Recenzija Synth albuma: "Afterlife" od Electronic Warbeara

Sadržaj:

Anonim

Karl je dugogodišnji freelancer koji je strastven za glazbu, umjetnost i pisanje.

Početni dojmovi

Electronic Warbear's Afterlife zvučno je istraživanje priče o "Hakeru" koji se ponovno budi u svijet koji je uništio "u uzaludnom pokušaju da ga promijeni na bolje", kako Electronic Warbear objašnjava.

Zvučno se odvija priča o “rušenju grada koji je poznavao” i njegovim opasnostima. Electronic Warbear stvara paletu kontrastnih zvučnih tekstura, melodija, harmonija i sintetizacijskih zvukova koji odražavaju složenost emocija koje je doživio "Haker".

Jedna od jačih karakteristika Afterlifea je kako Electronic Warbear vješto isprepliće sve sintetičke zvukove na albumu kako bi stvorio emocionalne odgovore. Često tamnije, tehnološke zvukove kvasi iskričavim sintetizatorom koji blista poput izgubljenih zvijezda ili isprepliće pjesme koje sadrže mračnije osjećaje s komadićima koji zvuče eterično i ambijentalno kako bi stvorili osjećaj ravnoteže.

Dobro izgrađene melodije postoje i na Afterlifeu. Jasni su i dobro definirani, a imaju i jednu od mojih omiljenih osobina u melodiji, a to je dašak melankolije. Čak i ako se osjećaju pozitivno, uvijek im ostaje osjećaj tuge. Za mene to predstavlja bol koju "Haker" osjeća zbog štete koju je napravio u pokušaju da spasi svijet koji je na kraju propao.

Uživam i u tome kako Electronic Warbear unosi zvučne slike na ovom albumu, bez obzira na što cilja. Pjesme koje su zamišljene da budu pune više distopijskog, sjenovitog osjećaja uspijevaju ga dobro izraziti, kao i pjesme koje su osmišljene da blistaju i obrušavaju, miluju i obuhvataju slušatelja.

Analizirane moje omiljene pjesme

Evo pogleda na moje omiljene pjesme.

“Povratak na Zemlju”

“Back On Earth” počinje naletom visokotehnološkog zvuka i udaljenim ritmom koji se kreće u otvoreni svemir. Pozadinski zvukovi su tvrdi, blesavi i gotovo insektni dok se šuplji sintisajzeri s glasom pan pipe uzdižu u lebdećem uzorku nad mračnim gunđanjem basa i polomljenim bubnjevima.

Sintesajzeri koji zvuče vokalno rastu u zborskim valovima preko isječenih, izobličenih zvukova ispod njih. Sintezator pan pipe uzdiže se u lutajućim obrascima preko klavirskih nota koje se tamno kreću preko dubokog basa. Pobožni vokalni sintisajzeri kreću se s odjekujućim, pomičnim glasovirskim notama prije nego što nestanu u tišini.

“Ljunjati noćne more”

Srednjo-visoki sintetizator ulijeva se u “Chasing Nightmares” s mračnim, nervoznim zvukom dok kaskadni udarci bubnja i uzorci kompjuteriziranih, srednje visokih synth nota lepršaju iznad guste bas podloge. Privlače me sablasne, lutajuće klavirske note koje klize preko uvijajuće, rastuće zvučne pozadine koja dodaje napetost stazi. Povišene note prolaze i klize kroz glazbu dok pulsirajući sintisajzeri osciliraju, a jezivi zvukovi klize iznad njih. Uživam kako je ova pjesma izgubljena, nervozna i mračna.

"Toranj"

“The Tower” oživljava kao intenzivno duboki, teški basovi, a bubnjevi otkucavaju i otkucavaju. Plutajući, nebeski zvukovi kreću se u sporim valovima preko punog basa. Tiho klizeću, melankoličnu glavnu melodiju nosi sintisajzer otvorenog glasa sa sjajnom kvalitetom. Postoji isprepletena pozadina basa i ritmova koji pomažu u pomicanju pjesme naprijed.

Uživam u načinu na koji melodija postaje slabija jer je popraćena gunđajućim izobličenjem električne gitare kako bi se pružio kontrast. Sličan je nesiguran osjećaj i melodija gitare dok drhtavo vijuga skladbom. Nastaje zatišje dok kristalne note trepere u otvoreni prostor i lebde u filmskim, efemernim oblacima. Aktivna bas linija oblikuje glazbu dok gitara buja zajedno s metalnim zvukom koji klizi i pobožnim zborskim sintisajzerima koji pjevaju iznad svega.

“Zagrobni život”

Klavirske note s pobjedničkim osjećajem marširaju u “Afterlife” kako bi pokrenule stvari. Klavir nosi snažne akorde dok masivni, čvrsti ritam bubnja pogađa glazbu zajedno sa svijetlim, kompjuteriziranim arpeggioima koji se vrte oko njega. Pjesma se rastvara u statičnom šumu i bubnjevima prije nego što sintisajzer koji pršti svjetlošću ponese toplu, rastuću melodijsku liniju.

Topla, melodična linija prenosi se na svjetlucavom sintetizatoru dok se snažni klavirski akordi penju preko tehnološko zvučenih arpeggija srednjeg tona. Dolazi do prekida u brzim statičnim i pulsirajućim bubnjevima prije nego što tiho čežnjivi sintisajzer zasja u i kroz glazbu na za mene duboko ugodan način. Mali bljeskovi svjetlucavog sintetizatora nabujaju dok ritam kuca i pomiče, nježne note isplivavaju dok se klavirski uzorak ponavlja i zrak glatko ulazi zajedno s vodom.

“Mislio sam da jesam”

“Thought I Was” nastaje s dalekim tihim zvukovima kiše i elegantnim, eteričnim notama koje lebde kroz špiljasti prostor dok puni zvuk bubnja dodaje otkucaje srca, bas koji pada dok vokalni uzorci također lebde u svemir. Smatram da je kontrast između maglovite pozadine i raznorodnog vokalnog uzorka prilično moćan. Na stazi je glatkoća i klizanje, sintisajzeri tiho lutaju, a kiša se ispire u tišinu.

Od Spindittyja

“Rub ničega”

Silazni, sjajni uzorak bogato zaobljenog sintetizatora i polako pulsirajući bubanj otvaraju “Edge of Nowhere”. U melodiji je bezvremenski osjećaj dok gigantski bubanj kuca ispod aktivnog basa. Juan Cezar (iz Frisky Monkey) ima glas pun sablasne, duboke tragedije dok se kreće preko svjetlucavih arpeggija, ujednačenog i klizećeg takta i pulsirajućeg basa. Uživam u emotivnoj kvaliteti vokalne melodije.

Seershin snažan glas je izražajan i drhtav, dok se instrumentalna melodija uvija i savija visina. Bolni, duboki vokali Juana Cezara dodaju dubinu pjesmi, potkrijepljen arpeggiima i ritmovima. Lutajuća, klizna melodija olovnog syntha vraća se kao nazalni, okrugli synth nosi brze arpeggio koji se brzo vrti u stazi dok se nemilosrdni bubnjevi kreću.

Priča o Hakeru, na kojoj se temelji album, dobro je izražena tekstom ove pjesme. Osjeća se ugnjetavanje dok govori o tome kako “ponoćno sunce koje me bije ne pokazuje nikakav privid milosti”. Snažan osjećaj zarobljenosti izražava se dok kaže: "Koliko god se trudili, čini se da to ne možemo zaustaviti."

Postoji osjećaj uzaludnosti u stihu, “U nemogućnosti da donesemo odluku, vozimo se s ruba ničega” koji se samo povećava dok on govori o “zaobilaženju ruba očaja, nadajući se da će to odvesti negdje”. On je besciljan dok vozi bez "destinacije".

Čini se da je olakšanje na putu jer tama koja se približava, “donosi jasnoću, razbija moje spone, oslobađa me”, ali je kratkog vijeka jer me “iznenadna pomrčina obuze, obavijajući sve misterijom”.

Njegova situacija postaje jasna i "stvarnost se lomi dok se zemlja peče", a on govori o tome kako mu auto "tank" dok je potresen i on je "na gas i bez kočnica". Napetost raste dok govori o postizanju najviših uloga za svoj život.

Naposljetku, on je na “brvici noža za sukobe ovog svijeta” i pita hoće li preživjeti ili umrijeti na “najdužoj vožnji do zagrobnog života… beskonačnoj vožnji u nigdje”.

“Izgubljeni u stroju”

“Lost In the Machine” počinje vrtložnim udisajima syntha koji trepere dok se kreću u otvoreni prostor pjesme dok oscilirajući bas glazbi dodaje više težine i dubine. Glazbeni je sjaj koji dodaje ugodan sjaj dok se provlači kroz pjesmu. Nježne glasovirske note četkaju površinu glazbe dok kozmički nalet zvuka lebdi i diže se u oblačnim valovima.

Bubnjevi se lagano pomiču u skladbu, a klavir nosi meke, milujuće note koje rastu u snazi ​​kako tamnija napetost dodiruje glazbu. Sjenom prekrivene, isprepletene note pomiču se ispod klavira dok lebdi preko vrha. Otvoreni osjećaj pjesme dirnut je punoćom rastućih klavirskih akorda dok ostali zvučni elementi klize zajedno s njim.

“Turba u uličici”

Odjek i udaljeni zvukovi lepršaju u golem zvučni prostor dok počinje “Fighting in the Alley”. Dalekim zvukovima pridružuju se puni, blistaviji sintisajzeri koji rastu ispod njih. Privlači me tamnije sjenčanje jer se bas linija pomiče i svi elementi lagano teku. Oštriji sintetizator tiho zuji u glazbu u uzorku nota koji doseže vrhunac dok mucavi ritam drum n’ bass dodaje svoju energiju.

Klizni tok milujućih sintisajzera čini kontrast slomljenim taktovima. Škripavom sintetizatoru koji zuji sada se pridružuju suncem obasjani akordi koji ga podržavaju i bljeskovi metalnog zvuka koji se vrti. Trijumfalni, zamahnuti akordi na srednje niskom sintetizatoru nose melodiju koja se penje f nade dok ritam zapinje i mi blijedimo do molskog zaokreta do melodije i curenje vodenih uzoraka synth nota nestaju.

"Prostor između"

"The Space Between" počinje s teškim basom, glatko pokretnim bubnjevima i valovitim, vijugavim uzorkom klavirskih nota. Nazalni sintisajzer ugodno zaobljene kvalitete nosi neprekidan val prelijepa zvuka koji preplavljuje stazu. Serija pijanističkih nota uzdiže se iznad ritma preskakanja i bušotine pratećeg basa.Srednje-niski sintetizator nosi tekući, vrtložni uzorak hipnotičkog zvuka, a ja sam primoran zaokruženim kvalitetama glazbe jer su naglašene otvorenošću zvučne scene oko njih.

Plima svilenkastog, blistavog zvuka proteže se u ravninama proširenih nota koje plove u glazbu kako bi započele "Dreaming". Osjećao sam se kao da plutam u dubokoj, plavoj vodi dok otkucaji otkucavaju zajedno s umirujućom lakoćom. Proširene note svjetlucaju poput sunca na vodi, oblaci kremastog zvuka nadvijaju uši. Uglađeni, lagani akordi prelaze u magloviti zvučni prostor, a stalan tok basa oblikuje glazbu dok udaljeni klavir dodiruje glazbu prije nego što pjesma nestane.

“Crossover”

“Crossover” se budi dok kiša pada tiho i prozračno, šuplji, slatki zvukovi povjetarac ulaze u glazbu. Beat klizi kako bi ojačao pjesmu koja je bogata osjećajima koji prihvaćaju. Osjećam kako se gubim u svijetu mira i mira dok se pobožni i otvoreni zvuci, poput kristalnog zbora, kreću savršenom toplinom.

Klavir lagano dodiruje površinu staze sa blistavim sintetičkim notama visoko iznad i vrlo blagim statičkim rubom ispod. Otkucaji pulsiraju i staklasti, pjevajući sintetički zvuci kreću se u melodijskoj liniji zbog koje se napetost u mojim ramenima raspušta. Blagi dodir glazbe obavija me svuda okolo i nosi me na plimama ambijentalnog zvuka koji blijedi u kiši i tišini.

Zaključak

Afterlife je dokaz sposobnosti Electronic Warbeara da koristi tapiseriju sintetiziranih zvukova za stvaranje glazbe koja je izražajna, isprepletena i puna emocionalne dubine. Smatram da je to prilično jaka kreacija bazirana na sintiziranju i nadam se da ću u budućnosti čuti više od njega.

Recenzija Synth albuma: "Afterlife" od Electronic Warbeara