Sadržaj:
Karl je dugogodišnji freelancer koji je strastven za glazbu, umjetnost i pisanje.
Početni dojmovi
JNNY COBRA's Disco Aggro Sessions je agresivan, zabavan i glazbeno bogat album koji se kombinira s izvrsnim retro vokalnim uzorcima, robotskim glasom koji dodaje novi melodični element i mnogo slojeva sintetizatora koji međusobno djeluju kako bi proizveli jedinstveni zvuk.
Tema “Sotonske panike” 80-ih istražuje se na zabavan način kroz vokalne uzorke koje JNNY COBRA koristi na albumu. Dobro su odabrani i integrirani u glazbu te dobro pristaju agresivnoj energiji i otkačenoj prirodi albuma. I ja sam se dobro nasmijao nekim od preopterećenih izbora.
Disco Aggro Sessions je dobar naslov za album jer su sintisajzeri koji režu, lupajući bubnjevi i uzavreli glazbeni napadi sigurno agresivni. Uživam u rascjepkanim linijama grubog sintetizatora koji se urezuju u glazbu pod kompjuteriziranim, robotiziranim glasovima i ogromnim zvucima bubnja koji pokreću cijeli album naprijed s naglom, bijesnom snagom.
Također cijenim dobro napisane melodije na Disco Aggro Sessions. Neki od njih su bijesni i zasjenjeni, drugi se osjećaju više uzdižući, a postoje čak i trenuci nježnog svjetla koji prolazi kroz njih prije nego što se slušni napad nastavi. Melodije su dobro promišljene i svakoj pjesmi dodaju pravi element.
Unatoč agresivnosti na albumu, postoji cijeli niz sintetičkih zvukova koji rade zajedno s tim robotskim glasom. Pomiču se i klize zajedno, kombiniraju se i odvajaju, ali uvijek stvaraju privlačne zvučne pejzaže koji me drže da slušam i zanimam što se događa.
“Satanic Yo Yo Tricks For Dummies” počinje zabavnim vokalnim uzorkom o sotonskim porukama u snimkama unatrag i zvukovima poput zvona koji odjekuju u pećinskom audio prostoru. Zvona počinju stvarati šuplji puls prije nego što pjeskoviti sintisajzerski akordi i teški udarci bubnja prerastu u pjesmu. Niz razderanog sintetizatora pulsira iznad akorda koji se dižu i dolazi robotski glas. Zuje, srednje-visoki sintisajzer nosi melodiju skakanja koja je puna energije, a bubnjevi pružaju čvrstu podlogu.
Druga melodija skače u skladbu i penje se preko neumoljivog, grubog synth pulsa dok bubnjevi dodaju više energije. Robotski vokal udvostručuje rastuću melodiju s trijumfalnim sjajem. Zvona s ranijih pjesama vraćaju se i nježne note lebde dok šuplji, uskovitlani akordi teku. Uzdižu se note poput orgulja, a bubnjevi rastu iza brzih akorda. Brza, silazna linija syntha upada i ponavlja se preko grubog toka zvuka ispod njega.
Brzo oscilirajući impulsi gustog, nazubljenog sintetizatora upadaju se na početku "We Have Come". Dinamičan, puni ritam počinje na masivnim retro bubnjevima koji udaraju u glazbu. Zasjenjeni, gust, srednje-niski sintisajzer nosi dinamičnu, kutnu melodijsku liniju preko nazubljenih impulsa zvuka i moćnog takta.
Distorzirani vokali nose kaskadnu melodiju s oštrim rubovima i žarkom svjetlinom. Uživam u žestokom zvučnom napadu sintisajzera prije nego što pređu u glatkiji dio bez reznog ruba. Oštar napad ponovno zareža i dodaje oštrinu ljuljanja prije nego što uvijanje, savijanje solo kaskade ludo u divljim linijama kroz taj teški, propulzivni udarac bubnja.
Od Spindittyja
“Overload” oživljava impulsima okruglog, hroptajućeg sintetizatora koji se trzavo pomiče preko rafala bubnjeva s istim osjećajem udaranja i mucanja kao sintetizator. Melodija počinje rasti kako se brzi impulsi nakupljaju. Robotizirani glas također se kreće u tim istim isprekidanim rafalima prije nego što bujanje bubnjeva uspostavi potpuno pokretački ritam.
Sint se čuje pilasto zujanje dok se melodija diže prije nego što se glazba vrati na nazubljene, uvrnute zvučne pulseve. Kohezija se vraća prije nego što se staza raspadne, a melodija rezanja i udaranja dodaje dodatnu snagu stazi. Kako se napete linije syntha dižu, dobivamo klasični znanstveno-fantastični vokalni uzorak.
Vokalni uzorak o tinejdžerima koji su izloženi "hardcore sotonizmu" koji započinje "Super Duper Jam" vraški je zabavan. Zvučni prostor ove pjesme ima šuplji, odjekujući osjećaj u kojem uživam. Pulsirajuća, oštra synth linija odskače kroz glazbu, a masivni bubnjevi snažno udaraju. Melodija je svijetla preko grubih rubova sintisajzera ispod nje.
Sve veći sjaj ispunjava pjesmu dok udaraljke dodaju zvučni interes i dodatno podižu razinu energije. Posebno me privlači dio u kojemu uvijanje, zavijanje sintisajzera i zid gustog, nazubljenog zvuka prate masivni, udarajući zvuk bubnja. Kroz pjesmu se uzdižu blaži tečni zvukovi, a melodija nježno svijetli i opet se vraćamo na dio „A“.
“Don’t Underestimate Destruction” počinje lebdećom, hipnotičkom linijom eteričnog sintetizatora i lebdećim vokalnim uzorkom. Dolazi do prozračnog zvučnog naleta i divovski ritam otkucava u pozadini. Poskakujuća olovna sintetička melodija pomiče se preko pucajućih, energičnih bubnjeva i ponavlja se linija eteričnog syntha. Svidio mi se funky dodir basa ovdje dok bubnjevi drhte i sudaraju se.
Gusti synth akordi se penju i brzi blistavi arpeggio kaskadiraju prije no što se otkucaji srca pomaknu uz prozračnu, lebdeću glavnu melodiju. Postoji prekid u plutajućem, lakom sintetizatorskom pranju i mucajućim ritmovima koji se pojavljuju na otvorenom oko glazbe. Režanje, duboki sintisajzer i bubnjevi koji se sudaraju zajedno se pomiču dok se melodija mola pomiče prije nego što pjesma završi.
Povišenoj, brzo pulsirajućoj liniji sintetizatora pridružuju se trepereći sintisajzeri koji uzvikuju svijetlim notama nad pulsirajućim ritmom i basom dok počinje "Intruder Alert". Otkucaji se agresivno razvijaju dok se robotski vokali pridružuju skačućoj melodiji punoj blistavog svjetla. Gusti bas dodaje veću težinu, a sjajni sintisajzeri trijumfalno se dižu i pucaju preko tvrdih bubnjeva koji udaraju u glazbu. To je kombinacija zvučnih elemenata koja mi se sviđa.
Ogroman je osjećaj u ovoj glazbi dok veličanstvena melodija neprestano raste prema gore. Teži, zasjenjeniji sintisajzeri kreću se u debelim pločama preko kojih pluta plutajući tok toplog sintetizatora. Otkucaji usporavaju i pulsiraju kao kovitlajuća linija koruskajućih sintetičkih kaskada u vijugavom solu. Najteži dio pjesme još uvijek napada uši salvom udaraljki i agresivnih sintisajzera.
“Backbone” oživljava s uvrnutim, drhtavim vokalnim uzorcima i kompjuteriziranim zvučnim sintisajzerima koji se uvijaju s napetošću dok se snažni bubnjevi uvlače. Debeli zidovi pjeskavog syntha nose dugačke akorde preko oscilirajućeg pulsa basa i sporih, teških bubnjeva. Robotizirani vokali i svjetlucavi sintisajzeri u kontrastu su s bubnjevima koji hvataju uši.
Slomljeno mucanje sintisajzera zaurla, a zatim se prelomi dok se robotski glasovi penju i penju preko razderanih, gunđajućih dubokih zvukova. Blokovi syntha su gigantski i uzdižu se u slatkim notama zajedno s ritmom bubnja i visokim, čvrstim zvukom koji se penje i nestaje.
Zaključak
Disco Aggro Sessions je težak komad synth glazbe koja je složena, retro i puna osjećaja zabave. Uživam u jedinstvenom pristupu koji je JNNY COBRA zauzeo glazbi i bit će mi zanimljivo vidjeti što će sljedeće stvoriti.
