Sadržaj:
Karl je dugogodišnji freelancer koji je strastven za glazbu, umjetnost i pisanje.
Grahm Nesbitt je skladatelj zvučnih zapisa i glazbe za videoigre iz Seattlea inspiriran klasičnim zvukovima 8 i 16-bitnih konzola. Razgovarao sam s njim o tome kako je postao strastven za glazbu iz videoigara, njegov kreativni proces i neke od igara na kojima je radio.
Grahm Nesbitt: Počeo sam se baviti glazbom kad sam dobio gitaru. Imao sam 10 ili 11 godina i stvarno sam želio biti u punk bendu. Neko sam vrijeme radio takve stvari sa svojim prijateljima i osnovao nekoliko cover bendova. Moj temeljni temelj glazbe proizašao je iz učenja klasičnih rock pjesama. Tijekom srednje škole eksperimentirao sam s različitim instrumentima. Uzeo sam klavir i bubnjeve. U osnovi sam dobio sve što sam mogao i stvarao bih vlastitu glazbu na svom računalu.
GN: Rekao bih da je glazba za video igre oduvijek prisutna u mom životu. Odrastao sam s bratom koji je deset godina stariji od mene i imao je sve konzole i ogromnu biblioteku igara. Samo bih sjedio i gledao ga kako igra, tako da mi je puno glazbe iz tih igara (puno JRPG-a) stvarno ostalo za mene. To je uvijek bilo nešto o čemu sam puno razmišljao. Uvijek sam puno razmišljao o zvučnim zapisima, ali u početku nisam puno razmišljao o ljudima iza njih. Sama glazba definitivno mi je ostala u srcu. Moj prvi iPod imao je glazbu bendova kao što je Weezer, ali je imao i Donkey Kong Country. Bio je to rip koji mi je dao moj prijatelj i uvijek sam ga slušao.
GN: Dok sam učio gitaru i klavir, pokušao sam odabrati i odsvirati određene pjesme iz igara poput boss battle tema iz Final Fantasy VII ili Aquatic Ambiance iz Donkey Kong Country. Uvijek sam na glazbu iz tih igara gledao kao na nešto što mogu cijeniti, ali ne nužno kao nešto što sam imao sredstava za raditi. Kad sam prije pet godina bio na koledžu, čuo sam za razvoj indie igara i da ljudi prave igre na svojim kućnim računalima, pa sam se stvarno zainteresirao za stvaranje chiptune glazbe u isto vrijeme. Te su se dvije stvari jako dobro ukrstile. Išao sam u školu s nekim ljudima koji su radili igru u RPGMakeru i napravio sam nekoliko pjesama za njih. Odatle sam počeo učiti kako ući u indie igre.
GN: Kad sam počeo stvarati glazbu za igrice, stvarno sam se zaljubio u konceptualne albume Disasterpeacea. Njegov me rad doveo na ideju da napravim svoje chiptune stvari na konceptualni način. Mnogi skladatelji JRPG-a također su bili veliki za mene, poput Nobuoa Uematsua i Yoko Shimomure. Uvijek su bili uz mene. Također sam jako zaljubljena u glazbu Joea Hisaishija za filmove Studija Ghibli. Za mene je to bilo ključno.
Zapravo se bavim mnogim filmovima jer sam želio biti filmski skladatelj prije nego što sam se počeo baviti igrama. Tada sam mislio da je filmska kompozicija nešto opipljivija stvar koju ljudi mogu raditi. Imao sam cijeli plan krenuti u Berklee i studirati filmsku kompoziciju, ali to je bilo prije nego što sam saznao za razvoj indie igrica. John Williams je očito imao veliki utjecaj na mene. Rad Johnnyja Greenwooda na filmskoj partituri, kao i Radiohead, bio je veliki utjecaj na mene, posebno kao gitarista. Sve su se te stvari jako dobro posložile.
Kad sam počeo stvarati vlastite konceptualne stvari, slušao sam puno chiptune stvari Shannon Mason otvorilo mi je mogućnost da napravim više retro zvukova u više 16-bitnom stilu.
Od Spindittyja
GN: Uvijek je drugačije. Nastojim stvarima pristupiti prije svega s estetskog stajališta. Također mi puno pomaže ako provedem vrijeme razmišljajući o tome koje vrlo specifične alate trebam koristiti kada nešto pišem. Počinjem odatle i biram koje ću sintisajzere i instrumente koristiti. Nakon toga, sklon sam razmišljati o harmoniji budući da sam gitarist. Zapravo ne počinjem s melodijama od samog početka. Mislim da se melodija razvija iz kakvog god raspoloženja pokušavam dočarati akordima itd; Postavit ću progresiju akorda i iz toga će se razvijati ostali elementi.
GN: Upravo sada trebam raditi na igrici pod nazivom Garden Story. Vrlo je sladak i čist RPG od vrha prema dolje. To je kao da Harvest Moon susreće Zeldu. To je poput gradnje/upravljačke igre s akcijskim RPG elementima. Privukao je veliku pažnju na Twitteru. To radi programer igara koji koristi Picogram. Objavili su mnogo umjetničkih djela za igru koja je privukla veliku pažnju. Pronašli su me jer su čuli konceptualni album koji sam napravio zadnji koji je u stilu koji nadopunjuje to umjetničko djelo. Radim glazbu u stilu igara u stilu SNES-a za njih. To je glavna stvar kojoj se trenutno veselim.
Također završavam ovu igru vinjeta sa svojim prijateljem Tonyjem Blandom. To je vrlo apstraktna, smiješna, čudna igra. Oboje imamo nadrealni smisao za humor pa smo to htjeli prenijeti u obliku igre. Nikad to prije nismo radili, uvijek smo zajedno radili animaciju i pisali glazbu, ali ovo će biti naš prvi pokušaj da zajedno napravimo igru. Izaći će u roku od mjesec dana.
Radim na nekim naslovnicama videoigara. Ne tako davno sam se otvorio u taj svijet. Imam prijatelja po imenu Braxton Burks koji radi Pokémon Reorchestrated. To što sam bio prijatelj s njim i razgovarao s njim o tome kako krenuti u svijet izrade glazbenih aranžmana za video igre zainteresirao me za sve to. Prošle sam godine napravio Pokémon jazz obradu Goldenrod Cityja koja mi je privukla pažnju. Riječ je o aranžmanu u stilu Billa Evansa. Upravo sada ulažem puno energije u album naslovnica videoigara klavirskog trija
GN: Danas je mnogo toga što biste nazvali glazbom za igre nadišlo korištenje za igre. Mislim da postoji mnogo umjetnika koji uključuju chiptune ideje i skladanje u stilu videoigara u elektroničku glazbu. Mislim da je puno toga više retro stil i ciklički se vraća.
Ono što mi je jako cool u vezi s glazbom za igre i ono što nas jako privlači je to što imamo dodatni element u glazbi koji prije nismo imali. Sada imamo puno alata koji omogućavaju sviraču da bude stvarno uključen u doživljaj glazbe. Zbog toga mislim da je glazba za igre gotovo potpuno drugačija cjelina od ostalih žanrova glazbe. To zapravo ne možete učiniti ni s jednom drugom vrstom glazbe. Možete igrati istu igru s interaktivnom glazbom 30 različitih puta i nećete dobiti isto iskustvo.
GN: Većina stvari koje sam radio je chiptune glazba u retro stilu i razmišljao sam da bih, u nastavku, želio napraviti soundtrack koji je samo organski rock instrumenti. Mislim da bi bilo zabavno napraviti stvarno raspoloženi alternativni rock soundtrack. Ne mogu baš koristiti taj stil glazbe u igrama. U bendu sam sa svojim kolegom skladateljem Andrewom Nyteom i mogu delegirati sve te stvari tamo, ali bih želio više toga vratiti u svoje skladanje za igre.
GN: Mislim da je važno da moji interesi budu prilično raznoliki. Osim što pišem glazbu za igre, bavim se i vizualnom umjetnošću. Osjećam da mi prebacivanje mozga u drugo stanje stvarno pomaže da se vratim pisanju glazbe iz drugačije perspektive. Sada radim puno naručenih umjetničkih djela. Radio sam puno dizajna omota albuma. Osjećam da kad jednom uđem u to raditi, uvijek postajem željniji stvarati glazbu. To mi definitivno puno pomaže.
