Sadržaj:
Karl je dugogodišnji freelancer koji je strastven za glazbu, umjetnost i pisanje.
Bubba B MC odrastao je uz glazbu koja mu je prožimala život. Bio je treće od četvero djece i s određenom razlikom najmlađi. Još od njegovih najranijih dana uši su mu bile ispunjene glazbom i riječima. Ističe: “Bio sam u jedinstvenoj situaciji jer mi je majka pjevala kao dojenčetu. Kasnije sam saznala da je, prije nego što je bila domaćica, bila spisateljica, pjesnikinja i pjevačica.”
Njegova braća i sestre i njegov otac također su pomogli u oblikovanju njegovog glazbenog krajolika. B kaže: “Imao sam dvoje starije braće i sestara, znatno starije od mene. Dok sam ja stekao svijest i razumijevanje, oni su već svirali instrumente. Moj tata je također svirao ritam gitaru u soca/calypso bendu, tako da je odatle došao ritam za mene.”
B-ov otac bio je monter cijevi i zavarivač koji je pomogao u izgradnji naftne infrastrukture u sjevernoj Alberti 'zavar po zavar', tako da je bio odsutan veći dio B-ovog djetinjstva. Kad bi vikendom dolazio kući, posebno subotom, puštao bi glazbu. Dodaje: “Subote su bile njegovo vrijeme za dekompresiju. Pustio bi hrpu ploča. Imao je kućni audio sustav svjetske klase i svirao je sve dobre stvari. Glumio je Smokeyja Robinsona, The Temptations, and the Miracles. Svirao je soul, R&B i glazbu pokreta za građanska prava.”
Dok se sve to događalo, B-ov stariji brat ušao je u ranu hip hop i rap glazbu. Naučio bi ga novim plesnim pokretima, a B bi provodio sate vježbajući sve različite zavoje i lomove. Nastavlja: “Nekoliko učitelja u školi željelo je da mlađu djecu učim plesnim pokretima za vrijeme ručka, pa sam se počeo baviti koreografijom i podučavati djecu različitim pokretima i kako ih sve povezati.”
Postoji jedan događaj koji je pomogao u oblikovanju njegovog identiteta kao hip hop umjetnika. Bio je u autu s ocem i sestrom, nakon obiteljskog izleta. B kaže. “Moja sestra je bila na stražnjem sjedalu, moj tata je vozio, a ja sam bila na prednjem sjedištu pored tate. Svirao je Whodinijevu pjesmu Freaks Come Out at Night. Imao je utor koji je bio tako čvrst. Pogledao sam svog oca koji je inače bio ukočenog, a on je tapkao rukama i ulazio u to. Osvrnula sam se na svoju sestru koja je pet godina mlađa od mene i ona je na stražnjem sjedalu i kima glavom. Shvatio sam da postoje tri generacije sve s različitim načinom razmišljanja i sve pod jednim utorom. Hip hop je imao moć za to!”
B je radio na svim razinama glazbene industrije od DJ-a preko radija do pisanja pjesmica. U početku je počeo kao party MC. Objašnjava: “Bio sam tip kojeg bi ljudi zvali kad bi zabava bila loša i morali su je podići na sljedeću razinu. Bilo je super i svidjelo mi se. Volio sam moć, kontrolu i uvažavanje moje umjetničke forme koja se koristi na taj način.”
Kad se preselio na radio, skrenuo mu je pažnju na trend koji ga je mučio. B kaže: “Dobijao sam puno zahtjeva i počeo sam osjećati da mnogi naši slušatelji nisu odrasli, već mladi ljudi. Shvatio sam da mnoga glazba koja je izlazila zapravo nije imala pozitivnu poruku. Kroz svoju karijeru, rekao bih da je 98,9 posto moje glazbe bilo pozitivno ili je imalo neku vrstu inspirativne poruke. Nisam govorio o 'djevojkama s velikim plijenom'. Moja glazba je zapravo imala sadržaj i teksturu.”
Od Spindittyja
Dodaje: “Djecu sam zvala i tražila pjesme koje su im bile potpuno neprikladne. Htjela sam djeci pružiti pjesme kojima će se obratiti i koje će im pomoći da osjete neku vrstu pozitivnosti. Moja je glazba bila i za roditelje te djece. Htio sam stvoriti nešto što će biti utjecajno i na njih.”
Pisanje rime za njega počinje opažanjem ili iskustvom. B kaže: „Razmislit ću o tome što bih svom djetetu kao roditelju rekao o toj temi ili kako bih objasnio grupi djece. Nakon toga krećem od nule. Dobit ću ideju za melodiju ili bas liniju ili bubnjeve, a zatim ću napraviti refren, stihove, dotjerati ga i onda to donijeti u studio i položiti.”
Jedan od izazova koje B navodi u svojoj karijeri je utjecaj Amerike na kanadsku glazbenu industriju. Kaže: “Funta za funtu, dolar za dolar Kanada je mnogo iznad naše težine. Najprodavaniji country umjetnik svih vremena je Kanađanin, a jedan od najvećih odraslih suvremenih umjetnika svih vremena dolazi iz Kanade. Trebali bismo ulagati u industriju koju imamo ovdje, ne bismo trebali izvoziti naše umjetnike i naša umjetnička djela u SAD samo da bismo dobili neku vrstu priznanja ili afirmacije ovdje na našem domaćem frontu.”
Širi izazov je uspostavljanje domaće hip hop scene u Kanadi. B objašnjava: “CRTC me je pozvao da govorim u ime umjetnika u Calgaryju i hip hop zajednice. Bio sam dio razloga zašto je Standard Radio dobio licencu za prvu hip hop radio postaju u Kanadi. Vjerovao sam da imamo dovoljno jaku zajednicu u Kanadi da imamo brend radijskih postaja koje se bave lokalnom hip hop/R & B glazbi koja je usredotočena na stvaranje nacionalnog identiteta i nacionalne vibracije.”
Nažalost, ističe B, Kanada još uvijek nema 24/7 hip hop/R&B/urban radio stanicu. Kaže: “To je tužno jer imamo sve te nevjerojatne umjetnike koji rade svoje guzice i prodaju ploče, ali nemamo domaću stanicu koja bi nas podržala.”
Budućnost mu je trenutno "široko otvorena i visoko do neba". B kaže: „Kreiram svoju traku. Moj brend se širi. Razmišljam o načinima kako da što većem broju pogledam pozitivu, svoje pjesme i svoje inkluzivne slike izvodeći žive nastupe, radionice i turneje. Želim pružiti svjetionik za ljude koji su nepovezani i obespravljeni.”
B je trenutno u kreativnom prostoru, tako da ne sluša puno drugih umjetnika koji bi mogli utjecati na njega. Kreativno punjenje pronalazi u drugim područjima. Objašnjava: “Puno trčim u dubokoj vodi za disanje i kardio, odmaram se, meditiram, čitam, slušam stvari koje sam radio u prošlosti da vidim kako to mogu preurediti i preraditi.”
Uglavnom se voli povezati s demografijom na koju njegova glazba i umjetnička djela imaju tendenciju inspirirati i utjecati; obitelji, djece i roditelja. Objašnjava to ovako: “Sada kada sam otac nevjerojatne male osobe 'hiper svjesne svoje okoline', postao sam još više usredotočen na cilj, a posebno na najbolju poruku i primjer za sljedeću generaciju glazbenici i umjetnici dolaze što je više moguće.”
