U refrenu izražava nadu da će vidjeti “Novi trend, na TV-u. Radnici štrajkaju u svim djelatnostima.” U međuvremenu se Faustbot nađe "opet otpušten, angažiran, automatiziran" s njegovim čekovima za nezaposlene koji su pri kraju. Dodaje: “Centristi pričaju, kažu da žele pomoći, ali nikad prstom ne mrdnu. Oni štite samo sebe.”
Sjetva podjela je još jedna taktika koju koristi vladajuća klasa kako Faustbot objašnjava u retku: “Sva ova priča o srednjoj klasi ima za cilj da razdvoji radničku klasu na tabore tko može umrijeti, a tko je spašen.” Kaže da se “neoliberalne sile koje kontroliraju svaki naš potez” postavljaju kao arbitri tko zaslužuje spašavanje.
Faustbot razrađuje “religiju kapitala” i njezinu jednu vrlinu i jedan grijeh. On objašnjava: “Jedina vrlina je neto dobit, a grijeh je gubitak.” Rad je najveći trošak u poslovanju, pa, kao što stihovi glase, “Zašto ne automatizirati poslove i staviti u džep ono što bi rad koštao.”
Takvo razmišljanje, ističe Faustbot, dolazi od "psihasa iz C-suite" koji trebaju više novca da "ispune prazninu koja ih čini nepotpunima". Zaključuje da “koliko god novca ugurali u te zjapeće rupe”, oni nikada ne mogu ispuniti prazninu u njima koja ih navodi da “potroše ovaj svijet koji se razbija i nas”.
“Utopia” počinje oscilirajućim, energetski skakavim sintisajzerom kojem se pridružuje udarni ritam. Bubnjevi ubrzavaju, dok se nježniji vokali uzdižu u melodiju koja podiže, ostavljajući težinu i tamu koja je okruživala veći dio albuma.
Uživam u tome kako se svjetlucavi sintisajzeri uzdižu dok se refren uzdiže. Dolazi do povratka promjenjivom, svijetlom synth vodstvu i nježnom vokalu. Pokretni bubnjevi koji osciliraju synth liniju prekinuti su lučnim usponom refrena dok pjesma završava.
Ovo je pjesma o tome kako je, možda, ono što čovječanstvu treba neka vanjska intervencija za stvaranje nove egzistencijalne paradigme. Faustbot govori o "kovitlačkoj slici metalne kugle" dok ona izbija u atmosferu i pada. Dodaje "dolazimo u miru i nadamo se da se isto može reći i za vanzemaljce." Faustbot stvara taktilnu sliku "posezanja za svojim šestoprstim rukama", a također i za duše jedne druge.
Dalje kaže da smo se “nadali da će ovaj dan doći” jer nam je potrebna “nova mudrost” koja će zamijeniti onu “otrcanu i rastrganu” kroz kapitalizam koji je izvan kontrole. Faustbot kaže da “želimo dijeliti našu glazbu i ples” tako da su vanzemaljci dobrodošli da “dijele mir koji možete donijeti”.
Faustbot ističe da nam “treba potpuno nova paradigma da ispramo ovo doba Riba”. On elaborira: "Toliko nas je namjerno slijepo, trebamo pomoć da nastavimo dalje." Problem je, kaže Faustbot, što "naš vođa vodi, ali onda zamagli trag" tako da ne možemo vidjeti dalje od sebe. Na kraju su ti lideri "uspjeli u tome da propadnemo" pa nam više ne trebaju.
Agresivnoj, uzavreloj synth bas liniji pridružuju se napadački bubnjevi kako bi započeli "The School Shooting". Gitare održavaju svoj jarki naboj dok se oštar, pucajući vokal ubacuje. Dirnut sam dirljivim kontrastom dok se melodični refren pomiče preko gitara koje zveckaju i zveckaju dok se ritam nastavlja. Faustbotova staccato vokalna isporuka ponovno raspršuje tekst. Njegov glas presijeca dok se uvijana sintetička linija preskače preko vrha napada bubnja, svjetlucajući unatoč tami riječi.
Čisti teror još jedne pucnjave u američkoj školi otkriva se u ovoj pjesmi. Počinje kao “evo ga dolazi, ima pištolj, puca. Dolazim niz hodnik za još djece” unatoč tome što je dan počeo kao “samo još jedan utorak”. Sada moraju “Tiho, svejedno siđi. Znaj da ništa više neće biti isto.”
Tuga je u činjenici da oni „mi znamo što nam je činiti. Cijeli smo život trenirali za ovaj trenutak.” U trenutku suosjećanja dodaje: "Samo se nadam da nikada nije morao." Slika terora oslikana je u opisu napada tjeskobe kolegice iz razreda i načina na koji je “prijatelji povuku na sigurno. Predaj joj usta kao da je dijete.”
Pravi užas je da "znamo da nema heroja koji će ga pokušati srušiti." Činjenica da je naoružan ne čini nikakvu razliku jer "sada nas nitko ne dolazi spasiti". Sve što mogu učiniti je suočiti se sa svojim demonima dok "zure pravo u lice smrti". U ovoj situaciji, "jedno zalutalo kihanje moglo bi nas sve ostaviti bez ičega."
Faustbot evocira atmosferu “straha i znoja, miješanja” i užasne spoznaje da su prozori druge priče otvoreni, ali nedovoljno da prođu. Postoji "još jedan staccato eksplozija, vrišti" odmah do vrata. Mlada žena kaže "Jebi ovo" i "provali vrata, počinje bježati", a onda čuju "ispuštanje igle, pucanj i iznenadni vrisak" dok se čuje užasan "mokri udarac" i sada sjede u zaprepaštenoj tišini znajući da jesu Sljedeći.
Posljednji trenutak je stigao i postoji samo jedna šansa da ga "izvučete ili umrijete pokušavajući" iako zaista nema šanse. Sada su vrata razbijena i oni "grabe njegov pištolj, viču 'bježite svi!'", ali nema kamo. "Odjekne pucanj" i narator kaže "Ja sam na podu". On nastavlja: "Osjećam se tako hladno, osim što rupa gori jače od sunca." Konačno "krikovi nestaju u magli, oči mi se zatvaraju." Pjesma završava jednostavno "Evo me, vraćam se kući."
Zaključak
Technicolor Dreamboat dobro je sažet citatom Jima Hightowera, teksaškog pisca sa sličnim osjećajem ljutnje zbog nejednakosti i nepravde. Rekao je: "Nema ničega nasred ceste osim žutih pruga i mrtvih oklopnika." Faustbot zauzima stav, podiže ton i odbija šutjeti o nepravdama svijeta.
