Intervju s britanskim Synthwave umjetnikom Michaelom Oakleyem

Sadržaj:

Anonim

Michael Oakley je sinthwave umjetnik sa sjedištem u Ujedinjenom Kraljevstvu koji je inspiriran stvarati glazbu kako bi se izrazio i podijelio svoju strastvenu ljubav prema zvukovima '80-ih prožetim synthom. Kombinira tu strast s potpuno modernim produkcijskim vrijednostima kako bi stvorio jedinstven zvuk. U jednom intervjuu, Michael mi je ispričao o svom početku u glazbi, kako stvara novu glazbu i govorio o svom nadolazećem albumu pod nazivom Introspect.

Intervju s Michaelom Oakleyem

Michael Oakley: Iskreno, moje najranije glazbeno sjećanje je zarobljen Michaelom Jacksonom kao pjevačem i izvođačem. Oblačio sam se kao on kao klinac sa šeširom i odjećom i pokušavao plesati kao on (neuspješno). Što se tiče stvaranja glazbe, bez sumnje smo prvi put čuli Enjoy The Silence Depeche Modea. To je, za mene, najveća synthpop ploča ikada napravljena. Toliko da imam tetovažu crne ruže s naslovnice na ruci. New Order i The Pet Shop Boys pojačali su moju ljubav prema synth-popu i dovraga sam gnjavio svoje roditelje da mi kupe Roland XP10 multitimbral sintisajzer koji sam priključio na staro usrano računalo Pentium 2 koristeći krekovanu verziju Cubasea za snimanje . To su stvarno bili dani kada je trebalo malo ići daleko.

MO: Moja inicijacija u synthwave bila je Betamaxx. Jednog dana sam slučajno čuo njegov remix pjesme Tangerine Dream's Love On A Real Train i iz toga sam otkrio FM-84 i The Midnight koji su za mene bili otkriće. Bio sam razočaran smjerom mainstream glazbe i dugi niz godina nisam osjećao da postoji mjesto za nekoga poput mene tko stvara glazbu kakvu ja radim. Zbog toga sam prestao pisati na nekoliko godina. Kad sam shvatio da postoji rastuća scena koja voli i prihvaća sve stvari iz 80-ih, uronila sam u to.

Neposredno prije nego što sam otkrio synthwave scenu, ponovno sam počeo pisati nakon bolnog prekida. Za mene je to zapravo samo bila neka vrsta katarzične terapije i nije bilo namijenjeno da netko drugi čuje, ali nakon ohrabrenja prijatelja iskoristio sam priliku i poslao svoju pjesmu Rabbit In The Headlights na NewRetroWave. Ovo me odvelo na prekrasno putovanje na kojem sam i danas!

MO: Moja najveća inspiracija je mješavina starog i novog: Pet Shop Boys, Tears For Fears, New Order, Depeche Mode, Italo Disco, The Midnight, FM-84, Washed Out, Nina, The New Division, Phil Collins, Duett i Peter Gabriel. Takvi ljudi su me stvarno inspirirali i kao što vjerojatno možete vidjeti s tog popisa ili su iz 1980-ih ili imaju zvuk iz 80-ih. Od svih desetljeća glazbe otkrio sam da su mi '80-e najviše odjeknule. Ima stvarno emotivan, topao i zamućen zvuk, a također se osjećam kao da je to bilo desetljeće u kojem su muziciranje, tehnologija i snimanje bili na vrhuncu. Sintesajzeri su bili novi svijet za istraživanje, a također su postali pristupačni glazbenicima. Zasigurno mi to desetljeće izaziva najviše nostalgije i ne čudi da se to ponovno oživljava.

MO: Pa, iskreno, pišem samo kada osjećam da imam nešto za reći. Michael Oakley je moja priča i sve pjesme su istinite priče o meni i mom životu. Dakle, kada sjednem pisati, to je za mene vrlo emotivan proces. Volim započeti pronalaženjem oko 10 ili 12 zvukova/zakrpa koji dobro funkcioniraju zajedno, tako da imam pravu paletu boja. Zatim se poigravam akordima i melodijskim rifovima kako bih nešto uspio i onda se nadam da će se stvari odatle spajati. Ponekad ću napraviti cijeli demo i odbaciti ga jer akordski/melodijski to mi ne pogađa, ali ću zadržati projekt i početi komponirati iz te palete zvukova jer znam da zvukovi unutar projekta stvarno funkcioniraju dobro zajedno. Kad skladam, tražim nešto što me pokreće i uzbuđuje. Kad pronađem tu slatku točku, to je trenutak kada pjesma oduzima život i ja trčim s njom. Postajem opsjednut time dok ne završi. Također volim odvojiti vrijeme za pjesme i mogu potrajati mjeseci da završim jednu pjesmu jer me opsjednutost svojom idejom savršenstva tjera da nastavim težiti tom najvišem standardu.

Od Spindittyja

MO: Ubrzo nakon izlaska Kalifornije, počeo sam mentalno pripremati režiju Introspecta. Sve se vrti oko mog života u Glasgowu. Postoje teme gubitka, držanja do prošlosti, bijega od svoje prošlosti i pronalaženja svog mjesta u ovom svijetu. Radi se o tome da ne slušate svoju intuiciju i da od toga postanete sami sebi najveći neprijatelj. Riječ je o svakodnevnoj borbi da budete svoje najviše, autentično ja. Događa se puno stvari, ali uglavnom, to je vrlo iskrena meditacija o mom dosadašnjem životu.

Introspect će također biti moje prvo izdanje s NewRetroWaveom što je vrlo uzbudljivo. Kad sam ga počeo pisati, kontaktirao me Ollie Wride iz FM-84 kako bi potencijalno pomogao u radu na njegovom solo albumu. Iskoristio sam priliku da to učinim i pitao možemo li možda zamijeniti talente. Pomogao bih miksati/producirati njegov album i bio uz njega u bilo kojoj fazi kako bih pomogao u podizanju onoga što je radio. Zauzvrat, Ollie je bio neprocjenjiva zvučna ploča i kopilot za moje demo ideje.

Gledajući unatrag, neki od trenutaka kada bismo razgovarali o lirskim idejama bili su poput terapijske sesije. Objasnio bih što sam pokušavao reći, a on bi uzeo ono što sam rekao i sve tekstove koje sam u početku napisao i samo bi to poboljšao. On mi je pomogao da ispričam svoju priču na ovom albumu. Ollie je bez sumnje jedan od najboljih pisaca/kompozitora na sceni. Iz ovog partnerstva postali smo veliki prijatelji i imao sam privilegiju dijeliti pozornicu s njim kada sam u listopadu podržao FM-84 u Torontu.

MO: To je zanimljivo pitanje jer je toliko naraslo u posljednjih nekoliko godina. Mislim da za sebe gledam na synthwave scenu globalno, a ne lokalno ili po regijama. Pojavilo se toliko novih umjetnika i to je sjajno. Čini se da se Synthwave sada razgranao u različite podžanrove poput popwavea (stvari temeljene na vokalu) i darkwavea. Ovo pomaže dešifrirati različite nijanse zvukova u vlastitu kategoriju, ali za mene bih želio vidjeti više raznolikosti u sceni.

Postoji mnogo glazbe koja slijedi istu formulu i zvuk. Osjećam da je synthwave novi način da se kaže synthpop. Zvuči stvarno iz 80-ih, ali ima moderne tehnike poliranja i proizvodnje kako bi zvučalo svježe. Sve je više kvalitetnijih proizvođača koji dolaze na scenu kako bi pomogli u podizanju produkcijskih vrijednosti, što je čini konkurentnijom za uobičajena imena na sceni.

MO: Iskreno, nisam razmišljao tako daleko unaprijed, ali se definitivno mogu vidjeti kako surađujem/remiksiram/radim s drugim ljudima nakon izlaska Introspecta. Kad se pojavila prilika da radim s Olliejem Wrideom, bilo je pravo vrijeme za mene jer sam želio izaći iz svojih zona udobnosti koje su se razvile tijekom snimanja California. Nisam želio pisati Kaliforniju drugi dio. Bilo mi je važno zacrtati novi teritorij u svom zvuku i gurati u nešto novo. Sada kada sam završio s Introspectom, sada moram pronaći načine da izađem iz novih zona udobnosti i ponovno se trudim pronaći svjež zvuk za svoj sljedeći album. Volim se osjećati izazovom.

MO: Slušanje nove glazbe je jako važno. Odatle dolazi mnogo moje inspiracije. Također dolazi iz suradnje s drugim ljudima. Čak i ako ne pružite glavnu ideju i ne pomognete u produkciji/remixu, tada dobivate priliku otvoriti nove ideje bez početnog pritiska da morate smisliti zlatnu ideju koja je pokreće. Odmor od bavljenja glazbom također je od velike pomoći da izgradite želju da se poželite vratiti u stolicu i to učiniti. Pronađite novi izvor zvuka: Ako ste navikli koristiti zvukove analognog tipa, prestanite i počnite koristiti digitalne ili DX zvukove kako biste otvorili svoja osjetila.

Intervju s britanskim Synthwave umjetnikom Michaelom Oakleyem